琴聲.情深

 
　　與音樂緊緊相扣　刻畫出人生的悲喜、慾望和恐懼

　　極具音樂天賦的阿克索受母親啟蒙而開始習琴。十六歲的夏日，全家人到河邊戲水野餐時碰上意外，他阻止父親被捲入漩渦中，卻使母親遭激流沖走失去生命。這讓他深陷孤立與絕望，音樂成了他唯一的救贖。

　　他無心向學，將所有時間用於練琴，全心投入鋼琴大賽。同儕間競爭激烈，卻又只有彼此才能理解對方，因而只能互相激勵。美少女安雅的天分和氣質深深吸引阿克索，使他跌入這埸終將失控的戀情之中。

　　安雅的完美演出，讓同場較勁的阿克索惶惶不安，當他終於精湛地彈至尾聲，原本悄然無聲的觀眾席上卻爆出一陣騷動，讓他的琴聲彷彿碎裂的水晶，冷冽銳利地刺痛他的雙手，與他的未來……而安雅是如霧般的迷夢，伸手彷若可及，抓住的卻只是冰冷的空氣。

　　即使如此，他還是決定，賭上一生，踏著荊棘前行……

得獎記錄

　　★本書榮獲二○○八年法國「讀者大獎」（The 2008 French Prix des Lecteurs）

本書特色

　　★挪威當代小說家、詩人以及鋼琴大師凱特爾．畢揚斯達全球第一本中文版長篇小說。

　　★本書生動刻畫了一群青少年之間強烈的情感世界，沒有《交響情人夢》的浪漫，而學琴之路卻同樣艱苦，他們大膽向彼此伸出援手，亦觸及了他們在攀向藝術頂峰時，不時在內心自問的人生難題：想主宰音樂這門高深的藝術，卻又不想付出個人苦痛為代價，這豈能兩全？

　　★凱特爾．畢揚斯達特別為此書創作《赤楊叢之歌》雙CD，成為閱讀本書最佳配樂選擇。

名人推薦

　　★推薦人李茶(樂評人) 、陳志林(極光音樂董事長)、焦元溥(樂評人)、蘇重(樂評人)推薦

　　冷靜細心的筆觸，搭配敏銳且富詩意的想像與鋪陳，畢揚斯達寫祈願也寫現實，有情卻也無情，說了藝術與夢想之難得，青春與世途之滄桑。但正因如此，我們需要文學，需要音樂，需要將振落的羽毛記憶成悠揚的歌曲—即使不能高飛，也要永遠保持望向天空的勇氣。——樂評人　焦元溥

　　那些愛與死亡、慾望與失落、在黑白鍵間飛梭流逝的春分與驚蟄，《琴聲．情深》不僅是一本描繪年輕音樂家的成長小說，更像是凱特爾．畢揚斯達向所有天生敏銳的藝術家，在創作出偉大作品（無論他是否一生寂寂無聞）之前所受的磨難致敬。——樂評人　李茶

　　挪威鋼琴家／詩人／小說家畢揚斯達的音樂，經常是深邃而細緻的，像是在寧靜的水面之下，隱藏著難以預測的礁石與暗流，波紋水流，撞擊聚散之間，彷彿音樂家用某種神祕的方式，觀照著自身意識深處的震盪。多年來，一直想要拜讀他的文學創作，希望多打開幾扇窗口，能夠對理解欣賞他的音樂作品，增添不同視角。他的小說，以少年鋼琴家 溫丁作為主角的《琴聲．情深》中文譯本問世，令身為樂迷的我雀躍不已。——樂評人   蘇重

媒體讚譽：
　
　　本書凸顯出青年同儕間複雜糾葛的競合。畢揚斯達文思敏銳，巧妙地寫出了成長過程中情感上的扭曲，文字間不時流露柔韌的戲劇張力和心理洞悉。──Henry Hitchings（英國作家、書評家），英國《金融時報》（The Financial Times）

　　引人入勝的故事，有愛情，有死亡，有慾望，也有失落。這是一部與古典音樂緊緊相扣的小說，作者自己就是一位當代鋼琴大師。文字跌盪起伏，時而停滯，時而流洩，一如故事中所呈現的古典曲目。──Tone Sutterud（挪威文化評論家、記者），英國《獨立報》（The Independent）

　　畢揚斯達乃文化界之奇葩。──英國《衛報》（Guardian）

　　寫的極美，且令人震懾。──丹麥《日德蘭郵報》（Jyllands-Posten）

　　一部雄偉、壯麗的小說。──法國《觀點週刋》（Le Point）

　　一部全面、情感深沉的小說。──德國，公視二台（ZDF）

　　微妙、扣人心弦的故事。──德國，《時代週刋》（Die Zeit）

　　本書是畢揚斯達的顛峰之作，讀者一閱讀就沉醉其中，非得要讀完才肯放下。──Ole Jacob Hoel（挪威書評家），挪威媒體Adresseavisen

　　極少挪威作家能像畢揚斯達一樣，以如此強烈的情感刻畫出人生的悲喜、慾望和恐懼。──Steinar Sivertsen（挪威批評家、記者），挪威《斯塔萬格晚報》（Stavanger Aftenblad）

作者簡介    

凱特爾．畢揚斯達 （Ketil Bjørnstad）

　　一九五二年生於挪威首都奧斯陸，是挪威當代知名的小說家及詩人，自一九七二年的首部詩集《隻身在外》（Alene ut） 算起，著作已達四十餘部。另外，他亦是全球著名的鋼琴獨奏家。畢揚斯達自幼學習古典鋼琴，日後卻走向爵士、創作和即興演奏，目前是德國知名的ECM唱片公司旗下的頭號鋼琴大師，自一九七三年首張專輯《開端》（Åpning）至二○一三年的《夜》（La notte）為止，已灌錄五十餘張專輯唱片。畢揚斯達的文學創作包含小說、詩歌、歌詞、劇本、傳記及散文，既深又廣，其著作已譯成英、德、法、韓、俄等十三國語言。本書《琴聲．情深》是畢揚斯達首部中譯版作品。

譯者簡介

曾建綱

　　祖籍湖南邵陽，一九七○年生於中壢市，東海大學外文系畢，政大英研所碩士，英國Newcastle大學英國文學博士，專攻鄧約翰 （John Donne, 1572-1631） 及十七世紀英國文學。曾任文化大學英文系助理教授、畢揚斯達來台巡迴演出之口譯 （一九九六年），專事文學翻譯。譯著：鄧約翰《哀歌集》（The Elegies），聯經，二○一一年，國科會經典譯注叢書。譯者與作者凱特爾．畢揚斯達為多年好友，在文學與音樂上長期交流。

　　Email：chienkangtseng@gmail.com

　　臉書粉絲專頁：翻譯 文學 音樂：總匯三明冶小鋪

中文版序

年少歲月正如一本小說　凱特爾．畢揚斯達

　　我是作家，也是音樂家。不過，多少年來，我都盡力避免自己的小說與音樂過於緊密的連結。文學與音樂是二種不同的藝術創作，我並不想將二者混為一談。

　　文學作品與讀者的互動多半屬於精神層次，而且其過程緩慢，足可讓讀者在此一過程中對文字產生各式各樣的感覺與想法。

　　音樂則不同。相形之下，樂曲進行的速度較文字為快，而且音符也較文字更為情緒。聽者可在當下就知道一首曲子是否對味，而且要想打入聼者的內心較為容易。

　　十二年前，我讀到村上春樹的小說《挪威的森林》，我才驚覺，一九六○年代末期日本青年學子所身歷的諸多問題，竟能深深地讓我著迷。讀了這本小說之後，我不禁回顧，自己也是在同一時期度過學生時代，只是地點換成了挪威首都奧斯陸。當時，我正在苦學古典鋼琴，心中盡是早熟的情感和雄心，而且二者還在彼此纏鬥呢。其實，與其說我當時有什麼雄心壯志，倒不如說我更熱衷於沉浸在當時的時代氛圍之中，與同儕相處、和琴友切磋。那時，我們對音樂的熱愛成了對彼此的熱愛。人生是門值得認真以對的課題。雖然當時不過十七、八歲，我們都竭盡所能，想透過指尖傳達出音樂中深邃的情感，而這份情感竟是存於失聰的貝多芬和年邁的布拉姆斯心中。

　　這種古典音樂的訓練對我影響甚鉅。只是這一切於我是這般切身，我反倒未曾想過自己可以將其行諸文字。日後，我離開了古典樂壇，開始以更自在、更貼近當代的手法來作曲，同時也寫詩、寫小說。我回首學生時代，覺得那段時光與我何等親密，近乎神聖。年過五十後，我才突然感覺到：那段歲月正如一本小說，我非把它寫下來不可。

　　動筆之初，我了解到自己不能採取全然自傳式的寫法。我不想因此而出賣了年少時期的密友。我得要創造全新的角色，而且這些角色又必須和我那班密友一樣堅強。此外，我也要把音樂之外的人生體悟帶入故事中：我在早年時所體驗過的莫大損失。

　　創作《琴聲．情深》讓我體驗到何謂解放；傾刻間我才了解到，我所承襲的音樂竟能用於文學創作。我不得不坦承，若談到韻律和形式，文學與音樂竟能如此契合，遠遠超出我原先的想法。

　　話雖如此，在實際創作時，我至今仍舊不能耳聽音樂，手寫小說，僅管我也知道當今許多作家都能一心二用。音樂之於我，像是一個特別的房間，而要進入房間之前，總要先把門打開才行，我在看書或寫作時亦是如此，只能專注在一件事情上。在六○年代末期，我們還不懂得一心多用。

　　不過，我也不想讓讀者覺得我是個愛發牢騷的老頭子。我向各位坦承，我十八歲時就開著自己的第一部車子四處闖蕩，而且在我車內放的音樂有舒伯特，也有美國歌手瓊尼．米契爾 (Joni Mitchell) 和美國搖滾樂團「門戶」(The Doors)。

　　我因為《琴聲．情深》一書而有幸與各國的翻譯家合作，實屬難得，我心存感恩。凡是我能理解的譯本都讓我有種體悟：翻譯家附加在原著上的個人美學皆能和我本人有所互動，這種互動就像是在舞台上與自己心愛的音樂家合奏，而且還是演奏我自己的音樂呢！

　　這次《琴聲．情深》的繁體中文版能和我多年好友曾建綱教授合作，實屬特別的一番經驗。在翻譯過程中，我們相互往來的email可說不計其數，這些書信是為了要釐清小說中的各種文化隔閡，如故事情節、各式明喻暗喻，當然也包括了繁多的地名、人名、音樂及文學典故。對此，我要向本書的二位英譯者Deborah Dawkin小姐和Erik Skuggevik先生 (Maia Press/Arcadia Books) 致謝，因著他們的英譯版，曾教授才得以將此書譯成中文。雖然曾教授不識挪威文，但他熟稔我的藝術手法和企圖，其涉入之深，在我的友人中無人能出其右，所以他才足以將此書譯成強而有力的中文版。

　　我對此書繁體中文版的上市感到驕傲與感恩。我覺得自己再度回到了亞洲，而我這埸漫長的文學之旅，又正是以亞洲為起跑點。