自序
承石頭出版社關愛,續彙編拙作,出版「二集」,耀庭感恩歡欣無量。
「二集」蒐錄,時代以明、清為主。寫作選題,一如往昔皆來自職場業務,或每年參加的書畫學術討論會所提交的論文。近十餘年來,臺北、北京兩故宮、北京畫院、遼寧、上海、蘇州、澳門諸藝術博物館,例有年會,我總有幸參加。被動受邀,欣於所遇;主動選題,樂緣惜份。面對選題,一向隨和,靜觀書畫名作,未必有所自得;嘉興卻是與人相同。每個選題,寫作過程,素材的取得,問題的演繹結論,尋尋覓覓,合者欣然;乖者懊惱。「二集」諸題,一如以往,書畫史的基本材料,來自可以看得見的作品,是視覺性,輔以文獻紀錄,雙軌並用,我想同道們也都所採行。文章寫出自己的意見,期待於讀者,祈願相應同聲,求得同氣,反之,察納異見,不囿偏執,一皆快然自足。
二○○九年春,應西雅圖美術博物館姚進莊博士之邀,參與館藏書畫編目,就其中五件寫出專題報告,元代雪窗普明之《光風轉蕙》為其一。雪窗承襲於趙孟頫,影響及於日本,然中國竟少有藏品。中文著作介紹也少。其二,文伯仁《山水圖》,文徵明子侄一輩,畫藝成就意以為文伯仁最為傑出,本幅畫法得力於文徵明細筆山水。狹長條幅的構景,所畫是蘇州的「石湖」一隅,吳派畫家也有不少此景。于役故宮,正值藏品數位化之執行,《臺北故宮收藏與浙派研究──模式及憶失二題》,即為其一。此文之成受惠工作團隊,對浙派是個舊題新作。南北二宗立論以來,南宗專擅,然有識者也每每力圖調和南北。沈周當然早於南北宗意識之前,其畫南宗為面,馬夏情是北宗骨,文從此立論。文徵明《江南春圖》,畫景是「青山隱隱遮書屋;綠樹陰陰覆釣船」。這個模式與主題來自元代的花溪漁隱,造成了元明漁隱一種主題的畫法模式。明代文人山水畫中,點景人物,出現描繪主與客的場面。唐寅的人物畫研究論述中,少見論及唐寅是一位高水準的人(肖)像畫家。所畫的人物,以景物穿插,非點景之點到為止,多較一般細緻,精準度領先群倫。近年臺北、上海、澳門均舉辦董其昌書畫展。臺北故宮所藏之於董其昌研究,也提供頗具重要與關鍵性的資料。董的嫡系王時敏,其孫王原祁,弟子王翬,臺北故宮不乏佳作,就此可看出畫家趨古之所來自與翻新,更可看出書畫家圈的人際關係。王翬的得意之作《溪山紅樹》,王時敏一見,咳嗽不藥而癒,愛喜之至,求贈此畫,弟子竟然不應,亦足為畫壇師生奇談。盛清宮廷繪畫一直是作者關注的課題,近年內務府檔案、大型展覽及圖畫出版,使作者有幸寫出相關的康熙、雍正朝這兩篇文章。龔賢與陸白為,在明清之際,都以表現「光」為特色,龔詩中對夕陽光的描述,以點為主畫法,效果大類歐普藝術。陸白為的畫,光影相當清礎,畫長松以「壽」字結體,以字轉畫,寓意慶壽。「石濤研究」至今猶盛,畫家自畫種松小像,知其畫也知其人形象。石濤一生的畫作中,不吝把自我形象置入其中。「皂帽蒙頭衣蔽衣」最為常見。石濤致八大信函,蓋上了自我形象︰「眼中之人吾老矣」一印。石濤擅於造園,《寫竹通景屏》就是造園的一角。畫家的成就,因緣於人生際遇,方士庶於揚州大鹽商汪令聞的交往,衍生出他的創作,即今日所說的網絡關鍵。
本書題名「書畫」,對我個人而言,書法論文的寫作比例是少了。蘇州地區,祝允明、文徵明而後,陳淳書法成就為翹楚,草書大有幻態。陳洪綬畫人物高古,書法只憑筆尖一小部份的運轉,運筆的提按不大,結字重心偏上,自出一格。
本集的內容,說來卑之無甚高之論,祇求講清楚說明白。文末還是再說一句,期待讀者有以教我;感謝石頭出版社社長陳啟德先生及諸同仁;親友鼓勵,家人支持。
王耀庭
己亥年除夕前二日