台灣廢墟迷走(再版)

　　我們試圖喚回的，並不是失落的現實本身，
　　而是存在於現實世界中更大的失落；
　　或者，可以說是一處永遠也抵達不了的烏托邦。
　　──所有一切，都將成為未來的廢墟

　　廢墟之所以是廢墟，並不只是因為它是一處被人們遺棄之地，而是透過這些被人們漠視的場域，我們都在學習如何遺忘…。

　　本書是藝術家姚瑞中的「廢墟學」起點，迷走於廢墟之中，不僅僅是對各失落之墟的紀錄，更是一種對創作原初的找尋──「雖然為了藝術理想自我放逐到一個廢墟國度，但透過這處無人看管的『樂園』，我們試圖找尋那不斷停駐卻又不斷消逝的夢想；透過創作，我們試圖找回那原本就不屬於現實世界的憧憬。……我們試圖喚回的並不是失落的現實本身，而是存在於現實世界中更大的失落；或者可以說是一處永遠也抵達不了的烏托邦。」
　　
　　因此，本書所集結、收錄著台灣廢墟的紀錄性攝影與遊記文字，一方面展現了廢墟的頹之美，另一方面也回頭反省著台灣「自我廢墟化」的歷程；從分布於全台的工業廢墟與環境汙染現象、廢棄住宅與災難住宅、到廢棄遊樂園與殘破玩偶所象徵的失落童年，到信仰神祉的偶像廢墟，都顯示著廢墟荒廢的速度與數量，是隨著人們無止盡的物質慾望及城市擴建成正比。本書最後，則以閒置空間再利用的案例，帶出廢墟之中絕處逢生的可能性。

　　所有一切都將成為未來的廢墟，所有一切影像終將逐漸褪色，然而在本書中，照片不只是一個必死見證，而是一個再生介面。

作者簡介

姚瑞中

　　1969年生於台灣台北，1994年國立台北藝術大學美術系畢業。曾受邀參加威尼斯雙年展、橫濱三年展、布里斯班亞太三年展、台北雙年展聯動計劃、上海雙年展、紐約網路雙年展、北京攝影雙年展、首爾媒體城市雙年展、曼徹斯特亞洲藝術三年展、威尼斯建築雙年展...等國際大展，2013年獲首屆集群藝術獎。曾擔任楊德昌電影「獨立時代」美術指導、非常廟藝文空間執行長等工作。其作品涉獵層面廣泛，主要探討人類歷史命運的荒謬處境。著有《台灣裝置藝術》、《台灣當代攝影新潮流》、《台灣廢墟迷走》、《台灣行為藝術狀況》、《流浪在前衛的國度》、《廢島》、《姚瑞中》、《人外人》、《幽暗微光》、《逛前衛》（合著）、《恨纏綿》、《萬歲山水》、《萬萬歲》、《小幻影》、《海市蜃樓Ⅰ&Ⅱ&Ⅲ》（編著）等書。

再版序／姚瑞中
自序：關於如何被廢墟召喚的無聊人生

Chapter 1 廢墟與文明
－所有一切都將成為未來的廢墟
－以屍骸構築的文明

Chapter 2 遠離家園
－失落的鄉愁
－夢想總在他方
－高處不勝寒

Chapter 3 最後遊園地
－樂園不死，只是逐漸凋零
－從不存在的烏托邦

Chapter 4 造神運動
－眾神讓位
－悲劇無所不在，真神從未現形

Chapter 5 輪迴再生
－閒置空間再利用
－永無止盡的消亡

「台灣廢墟迷走」再版序

　　二十多年前還在唸復興美工時，晚上經常敖夜趕圖，通宵聽著Pink Floyd 1983年的「The final cut」，唱著滿嘴破英文的批判歌詞，簡直要將卡式錄音帶給聽斷了，此團算是我的當代意識啟蒙者；要不就是週末去光華商場買些二手「文星」、「人間」、「島嶼邊緣」...等雜誌，平常白天上課眾同學們打瞌睡之際，便低頭猛嗑這些「地下刊物」，深深被黑白影像及詩般文字吸引，或大量閱讀「雄獅美術」、「藝術家」...等過期雜誌，饑渴若狂地吸收歐美前衛藝術資訊，神遊於伊夫.克來茵（Yves Klein）的「人體測量」、波依斯（Joseph Beuys）的「社會雕塑」，在「杜象訪談錄」中無法自拔，懞懂少年幻想著藝術大夢，卻尚未察覺台灣社會正處於鉅變前夕。

　　1987年七月，高二升高三的那個暑假異常炙熱，台灣剛從長達三十八年的戒嚴體制中走出來，人民欣喜若狂、社會運動蔚為風潮、街頭抗爭風起雲湧，慘綠少年如我未諳「解嚴」之重要性，尚難以理解社會動蕩真正原因；1989年暑假準備聯考，走在熱鬧的忠孝東路上巧遇無殼蝸牛露宿街頭運動，只依稀記得人們臉上表情似乎仍嫌僵硬，眼神雖帶著一絲迷惘，但瞳孔流露些許靈光，似乎蘊藏著改革盼望，猶如廢墟上的一道彩虹，在雲端閃爍著七彩光芒。

　　在本土化運動高漲的九零年代，進入位於蘆洲的「國立藝術學院」（北藝大前身）就讀，學院教育與圍牆外的民俗活動相較之下略顯保守，常民文化與政黨競選密切結合，街頭電子花車熱鬧喧嘩，工地秀女郎激情無比；一座座重劃區陸續開發，一棟棟老舊房舍應聲倒下，房價開始噴發高漲，傳統工業紛紛出走，留下許多查封的廢棄廠房；大片眷村土地釋出，平房宅院被怪手一一推倒，建商瘋狂搶標土地、狂蓋高樓，政府猛建公共建設聯手炒房，卻蓋出了成堆「蚊子館」；全民都在「大家樂」、人人都在「六合彩」，在如此騷動年代，唸藝術的學生能回應現實什麼呢？

　　憑著手中一台NIKON FM2相機與ILFORD黑白底片，攝影成為第三隻眼，開始漫無目的迷走於都會叢林裡，相機猶如狙擊槍、底片似子彈射出，對像物凍結於銀鹽薄模上，時間被切割成薄片，放大機如同顯微鏡般，眾生萬物躍然相紙之上。還記得三更半夜經常翻牆到學校的暗房通宵放大，宛若進行一場看似科學卻如巫師做法的召喚儀式；昏紅燈光下，一幕幕廢墟風景在顯影盤藥水中浮現，濕熱的暗房、蒸發的汗水、刺鼻的急制液、風扇的噪音，在被黑暗包圍的暗房內，只有孤獨與孤獨為伴。

　　一晃眼自北藝大美術系畢業已二十載，人生路上起伏不定、生命風景時晴時陰，勉力成就家園、也需聽天由命。如同被底片招魂的許多廢墟，有的尚在世間，或為歷史建物、或成古蹟，有些已頹圮殆盡、改頭換面搖身豪宅。若回憶像條大河緩緩流向記憶深處，被方寸膠卷定影的形像背後究竟存在何物?而被時間之潮沖刷帶走的又是什麼呢？

　　僅以此書再版，獻給那段美好的張狂青春與再也回不去的純樸台灣。