新寫實主義藝術家：克萊因

〈無題藍單色畫〉（IKB 1）賣出17,401,000美元
〈無題金單色畫〉（MG 9）賣出23,561,000美元

　　蘇富比拍賣會上，高居前三名的法國新寫實主義畫家伊夫．克萊因首本中文畫集

　　兩萬八千字介紹，一百七十幅彩色圖版，完整呈現藝術家的生平與作品

　　五○年代從巴黎畫廊初露頭角的伊夫?克萊因，是「國際克萊因藍」（International Klein Beu, I.K.B.）的專利發明人，從早年就著手研發並運用仿如蔚藍海岸海天合一的藍色──以及後來的金色、紅色、黃色──等色彩製作單色畫，接著又跨足創作單音交響曲、用人體壓印成「人體測量圖」、表演騰空、製作火之雕塑和空氣建築等，在六○年代便以別無分號的前衛風格，迅速名噪一時，日後亦被史家視為七○年代以後「身體藝術」、「偶發藝術」、「行為藝術」等前衛藝術型態的先驅。

　　原為柔道教練、未接受過正式學院藝術的克萊因，對於人們投予單色畫的質疑眼光，曾以一個波斯故事巧喻道：有個吹笛人，二十年來只吹一個長長的單音，當他的太太問他說為什麼不多些變化時，他回說：「我已經找到了我要的那個音，不像其他的吹笛人還在找。」在克萊因眼中，單色畫是最能表達其純粹冥想的方式，看似單調的單一色彩，其實隱含了豐富微妙的筆觸變化，所有的猛烈、溫柔、粗糙、滑潤、喧鬧、平靜，都蘊藏其中。換句話說，一種色彩，就是一個世界。單色畫概念的極端性，使得克萊因亦對「極限藝術」影響甚深。

　　曾說藝術家一生只須畫一件傑作的克萊因，一生中僅發表了一千餘件作品，舉辦三十個展覽，就在34歲時心臟病發去世。本書以分章方式追敘克萊因的生平與作品特點，輔以一百七十多張作品照片，文末並附上藝術家年譜，以呈現其跨足繪畫、音樂、行為藝術、音樂、地景藝術等領域，於十年間即達成的藝術成就。

前言

新寫實新達達藝術家──克萊因的生涯與藝術

● 一個瘋子在櫥窗展出一幅只有一個顏色的畫
● 國際克萊因藍（IKB）
● 放出一千○一個藍色氣球
● 協和廣場古埃及石碑投燈落空
● 格森克欣歌劇院的海綿浮雕
● 氣磁雕塑，空氣建築，感性與非物質化學校
● 活畫筆與人體測量圖
● 騰空
● 金畫，星雲圖與火的藝術
● 奉獻聖．黎塔的還願物，想在死亡谷立一柱火泉
● 為新寫實者塑像，行星浮雕
● 藍花冠的婚禮，喪亡預告
● 克萊因之死
● 回溯蔚藍海岸少年時
● 諸種當代藝術的實踐者與先驅

克萊因年譜

前言

　　二十世紀六○年代活躍的前衛藝術家伊夫．克萊因（Yves Klein 1928-1962），是現代藝術史的一位中心人物。克萊因從1950年二十二歲時發表最初的單色繪畫，包括橘色、黃色、粉紅、綠色和白色到著名的藍色系列單色畫，以及人體測量、海綿雕塑、金色系列與運用風、火和水等自然元素作成的實驗藝術作品，預告了日後許多藝術潮流的出現，例如偶發藝術、表演藝術、大地藝術、身體藝術，以及持續至當代的觀念藝術。

　　伊夫．克萊因在1928年4月28日出生於法國尼斯，父母親都是畫家。十六歲參加高中會考未通過，在尼斯國立海洋商務學院東方語文系修習日文，並在尼斯練柔道。1947年嘗試單色畫，二十二歲在倫敦發表最初的單色畫。1952年8月坐船到日本東京講道館學習柔道，得到柔道黑帶四段頭銜，二十六歲回歐洲，在巴黎出版《柔道入門》。1955年於巴黎維里爾大道的隱者俱樂部舉行首次個展，翌年於巴黎阿倫迪畫廊舉行單色畫命題個展，由藝評家彼爾?雷斯塔尼作前言：「真實的一分鐘」，參加在馬賽柯比意居住單元的第一屆前衛藝術盛會。1957年一月在米蘭阿波里奈爾畫廊展出十一幅單色畫命題，以深天青石藍色作畫，這種藍色被克萊因稱為「國際克萊因藍」（I.K.B—International Klein Bleu）。他創造的此—深藍色是他借助一位化學家友人協助研發出來的，並申請專利，從此變成克萊因的註冊商標「I.K.B」，他把藍色提昇到一個獨特地位，將大自然界中可以觸碰和看得見的抽象動機，如天空及大海，化身顯影，終於使他發現長久以來所追尋的一種保有特殊亮度的藍，也成為他繪畫的一大特色。

　　1959年，克萊因開始作「活畫筆」試驗，在巴黎國際當代藝術畫廊展出「藍色時期人體測量圖」。1960年10月他與丁格力、漢斯、阿曼共組的「新現實者」團體正式成立，克萊因開始創作關於宇宙起源、星雲團、火之畫、星體浮雕。1961年他赴美國紐約在李奧．卡斯杜里畫廊個展，並巡迴歐洲各地展覽。1962年6月6日因心臟病發作去世，年僅三十四歲，英年早逝，藝術創作生涯短促，但所遺留下來的作品影響後世深遠。他強調出藝術家主張的「非物質」，「我的作品即是我個人藝術的灰燼。」克萊因如是說，因此觀賞他的作品，有如神聖者留下遺跡那樣神聖的味道。

　　克萊因顛覆了傳統美學觀點，對藝術的定義、藝術的界限提出了挑戰。他一開始就使用小滾筒取代畫筆可能帶來任何筆觸痕跡，顏色因此變成唯一主角，他不冀望繪畫如平面一般被一覽無遺，而是要它們像色彩園地震動擴散於空間裡，將色彩浮現於無限之空間。克萊因的藝術活動中，更引人談論的話題是令模特兒裸身，他在赤裸身體塗抹顏料，然後將身體滾壓印於大畫布或圖紙上，「活生生的女體畫筆」，獨自個體、成雙成對或集體一群現身於繪畫平面上，完成克萊因所謂的「人體測量」。而他的捕風捉雨的繪畫和火焰畫，更是聞名於世，也是他表演事件或行動所創造的成果，反射藝術家所處世界對宇宙天地的充滿神話性與神祕的詮釋版本。