「獻給台灣人的希望之書。」
曾經輝煌,才懂得延續的重要。
曾經遺忘,才懂得存在的美好。
曾經消失,才懂得重生的可貴。
本書內容
橫跨百年的文藝復興,
在台灣這片土地上響起掌聲,喚起記憶裡的美好時光。
消失與重生,曾經崛起,曾經沒落,
在時間洪流中,原本活躍的在地事物和庶民文化換了面貌、翻新蛻變,
有些一度消失,有些仍保留當初的獨特性,融入新世代的樣貌,
再生,成了另一種風格──
董陽孜大筆一揮將【書法】變當代藝術,重現線條、點捺之美!
放上蟲膠唱片,留聲機轉動,【台灣歌謠】唱出我們的美麗與哀愁……
故鄉文化復活!宜蘭頭城的百年陣頭,再現【大仙尪】出巡遶境的榮光。
堅持用手繪看板的台南全美【老戲院】,不僅是李安電影夢的起點,連孫越、葉石濤都曾是常客。
玉兔鉛筆學校開學了!永不褪色的【鉛筆】字跡,保存你我的思想、塗鴉與記憶。
可以寫、可以吃、可以穿、植物可以在上面生長,【台灣紙】承襲中日技術,獨創台灣韻味!
五十年老葡萄樹的寧靜革命,釀造出米其林三星主廚肯定的台灣【蒲桃酒】!
電影《艋舺》帶動【柴屐】風潮,夾腳的人字屐原來是古早的藍白拖?
台灣國寶魚【櫻花鉤吻鮭】數量曾經多到「撞到腳」,卻因人為發展近乎絕跡……
感動台灣24個舊日美好,期許未來24個希望,
讓我們一起進入文化、傳統技藝、環境建築與生物的領域中,
讓我們一起回顧,一起展望,一起走過,記錄我們微小的偉大。
作者簡介:
中國時報調查採訪室
二○○八年金融海嘯襲捲全球,台灣媒體業面臨最寒冷的冬天,《中國時報》於八月一日成立調查採訪室,延續早期政經研究室、特案中心、調查研究室等資深記者部門的傳統,以企劃新聞專題、深度報導及調查採訪為主旨,為讀者掌握社會脈動、解析政經趨勢。
中時調查採訪室成立迄今,先後推出「我的小革命」、「消失與重生」、「新故鄉動員令」、「台灣關鍵字」等系列專題,獲得吳舜文新聞獎、真善美新聞獎與社會光明面新聞獎等專業獎項的肯定。相關報導並集結成冊,有《我的小革命》、《民國九九,台灣久久》、《台灣限時批》、《台灣的驕傲》等著作,深獲各界好評。
章節試閱
老戲院的消失與重生
調查採訪:黃奕瀠、江家華
時光膠囊
科技與都更,老戲院殺手
二○一二年八月,苦撐三十年的雲林斗六雙子星戲院宣告關閉,當地人唏噓不已,但有批年輕人不死心,決意力挽劣勢,為保存手繪看板和膠卷放映文化而四處奔走。事實上,近兩年受到DVD租借、電視電影播放、甚至是網路盜版影響,已有百家戲院走入歷史;而新式影城對年輕觀眾的強烈吸引,也讓地方戲院日漸消失。
此外,地產商的開發和都市更新,也都是戲院殺手。根據資料,國內戲院、影城家數從一九九五年的二百一十六家,銳減至二○一一年的一百零一家,十四年間,銳減逾半;而台北市觀傳局資料也顯示,二○○三年至二○一二年,台北市已有十二家社區戲院不敵強敵環伺停業。不過,在有心人士努力下,休業十五年的台北市民生戲院,也起死回生,而更多老戲院則轉化為地方藝文空間使用,如九份昇平戲院則重生為戲劇演出之所,試著喚起另一個「黃金年代」。
曾經有個台東原住民部落的長者,稱呼電影是「看得見的布」,這多美啊!電影就是這麼一個做夢的地方,從一塊布幕就可以看到全世界。
第二代經營者,用創意和老觀眾搏感情
近幾十年來,隨著社會變化和科技發展,許多陪伴觀眾成長的地方戲院日漸消失,幾乎退出舞台,但由於新一代經營者的接手和堅持,以多元思考和方法力挽劣勢,賦予了老戲院新生命,他們說,這是和老觀眾「博感情」。
台南全美戲院第二代經營者吳俊誠自身就是個「老觀眾」。一九六三年出生的他,打從有記憶開始,便是進出台南多家戲院的「小觀眾」,那時光台南市就有三、四十多家戲院,每家都總是人山人海。待吳俊誠的父親吳義桓買下戲院後,他的生活更是離不開電影,甚至還產生導演夢。不料,耳疾打斷他的夢,只好藉著經營戲院來維持夢想。
力拚轉型,舊舞台演新戲碼
「台南一中學長李安的國際成就,足以讓我堅持自己該做的事。」吳俊誠說起李安當年來全美戲院看電影的小故事及情感點滴時,充滿驕傲;就連戲院頂上老舊屋瓦因漏水拆除,他都做成一個紙鎮送給李安,也送給其他「老觀眾」──因為戲院是情感和記憶的傳承,只有保存下來,故事才能接著說。
只是,國際大導演的榮光和老觀眾相挺,都不足以對抗時代變遷和戲院凋零的趨勢,全美戲院得力求轉型,除了和中南部各項影展合作外,還提供銀幕舞台轉播棒球和籃球,甚至開放給搖滾樂團登台舉辦演唱會,「全美戲院擁有電影和戲院兩項經營執照,是名符其實的戲院。」
吳俊誠表示,一九五○年興建的全美保有目前台灣最古老的舞台,洪一峰和余天都登台演唱
過,若能活化空間利用,必能開拓更多可能,例如雞屎藤民族舞團就連續兩年利用全美舞台演出《府城三部曲》。
「曾經有個台東原住民部落的長者,稱呼電影是『看得見的布』,這多美啊!電影就是這麼一個做夢的地方,從一塊布幕就可以看到全世界。」吳俊誠說,經營戲院,不也該像面對一塊布幕一樣,揮灑想像嗎?但他謙稱,自己並無創造,只是承襲,「這種老戲院只要靜靜在那裡,就讓人充滿感動。」而全美這樣巴洛克式建築的老戲院,也曾吸引許多影人來此拍片,成為電影歷史重要標記。
分享故事,咖啡店展示收藏
面積廣闊的南投縣,只有南投和山明兩家電影院,原本瀕臨倒閉,這些年因國片熱潮,不但保留生機,更趁勢重新裝修,以嶄新面貌服務觀眾,宣示永續經營的決心。
「台中有很多新式影城,觀眾若要看電影便往城市跑,但我們如果提供好的觀影品質,觀眾會留下來,而南投遊子也會趁回家的時候,看場便宜的電影。」南投大戲院第三代蔡杰峰表示,票價便宜、能夠自由攜帶吃食進場,還有濃烈的人情味,都是地方戲院的特色和優勢,「我還曾看過有人帶著鐵盒便當,進場看電影。」
已有七十九年歷史的南投大戲院,二○一二年初大刀闊斧砸下千餘萬重新裝修,二十八歲的蔡杰峰為了支持家人,也放棄台北的工作返鄉,協助經營,並透過網路行銷和餐飲創意,在戲院旁開了家「能分享故事」的咖啡店,裡頭裝飾著第一代放映機、電影畫報,連菜單都利用戲院老照片細心編排,這些設計不僅讓老觀眾回味過去,也能讓新一代認識歷史。
喚起回憶,神隱阿嬤當號召
除此之外,蔡杰峰還在臉書上製作一幅幅吸引人的戲院漫畫,甚至以阿嬤當品牌打出許多餐點創意,「阿嬤從戲院一開張就在了,既當剪票員,還當電影廣播車小姐,聲音傳遍南投各鄉鎮,當地人對她都充滿感情。」阿嬤因身體不好,許久未出現,也引起許多鄉民關心,蔡杰峰便以「神隱阿嬤」作為行銷品牌,一方面推崇她長期為戲院奉獻,另一方面也勾勒民眾對她的情感記憶。
「有位觀眾回憶,國中某次考試,全班成績都不好,老師氣到要打人,此時電影廣播車開過,傳來阿嬤宣傳《老師不是人》這部電影的聲音,那特有的台灣國語腔調,讓全班都笑開,老師也不打人了。」蔡杰峰以此為例表示,這些故事都呼喚著民眾對戲院的情感,只要記憶能傳承,那麼戲院就能繼續存在。
九二一地震重創南投,也讓戲院難以為繼,不過,第二代經營者蔡定宏放了一個星期的免費電影,安撫鄉親。「阿嬤和父親都說,我們家所擁有的,都是南投觀眾給我們的,所以我們一定要回饋給社會。」蔡杰峰說,這是一份在地情感,再怎麼困難,經營者都斷難捨棄戲院。
昔:演出多元化,日、台語攏ㄟ通
播二輪放洋片,全美第一家
在電視還沒出現之前,「看戲」是庶民最主要的娛樂活動,台灣各地戲院林立,更是那文化繁花似錦時代的證明。台南全美戲院經理吳俊誠說,當年全美原址本計畫興建醫院,但舅舅卻因「戲院實在不夠」,轉而於一九五○年建造「全成第一戲院」,也就是全美戲院前身。「當時戲院不僅演出電影,還有馬戲團、布袋戲、歌仔戲,甚至是歌舞秀。」吳俊誠表示,光復前後的台灣,民間文化蓬勃,戲院演出多元,即便是電影播放,也有日文、台語和國語等眾多選擇。當時台南地區的文人,如葉石濤,便是戲院常客,孫越也曾透露早期居住台南時,時常到全美看電影。
播二輪放洋片,全美第一家
在電視還沒出現之前,「看戲」是庶民最主要的娛樂活動,台灣各地戲院林立,更是那文化
繁花似錦時代的證明。台南全美戲院經理吳俊誠說,當年全美原址本計畫興建醫院,但舅舅卻因「戲院實在不夠」,轉而於一九五○年建造「全成第一戲院」,也就是全美戲院前身。「當時戲院不僅演出電影,還有馬戲團、布袋戲、歌仔戲,甚至是歌舞秀。」吳俊誠表示,光復前後的台灣,民間文化蓬勃,戲院演出多元,即便是電影播放,也有日文、台語和國語等眾多選擇。當時台南地區的文人,如葉石濤,便是戲院常客,孫越也曾透露早期居住台南時,時常到全美看電影。
今:設備數位化,升級藝術平台
盧森堡換手,製片重溫電影夢
愛電影的人,莫不想守著陪伴過自己的老戲院,有些人甚至還買下了老戲院,好一圓電影夢。與電影導演蔡明亮合作長達十二年的資深製片王琮,便與友人合夥買下法國巴黎市中心、最具歷史地標意義的電影院:3盧森堡戲院(les 3Luxembourg)。二○一二年七月接手營運的他,強調戲院除了維持放映藝術電影的老招牌外,未來將朝晉升為「世界影藝活動平台」的目標邁進。
一九五六年成立的3盧森堡戲院(l e s 3Luxembourg),座落位在法國巴黎左岸、盧森堡公園旁的戲院區,這裡也曾是一九六八年學運浪潮的紀錄片組織基地。它同時也是全巴黎第一個獲得藝術電影院認證的戲院,獲法國市政府技術補助、文化部電影局票房補助,長期固定播放各國藝術經典電影。
當王琮還是電影系學生時,這裡就是他認識德國導演文.溫德斯、法國導演高達等新浪潮電影的地方,「在我大學時期,這裡還有從午夜十二點放片至早上六、七點的通宵場電影,稱為廣告之夜,連放一整晚的廣告,成為我消磨周末時光的好地方。」
二○一一年傳出經營者有意退休轉讓出售,四周戲院老闆也紛紛表達購買意願。他和友人蠢蠢欲動集資,最後以提出多元化角度經營模式及對電影的熱情,突破重圍,打動曾為電影發行商的經營者,並於二○一二年七月正式簽約。王琮表示,3盧森堡戲院是同區裡唯一一家多廳戲院,分別設有一三○ 、一一○和九○個座位,目前都已經完成數位化工程,其中兩廳保留三十五厘米影片放映的機器,以便播映經典老片,保留藝術電影院的價值和品牌。數位化設備則還能服務電影人,讓電影公司能在此做試片及媒體試映會等活動。
王琮表示,3盧森堡戲院目標是作為世界電影平台,第一階段先從亞洲電影開始,繼二○一二年七月的巴黎電影節後,一連串的亞洲各國電影節,如中國電影節、韓國電影節、甚至還包含印度電影節輪番上檔。「我們也會舉辦講座,讓觀眾能夠更貼近異地電影。」除此之外,王琮還打算讓電影院重溫宵夜場時光,在這個午夜特殊時段播放緊張刺激的警匪片或是懸疑電影,之前才剛播映完香港電影《無間道》一至三系列三部片,也獲得年輕觀眾的好評。他說,「這種感覺好像是重溫大學懷抱電影夢的美好時光。」
老戲院的消失與重生
調查採訪:黃奕瀠、江家華
時光膠囊
科技與都更,老戲院殺手
二○一二年八月,苦撐三十年的雲林斗六雙子星戲院宣告關閉,當地人唏噓不已,但有批年輕人不死心,決意力挽劣勢,為保存手繪看板和膠卷放映文化而四處奔走。事實上,近兩年受到DVD租借、電視電影播放、甚至是網路盜版影響,已有百家戲院走入歷史;而新式影城對年輕觀眾的強烈吸引,也讓地方戲院日漸消失。
此外,地產商的開發和都市更新,也都是戲院殺手。根據資料,國內戲院、影城家數從一九九五年的二百一十六家,銳減至二○一一年的一百零一家...
目錄
【老文化】
書法的消失與重生
舊玩具的消失與重生
台灣歌謠的消失與重生
大仙尪的消失與重生
劍獅的消失與重生
【老建築】
大稻埕的消失與重生
水圳的消失與重生
夥房的消失與重生
麻豆港的消失與重生
鹽田的消失與重生
老戲院的消失與重生
老旅館的消失與重生
澎湖花宅的消失與重生
【老技藝】
油畫的消失與重生
刺繡的消失與重生
錫藝的消失與重生
鉛筆的消失與重生
藍染的消失與重生
台灣紙的消失與重生
蒲桃酒的消失與重生
柴屐的消失與重生
【老朋友】
梅花鹿的消失與重生
水牛的消失與重生
櫻花鉤吻鮭的消失與重生
【老文化】
書法的消失與重生
舊玩具的消失與重生
台灣歌謠的消失與重生
大仙尪的消失與重生
劍獅的消失與重生
【老建築】
大稻埕的消失與重生
水圳的消失與重生
夥房的消失與重生
麻豆港的消失與重生
鹽田的消失與重生
老戲院的消失與重生
老旅館的消失與重生
澎湖花宅的消失與重生
【老技藝】
油畫的消失與重生
刺繡的消失與重生
錫藝的消失與重生
鉛筆的消失與重生
藍染的消失與重生
台灣紙的消失與重生
蒲桃酒的消失與重生
柴屐的消失與重生
【老朋...