【摘文1】
開發企畫設計師橋本有紀／當代策畫中心（有限会社コンテンポラリープランニングセンター）
以前任屋主青山二郎的庭院為主題，重現往日風采的陽台庭院。往庭院看出去，可眺望廣闊的原宿街景。
橋本有紀的工作室位於原宿明治通上的中古公寓「白屋公寓」（Villa Bianca）的6樓。在受到眾多設計師與創意人青睞的建築物中，她的工作空間可說是最具特色的地方。
左‧橋本的工作需要大量使用圖像，因此Photoshop與Illustrator的參考書籍片刻不離手。右‧介紹全球各地可愛紙張的書籍，是橋本設計時的參考靈感。
辦公室中到處可見各式設計、室內設計及建築相關的書籍與資料，書櫃上也擺飾著餐廳專用的精緻用品。
從嚮往的工作環境走出自己的路 位於原宿明治通上的「白屋公寓」是相當知名的昭和時期摩登建築，完成於日本舉辦東京奧運的1964年，是藝文人士十分喜愛的高級公寓。這棟公寓的特色就是擁有寬敞的公共空間與陽台，個性化的外觀至今依然備受矚目。
白屋公寓目前進駐了許多與服裝及設計相關的辦公室，而當代策畫中心有限公司的辦公室就設在這棟建築物的6樓某室。當代策畫中心是一間負責店鋪、購物中心與城鎮開發等多領域開發製作的策畫公司，包括白屋公寓1樓的「yao」餐廳在內，在日本全國總共擁有7家餐廳與店鋪。
被當代策畫中心當成辦公室使用的房室，是以前青山二郎住過的地方。青山二郎（1901～1979）是一位天才古董大師，20多歲時還曾經支持柳宗悅的民藝運動，是一位深深影響當時創作者的重要人物。穿過玄關，進入位於中央的寬敞房間，就能看到設置於陽台上的庭院。搬運土壤、種植草木，在陽台上打造庭院，打通兩個房間營造出精緻又講究的空間，這裡就是青山大師曾經生活過的地方。從房間的隔間與細部設計中，還是可以感受到當時的生活型態，如今擺上了現代家具，就搖身一變成為融合新舊元素的精緻辦公室。
在此工作的橋本負責協助各項企畫所需要的設計工作，開發企畫設計師的職責就是橫跨圖像、室內設計與產品等領域，以整體企畫方向為主軸，融入具體設計之中。設計範圍包括企畫書、商品、LOGO商標，以及在店面使用的菜單、POP等，內容相當廣泛。
橋本從小經常去玩的「LaLaport TOKYO-BAY」（ららぽーとTOKYO-BAY）是她想要進入當代策畫中心工作的原因，對於在千葉縣土生土長的橋本而言，那裡是她最熟悉的地方。小時候經常她跟家人一起去那裡購物、吃飯，學生時期還常跟朋友去那裡玩。就在她讀高中的時候，LaLaport TOKYO-BAY重新整修，過去就是像一般商店街一樣，中間一條長長的街道，兩旁各有一整排的店家；整修後，「原本筆直的動線完全不見了，街道縱橫交錯，讓人猛一看還不知道自己身在何處。不過，每一位遊客都可以開發出一條自己專屬的逛街路線，走在錯綜複雜的動線上真的很有趣。」只是改變動線就能放大好幾倍的樂趣，這一點真的讓橋本留下深刻的印象。
這個經驗讓橋本開始對景觀設計的工作感興趣，之後她便進入專門學校主修室內設計。在學習室內設計的過程中，橋本發現自己不只是想要設計房子，也想設計圍繞在房子周遭的街道與整體概念，甚至是反過來設計房子裡的小東西，從全方位的角度來進行設計。就在此時她接觸到現在的公司。無論在街道開發、購物中心、店鋪、新商品、企業形象等不同領域中，當代策畫中心都一手包辦行銷與設計，而這正是橋本最想要的工作型態。當她發現「LaLaport TOKYO-BAY」的整修就是出自當代策畫中心之手時，她就決定一定要進入這家公司工作！於是立刻打電話過去應徵，錄取之後到現在已經過了3年。
橋本從學生時期就很喜歡白屋公寓，沒想到現在每天都能在這棟建築物中工作，讓她倍感幸運。「每次一想到自己在這裡工作，就更加激起我的工作意識。」感謝自己能遇到獨一無二的工作環境，現在在橋本眼前的，並不是一條筆直的道路，而是變化多端、引領她邁向幸福未來的工作之道。
當代策畫中心經營的餐廳。左上起ura ebis.／惠比壽 西、coci／惠比壽 東、yao／原宿 神宮前、yao ESTAbLISH／東京中城、café & books bibliotheque／大阪 梅田‧福岡 天神、Fairycake Fair／東京車站 GranSta地下街內
照片提供：當代策畫中心橋本製作的餐廳菜單、POP與DM等平面設計品。
橋本有紀 はしもとゆうき
從專門學校畢業後即進入當代策畫中心有限公司工作。除了在企畫設計部擔任企畫業務的設計助理之外，也製作自家公司餐廳使用的菜單與POP宣傳品。
當代策畫中心有限公司
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【摘文2】
針織藝術家Toki Tomoko／mokely
垂掛於天花板的家飾品是舉辦現場針織表演時所製作的吊燈。
針織藝術家Toki Tomoko，在被稱為Central East Tokyo的東京東區設立自己的藝廊與工作室，許多創意人都會造訪這個由舊倉庫改造而成的創意天地。
與創意人kagari一起使用設在藝廊後方的工作室。
剪刀、量尺、針與針包。
由Toki企畫設計的多款自創毛線。
用來編織各式小物與大型擺飾品的棒針與鉤針，全都放在特製針套中隨身攜帶。
將剩下來的毛線收集在紅色置物盒中，方便日後再利用。將多餘毛線當成裝飾的信封組是與朋友共同創作的商品。
追求自由創意的空間 位於東京東區的日本橋及淺草橋周邊近年來被稱為「Central East Tokyo」，此處出現許多改造批發街中古建築物而成的藝廊、特色工作室及咖啡廳。位於此熱門地區的「pilot program gallery」就是設計師Toki開設的藝廊，所有針織作品都是在此誕生。Toki擁有自己的針織品牌「mokely」，她與朋友共同管理藝廊，兩人的工作室就在藝廊後方。
工作室中的所有物品，不只是家具與收納櫃，連電器用品也全都是白色的。與朋友共同承租原本當成倉庫使用的房子，再花4個月的時間完成內部裝潢。兩人拆掉原本的地板，倒入水泥改做成水泥地。在沒有暖氣的寒冷冬天中，一邊發著抖一邊刷著油漆，當時的辛苦如今已成為快樂的回憶。吉祥寺周邊有許多改造舊物件的新商家，但Toki與友人親自翻修的藝廊兼工作室，卻是很多人想要學習的對象。
事實上，Toki會選擇此處，過程也相當特別。有一次Toki接了一個案子，要製作一個可以吊在店面裡的大型針織吊燈。答應接下這個案子並沒有什麼問題，但她能在自己家中完成這麼大的作品嗎？就在她思考該怎麼辦時，剛好她的朋友問她是否願意一起承租這間工作室，於是Toki立刻就答應了。在最巧合的時機租下了這間寬敞的工作室，讓Toki得以無後顧之憂地完成創作。
自創品牌「mokely」的商品都是Toki自己親手織的，無論是衣服、帽子與飾品等穿戴品，或是吊燈等大型家飾品，全都不假手他人。製作時Toki並不會事先繪製編織圖，在不知不覺間就完成了一件作品，速度之快讓人瞠目結舌。除了創作編織品之外，Toki也從事平面設計的工作。她從專門學校畢業後就進入平面設計事務所，工作到第3年時開始萌生創作編織品的想法。小學家政科的經驗讓她一直認為自己的雙手不靈巧，後來因為想要織衣服而開始拿起棒針，沒想到靠自己的方式也能輕鬆完成一件衣服，就這樣開啟了她的編織生涯。
「剛開始是因為我選用毛線作為平面設計的材料，集思廣益之後，決定織一件衣服融入平面設計之中。我並不是因為自己想穿，而是因為設計海報時需要在版面上放一件衣服，所以才織的。」為了設計平面海報而織的衣服，逐步成長為讓人想要穿在身上的商品，也打開了Toki的自創品牌之路。
Toki的作品除了在精品店販售之外，她也透過舉辦現場針織表演的藝術活動，或是以毛線編織成的吊燈等家飾品，受到眾人的注目。雖然現在她在許多領域都有不錯的發展，但她所使用的針織技巧基本上都是靠自學而成的簡單織法。「即使是立體構造的針織作品，我也會立刻在腦中浮現出平面展開圖。或許是因為我一直從事平面設計工作的關係，所以才有這樣的能力。」除了能精準掌握作品結構的能力，Toki也會慎選毛線種類與配色，完成具有獨特個性的作品。
在工作室中創作時，Toki習慣一邊聽搖滾樂一邊編織，對她而言音樂與編織的工作型態是最佳拍檔。穿著自己編織的衣服，Toki在播放著音樂的活動會場中揮動大型棒針，即興創作出針織擺飾品。除了在日本國內舉辦活動之外，她也曾在巴黎舉辦過兩次表演展。不拘泥於作品型態，展現出針織質料的無限可能，就像音樂一般，無需語言也能感動人心。就像當年在絕佳機運下租到工作室一樣，能讓她按照自己的步調發表作品的世界舞台，已經在前方等著她去發揮。
在巴黎服裝展示會場舉辦現場針織表演的模樣（2009）
將自己織的衣服融入平面設計的作品
一邊編織一邊天馬行空完成的連身洋裝
解構照片創造圖樣的「肖像針織衫」
Toki Tomoko トキトモコ
在從事平面設計工作時發現針織的樂趣，於2002年成立針織品牌「mokely」。所有作品皆為親手編織，包括融入肖像或文字的衣服、創造穿著樂趣的變形設計毛衣與吊燈等。此外，她也舉辦現場針織表演，配合音樂節奏完成出色作品。2007年與創意人kagari共同於小傳馬町開設工作室兼藝廊「pilot program gallery（p2g）」。
pilot program gallery
東京都千代田區東神田1-3-5 Mitsuyoshi大樓1F 03-3861-6031
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【摘文3】
印刷品統籌顧問野口尚子／印刷留白實驗室（印刷の余白Lab.）
教室門前掛著寫有租戶姓名的門牌，學校內還有舒適的咖啡廳與藝廊空間。
「IID世田谷創作學校（IID世田谷ものづくり学校）」中有許多從事設計與創作的創意人辦公室進駐，印刷品統籌顧問野口尚子的辦公室也在設在學校教室內。與其他公司或是當地居民的往來互動，經常為野口的日常工作帶來新鮮的刺激感。
野口的辦公室設在「新進商務用戶」區，一個教室裡有5個隔間。
活版印刷機使用的小道具。
訂做的書架讓小空間更具機能性。
使用「消金」印刷法的樣品。在一般燙金版壓上另一塊空版，創造出部分消金的視覺效果。照片中的是殘留燙金材料的膠版與兩個印刷版。
紙品樣本是印刷業不可或缺的工具。
朗文堂的小型活字版印刷機「Adana-21J」，用於製作小卡片或明信片等作品。
以傳達印刷魅力為職志 穿過寬敞校園的旁邊，一進入校舍就能看到風格時尚的大廳，這裡就是改造廢棄國中校區而成的ⅡD世田谷創作學校。除了將整間教室租給一般的企業用戶之外，也將部分教室隔成好幾個小隔間，出租給剛創業的新老闆當辦公室使用，目前有40個與設計及創作相關的公司或個人進駐於此。這裡還有藝廊、咖啡廳與工作室，經常舉辦一般民眾也能參加的手工教室或活動，對於當地民眾而言這裡是一個能讓他們徹底放鬆的新「學校」。
野口從事印刷品統籌工作，利用此處的創業支援企畫租用教室裡的分租型辦公室。訂做的書架上放滿了各式設計與印刷書籍以及紙品樣本。書桌邊顯眼的厚重機器則是用於活版印刷的印刷機，野口有時也會利用這台印刷機印製商品。
野口使用的名片是以活版印刷印製而成的，外觀設計十分精美。除了活版印刷之外，顧客也可以選擇燙金、網版印刷等特殊機器以及專業的印刷方法，而且也能配合用途選擇適合的紙張。事實上，並不是所有印刷廠都擁有相同水準的特殊技術，如同野口所說：「有些印刷廠很會印A印刷，但B印刷就不行了。」每間印刷廠都有其擅長的領域。因此野口的工作職責就是巧妙運用業界網絡，提升印製優質印刷品的效率，並負責接洽加工等後續事宜。
野口的客戶從個人到企業都有，因此她必須配合每件案子的特性，選擇最適合的解決方案。舉例來說，假設完成一本印刷品必須使用三項技術，有時也會遇到必須發包給三家印刷廠才能完成這項工作的情形。除此之外，野口也會與印刷廠合作，利用新的印刷方法印製一些樣品。由於特殊印刷的成本較高，也不容易想像完成後的效果，因此雖然有很多人感興趣，卻不知道該如何印製。即使是專業設計師，也不是每個人都清楚技術細節。幫助不同需求的人找到最適合的印刷方法，就是印刷品統籌顧問的職責所在。而野口也是最近才開始投入這一項新工作。
之前在出版製作公司工作時，野口就負責接洽合作的印刷廠，因此得以接觸到各種特殊印刷，並了解到不同印刷方式所帶來的樂趣，於是便對這一行產生了興趣。有一天她開始認真思考，到底什麼樣的工作可以讓她持續從事10年、20年？
「這一路走來我認識了許多很認真的印刷師傅，還有很多很照顧我的印刷廠的夥伴，我想要跟他們一起工作，我也想要讓更多的人認識他們。」
就這樣一步步構思出適合自己從事的印刷工作。決定辭去工作之後，她向朋友提起「想找一個可以分租辦公室的地方」，朋友就告訴她ⅡD世田谷創作學校的2樓有空辦公室的消息，於是她立刻著手提出申請。「從我知道這件事到提出承租申請只有10天而已！再加上ⅡD世田谷創作學校的申請要件只有『必須撰寫事業計畫書』，於是我一口氣就將原本在腦中不斷構思的印刷品統籌工作，全都寫成具體的事業計畫。」野口在通過審查之後，立刻就承租到夢寐以求的辦公空間。「這裡聚集了許多各種業界的專業人士，因為這所學校的關係，也促成了不少新的工作企畫。」在最佳時機遇到最理想的辦公室，讓野口的工作得以往前邁出一大步。
「我希望印刷能成為一般人生活中的娛樂方式，就像是在紀念日上館子吃飯或是一年出國玩一次的感覺一樣，在人生的重要活動裡，大家都能透過『印刷』的方式紀念或慶祝。」野口對於印刷品的未來展望，將帶給大家更多的驚喜。
1.名片。帶有活版印刷特有的凹凸質感加上燙色效果。
2.博物館商店的通訊刊物。從紙張提案、設計到印刷統籌皆一手包辦。
3.印刷留白實驗室的試作商品。使用保密貼紙，設計成「使用者需撕下貼紙才能看到隱藏在後方的訊息」的形式。
4.在新柔感紙（Curious Soft Touch）燙上圖案。使用質感超乎想像的紙張，「消費者摸到紙質時所產生的驚喜感」就是此商品的設計概念。
5.利用特殊合成紙張Peach Coat加熱加壓即可產生亮澤感的特性，完成聖誕節風格的DM。
參與ⅡD舉辦的兒童手工教室活動。結合色票、擬聲語及擬態語，創造出「色‧音‧動」字典。照片提供：印刷留白實驗室
野口尚子（のぐちなおこ）
畢業於武藏野美術大學基礎設計學科。在DTP、雜誌設計公司擔任總務，並開始使用特殊印刷印製作品。2008年12月起於ⅡD世田谷創作學校成立辦公室，2009年1月轉為自由工作者，經營「印刷留白實驗室」。
印刷留白實驗室
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【摘文4】
女性設計師工作清單本專欄統整了本書介紹的25位女性設計師以及28項創意工作。其中不只是有家喻戶曉的理想職業，也有極具個性又很少見的工作，無論是哪一種工作，每位設計師都以自己的方式，利用學校、自學或工作場合累積經驗，各有獨特的學習之道。即使是以自由工作者的身分經營事業，也有很多先在別處累積經驗後才獨立創業的例子。此外，每項工作所需要的資格證書也各有不同，想在設計與創作的世界中成功，憑藉的就是個人實力，不妨多加嘗試，豐富自己的學習經歷。
1 插畫家繪製刊載在雜誌、書籍、報紙與廣告上的插畫，除了需要具備什麼都能畫的技巧之外，也需要獨創性。雖然畫材選擇相當豐富，但考量到日新月異的印刷技術，最好能學會電腦繪圖。應積極參加可能一炮而紅的比賽，或是主動舉辦展覽會、向出版社或設計師經紀公司毛遂自薦，讓更多人看到自己的作品，帶來更多機會。
2 平面設計師製作廣告、看板、雜誌、書籍與包裝品等印刷品的平面設計。由於目前的主流是利用電腦進行設計，因此一定要學會運用電腦。一般來說，大部分的平面設計師都是在美術大學或專門學校學習設計，畢業後進入廣告代理商、廣告製作公司或設計師事務所工作，累積足夠經驗後才獨立創業。
3 胸花創作家以手工方式製作胸花。不於公司任職，以個人名義成立品牌，製作商品，再透過店面或網路販售。只要具備基本的裁縫或是服裝的技術與知識，就能靠自學方式學會製作方法。此外，坊間也有專業的胸花教室。個人設計師最需要的就是積極有彈性的經營方式，建議參加服裝公司的聯合展示會，向各品牌或店家採購宣傳自己的商品，或是贊助造型師使用自己的商品。
4 服裝設計師設計服裝。可進入服裝公司擔任設計師，或是成立自創品牌設計自己的服裝，設計型態各有不同。在服裝公司內工作時，通常是與其他工作人員（例如製作紙樣的紙樣師等）一起合作，以團隊的方式完成衣服。就讀與服裝有關的學校，就能學會基礎的技術與知識。
5 攝影師拍攝使用在雜誌、書籍、報紙、廣告與網站上的照片。依拍攝對象的特性分成不同領域，包括時裝照、報導照與風景照等，大多數的攝影師都有其擅長的領域。雖然目前使用數位相機的比例很高，但仍有人講究超優畫質而堅持使用傳統底片。除了拍攝商業照片之外，也有一些攝影家會發表充滿藝術性的攝影作品。許多攝影師都是從攝影助理做起，或進入攝影工作室，從工作人員一步步累積經驗後才獨立創業。
6 照明設計師利用照明展現商業設施、住宅、飯店、景觀地標等建築物特有的風貌。除此之外，還有歷史建築物的照明設計、燈飾藝術與活動的燈光設計等，也都是照明設計師的工作範圍。由於此工作常需要與建築家或室內設計師合作，設計出適合的照明方案，因此一定要具備建築及室內設計的專業知識。一般都是任職於照明設計事務所或照明廠商。
7 花藝設計師依照婚宴會場、展示會場、辦公室與店鋪等不同空間的需求，設計出最適合的花藝裝飾。大部分花藝設計師都是在學校或花藝教室學習花藝設計，也有人是先在花店打工，然後再一步步學習相關技術。除了自由工作者之外，有些花藝設計師任職於大型花店，或是在舉辦莊園婚禮的婚禮企劃公司中工作。這份工作不只需要品味，還需要花卉知識與技術。
8 傳統工藝職人傳統工藝職人包括陶藝、染織、漆藝、金工、木竹工與人偶等領域，運用自古傳承的技法創作日常用品。想要成為傳統工藝職人，過去必須拜入工房名下，以弟子的身分學習；但最近則有越來越多的學校或是工藝教室，傳授傳統工藝課程。隨著時代的變化，傳統工藝品的需求越來越少，工房也面臨到後繼無人的窘境。這類工作原本就是要靠著師徒制代代相傳，要成為獨當一面的專業職人需要經過很長的磨練期，與進入一般公司工作的型態截然不同。
9 包包設計師設計各種款式的包包。工作內容不只是要手繪或利用電腦繪製設計圖而已，還要決定材料與顏色，繪製實物尺寸的設計圖，並向包包師傅或下游工廠提出具體的製作指示。大部分的包包設計師都是在服裝專門學校或美術大學的設計系學習相關技術，而且大多是在包包批發店、包包製作公司、服裝公司等地方工作，有些獨立工作的自由設計師則會成立自己的品牌。
10 開發企畫設計師執行商品企劃或開設店鋪等統籌業務時，常常需要設計許多用來表現主題的內容或物品，製作策劃設計師的工作內容就是要撰寫專案企劃書，規劃商品、店鋪、LOGO商標、包裝等要素，橫跨平面設計、室內設計與產品設計等設計領域，從全方位的角度策劃製作。
11 針織藝術創作家在展示會或店面發表並販售針織作品。身為一位藝術創作家，不僅能與品牌或不同業種的廠商合作，設計商品，也可以在活動上表演現場創作秀。除了可就讀專門學校的針織課程，或是在坊間的針織教室學習針織技巧，也可靠自學，創造屬於自己的技法。
12 印刷品統籌顧問了解客戶需求，結合平面設計師與印刷廠，以適當的價格印製優質印刷品。想要從事這份工作必須具備所有與設計及印刷有關的專業知識與經驗，如果以公司內部編制人員來比喻的話，就相當於印刷公司的業務員或印務總監。這份工作很少有自由工作者，想成為獨立作業的印刷品統籌顧問，必須先從事印刷相關工作累積經驗，建立個人的工作網絡。
13 女孩玩具設計總監這類工作通常是在玩具公司旗下，從企劃、開發到製造都要一手包辦。開發兒童玩具時需要聽取兒童的意見，有時因為工作所需也要在玩具賣場招呼顧客，因此最重要的條件就是一定要喜歡小孩。
14 生活雜貨設計師設計生活雜貨用品。生活雜貨的範圍相當廣泛，包括布料製品、餐具等，材料的選擇也很多樣。當一位生活雜貨設計師必須全程參與企劃、設計、試作到完成等所有階段，其中有一些與製造工程有關，因此必須具備專業知識及製作原型的技術。除了在公司內部工作之外，自由工作者也可以自創品牌。
15 網頁設計師設計網站。使用電腦的設計軟體與程式軟體等技術，透過圖片、文字或聲音清楚且有效地傳達資訊。可在專門學校或靠自學方式學習專業技術。如果是在網頁製作公司、廣告代理公司或製造商等一般企業的公關室等，稍具規模的組織中工作，則會與網頁設計總監、編碼人員、文字編輯等夥伴一起合作；如果是採單兵作業的自由工作者，一個人就得負起所有角色，因此需要具備綜合能力。
16 帽子設計師設計帽子。在公司內部工作時，主要工作包括企劃與設計；如果是在工作坊或精品店工作，有時則會遇到需要從頭到尾手工製作的情形。建議應先在專業的職業學校學會相關技術之後，再尋找適合的職場。
17 文具設計師設計工業製品，屬於工業設計師的一種。工作時需要使用電腦進行平面設計，但也需要具備製作原型的技術與知識，以因應設計立體製品時的需求。
18 內衣設計師設計內衣。一般是在內衣公司中工作，坊間很少有專門傳授內衣設計技術的學校，因此如果學過服裝設計等與時尚產業相關的設計技巧，將會有助於成為一位內衣設計師。實際的工作型態與服裝相同，需要與內衣紙樣師一起合作。
19 手工藝商品企劃師負責企劃手作材料、素材、道具與用品，同時也要提案結合手作之樂的生活型態。需要具備裁縫、刺繡、編織與拼布等一般手工藝的經驗及知識。此外，對於室內設計及時裝設計等，所有女性的生活型態都必須抱持相當程度的興趣。
20 料理編輯集結文稿、照片及插圖等各種元素，編輯成雜誌單元或書籍。一般而言，編輯必須具備料理、手工藝、文藝或科學等某種領域的專業知識。以料理書為例，擁有料理經驗與營養學的知識，就能讓工作事半功倍。
21 飾品設計師使用各種素材與技術設計飾品。除了設計能力之外，還要具備材料與加工技術等知識，如此才能製作帶有原創性的飾品。坊間有許多學校或教室專門傳授飾品設計的相關技術。飾品設計師的工作型態也很豐富，可以自己手工製作設計，也能在飾品設計公司中負責製作樣品。
22 調香師除了調製香水之外，也要設計帶有香味的生活雜貨，或是室內香氛等商品。這份工作的專業知識很難靠自學，最好進入專業的調香學校學習。雖然調製香水與製造香療產品的工作屬性不太一樣，但學習香療的相關知識也有助於創意發想。
23-1 書商（Book Distribution）Distribution有「分銷」、「批發」的意思。其實各業種都有不同的分銷商（批發商），本書所介紹的書商是指直接接洽國外的出版社及版權公司，進口一定數量的書籍與雜誌，再分銷給日本書店或精品店的業者。從國外進口商品一定要具備流利的外文能力。
23-2 公關向媒體進行宣傳。針對希望刊載的媒體編輯或造型師發布資訊，進行宣傳，以獲得報導版面。公關的工作型態相當多樣，包括公關公司、企業的公關室、品牌公關或是自由工作者等，都是很常見的型態。不過，想要當一個稱職的公關，一定要具備與人協調的溝通能力。
24-1 童裝設計師設計童裝，屬於服裝設計師的一種。與設計成人服裝一樣，童裝設計師也需要學習服飾與設計，具備製作衣服的技術與知識。可在公司內部擔任童裝設計師，或是以個人名義成立品牌，在展示會上發表新品。
24-2 咖啡店店主需要具備經營能力、料理知識以及管理店面的綜合評斷力。很多咖啡店店主都是先在餐廳或餐飲業界累積經驗後，才獨立創業。
25-1 手工教室創意家招募學員一起製作某件物品，透過實際體驗學習某項技能，企劃並營運手工教室。手工教室的主題有很多，例如手工藝、藝術、料理等。除了以學習技術為主題的手工教室之外，最近也出現了許多以體驗為目的，將咖啡廳等餐廳當成會場的手工教室。如果是自由工作者，也可將自己的興趣融入手工教室，擴展事業領域。
25-2 藝廊主人企劃各式展覽，在藝廊展示並販售作品。現在也有可出租空間的藝廊。藝廊類型依展出作品有分很多種，包括現代藝術、手工藝品與照片等，各領域都有其獨特的風格。想成為藝廊主人，必須具備該領域的專業知識與品味。由於藝廊是人潮聚集的地方，因此喜歡與人溝通也是很重要的特質。
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