第五屆臺北陶藝獎 成就獎 宋龍飛

本屆臺北陶藝獎成就獎得主宋龍飛之歷年陶藝評論選集
20篇的陶藝紀事，記敘20年的臺灣當代陶藝發展

　　臺北陶藝獎成就獎設置的宗旨，在表揚長年致力於陶藝創作之教育、推廣、研究、發明、創造、美學、藝術性等方面取得卓越成就，為臺灣陶藝發展作出寶貴貢獻者。

　　本屆成就獎得主宋龍飛先生（1936年出生），1960年畢業於國立臺灣師範大學。早年追隨中央研究院院士凌純聲博士習民族學，並擔任凌博士研究助理。1967年從臺灣大學考古系宋文薰教授習考古，先後參與發掘臺東鯉魚山、卑南史前文化遺址等。1969年底轉任臺北故宮博物院，歷任器物處、科技室、出版組組長及研究員，並擔任故宮文物月刊創刊主編，於2002 年退休。

　　宋先生對推動臺灣現代陶藝一直不遺餘力，力倡「從傳統中創新」，1976年起以方叔、志匡、龍運來等筆名，發表文章數百篇，散見於報刊雜誌。1982年4月開始於《藝術家》雜誌推出「誌上陶藝展」專欄，並擔任主筆，連載長達二十餘年，獲「臺灣當代美術通鑑」評為1982 年最重量級的作者，是推動臺灣現代陶
藝發展的重要關鍵人物之一。

　　本書是宋龍飛的陶藝文章選集，收入宋龍飛於各報章雜誌中發表、評論當代陶藝與陶藝家的二十篇文章，選文前另附上兩篇專文，以作為宋龍飛陶藝評論之暫時註腳。

序文
縣長序
局長序
館長序

五北陶記事
評審名單
得獎名單

專文
武夷山「傳說」  / 楊文霓
傳統與創新── 一個時代的創作議題 / 溫淑姿

宋龍飛文集精選
望秋雲，神飛揚。臨春風，思浩蕩
表現造形韻律美的陳實涵
重振陶瓷母邦聲譽的劉良佑
大匠不斲──談林洸沂的交趾燒
開拓陶藝遠景的曾明男
波瀾動遠空──記馬浩陶藝創作
陶藝大家談
臺灣陶藝界的播種者──林葆家
張繼陶的迷彩世界
為秋韻陶展補韻──遙想游曉昊陶展
從這一高峰到那一高峰的連寶猜
蔡榮祐十四年精品展
後新古典主義的楊文霓
從創新的文化傳統視角──看李幸龍的陶藝表現
小而美．精而巧──王惠民的陶藝品
燃燒東臺灣第一把火的李永明
入窯一色．出窯萬彩的陳佐導
勳業頻看鏡，行藏獨倚樓──記邱煥堂教授的志業
評審感言──成就獎吳讓農
臺灣陶藝界的瑰寶──王修功

 
鶯歌陶瓷博物館館長序∕ 游冉琪

　　藝術創作是藝術家經年累月不斷試煉的成果，競賽目的是為這些心血結晶，建構一個展演舞台，文化產業才能不斷發掘出新創意，並建立永續發展的立基。本館建館六年以來陸續承辦與創立的競賽，包括1999年成立的「臺北陶藝獎」（雙年舉辦）、2001年「臺灣陶瓷金質獎」（雙年舉辦）、2006年「陶瓷新品評鑑展」（每年舉辦），以及2004年「臺灣國際陶藝雙年展」。此四項專業陶瓷競賽，分別著重於陶藝創作、生活陶藝設計、陶瓷產品設計，以及國際陶藝創作的鼓勵與推廣，完成陶博館建構臺灣陶瓷文化內涵與胸懷國際的初步使命。

　　「臺北陶藝獎」自2001年起設有成就獎、創作獎、主題設計獎三組，以引領並提昇臺灣現代陶藝發展為長期目標。從肯定對臺灣陶藝發展有貢獻的陶藝家或學者，以及鼓勵創新風格、技術，且能適切傳達新觀點或造形的作品，以此累積並建構臺灣現代陶藝發展的歷程與風格特色。我們期待「臺北陶藝獎」作為國內現代陶藝工作者進軍國際的預賽場域，在自己的國度中累積進軍國際舞台的實力，將臺灣陶藝的特色帶入世界的視野之中。

　　本屆成就獎由資深藝評家宋龍飛先生獲獎，以肯定他對陶藝發展的貢獻；在創作獎方面，我們看到了更多新秀的出現，也看到陶藝家在創作上更大的企圖心；「主題設計獎」則承繼第四屆「陶與聲音」的主題，有了充分的醞釀時間，陶藝家激盪出更多巧思與創意，每一件作品都令人驚喜。本屆競賽的成果可說是豐盈滿溢，值得細細品味。

　　獎項的設立寓在提供相互觀摩的平台，本屆順利地舉辦除了要感謝評審委員及本館同仁的協助外，陶藝家們辛勤不輟的創作及付出，更是充實臺灣陶瓷文化的最大關鍵，冀望「臺北陶藝獎」能持續為臺灣陶藝開創更開闊的視野。

內文摘錄

望秋雲，神飛揚。臨春風，思浩蕩文
宋龍飛

　　多數的人退休以後，都有自己的生涯規劃，我何嘗未有這種想法，我覺得人生在世，前二十年在求學，後 四十年把寶貴的青春給了工作，剩下的二十年應該留給自己做一些保養、調息的事情，也是應該的。機器 用舊了還要進廠維修、保養，更何況是人呢？本來要不要休息、要不要保養是一件很自然的事，但對我來 說卻是何其的辛苦？！何其的困難？！原因無它，因為自己太「好」面子了，口中永遠說不出一個「不」字，所以退休至今，反而比退休之前更加辛苦，更加操勞。許多朋友覺得過去不好意思求我幫忙的人，現在都開了金口，認為我退休了是我「空閒」的時代來臨，但他們何曾想過我的「生涯規劃」。我內人常說我對朋友永遠不會說「No」，所以我就這樣一天一天地仍累著自己。

　　我原本是學畫的，在學校的時候，我的老師廖繼春先生曾對孫多慈老師說：「這學生個性太強了，他的畫一筆也改不下去。」孫老師也同意他的見解。所以我在學校讀書的時候，我的畫是沒有受到任何一位老師的指點，但廖繼春老師給我的油畫成績，卻使我非常地滿意與自豪，使我夢想日後也能成為一位畫家。

　　1959 年美國新聞處來學校「選才」，挑選了十位頗具表現的青年藝術家，到南海路美國新聞處畫廊展覽一個月，旨在鼓勵這群年輕人，我毫不遜色地也名列其中，但畫展閉幕後，我像得了一場大病，怎麼都不願再提筆畫下去，我想當一個畫家實在太辛苦了，要日以繼夜地在畫室中拼死拼活地幹活，而且未來仍是一個未知數？所以我在好友面前宣布，從此不再作「畫家夢」！我的老友吳耀忠笑著對我說：「老宋還是畫家，只是一個沒有作品的畫家。」他說得多幽默！多坦蕩！四、五十年來，我頂著一個沒有作品畫家的頭銜，孤獨地在藝術的「三界」中打滾。

　　1963年我進入中央研究院工作，在那裡我接觸到的人、事、物與在校所學迥然不同，真可說是上窮碧落，下黃泉，在田野、在古物堆中，尋找蛛絲馬跡。因之，民族學、考古人類學以及平時乏人問津的類書、方誌、地理沿革誌都成了平日查閱、研習的材料。我生平遇到兩位好老師、好師長，讓我一輩子難忘。第一位是中央研究院院士民族學研究所創辦人凌純聲博士，他鼓勵我寫文章，其實我自幼就怕寫文章。但凌先生卻語重心長地說：「研究民族學的人只要忠實地、誠懇地將你所見聞到的事物，記錄下來就行了，文字無需求其詞藻的華美，我們畢竟不是文學家呀！」凌先生的這一番話，影響了我一生。一個很怕寫文章的人，竟也寫了四、五百篇文字，而且也靠這些文字獲得了不少獎勵。第二位是故前故宮博物院院長秦孝儀先生，他是一位把工作當作事業來幹的人，他找我主編故宮文物月刊時，他說：「你要把這份工作，當作事業去幹，不要嫌苦，自然會找到其中的樂趣。」打從我主編故宮文物月刊起始到放手交給別人，從沒有一天他說過滿意，儘管社會好評，但他也從不說滿意。有一天他叫我到他辦公室，他說你不要盡聽別人的讚美之詞，要多聽批評你的話，讚美你的話聽多了，會迷失自己，不知進取而不知改進。多聽一些批評的諍言，這樣才能找出缺點，知所進退，才有進步的機會。後來我才悟出了這個「不滿意」的啟示，我在《800字小語》書中寫到：「當你的上司對你的工作表示不滿意時，那僅僅是輕微的警告！如果他對你的作為，發出不滿意的表示時，那是向你提出嚴重的警告，假若能因此激發你的良知，下定『全力以赴』的決心，那是你施展抱負、展現理想、邁向成功最好的機會。」這兩位長官說的話語，使我受用一輩子，至今難以忘懷。更無巧不巧地使我闖進了現代陶藝的園地，當了二十餘年的園丁，我常笑人「把副業當作正業幹」，其實自己又何嘗不是呢！這是最近
我才發現的一項事實。

　　2006 年底突然接到陶博館游館長打來一通電話，恭喜我說：「陶藝成就獎得主，就是你！」我才恍然悟出我也是把副業當正業幹的人，臺灣陶藝界有今天這般欣欣向榮的局面，是全體陶藝界努力的成果，我只不過是盡了一份穿針引線的力量，期待陶藝界有力人士向下深耕，培養人才。我的鼓吹只不過是個引子，陶藝家的響應才是最重要的關鍵。如今陶藝幾乎蔚為全民運動，從幼稚園、國小、國中、高中、大學、研究所、到安養院、監獄。陶藝展覽、研習課程普遍獲得各大企業的贊助，以及政府有關單位，如文建會、教育部、美術館、博物館、文化中心等單位的關懷，加以藝廊、收藏家大批的湧現，使得陶藝未來的發展呈現一片大好遠景。宋．王微《敘畫》說：「望秋雲，神飛揚。臨春風，思浩蕩」，  如此構成的「神」、「思」，便是指我從事陶藝這種工作，是基於自然的一部份，亦即是由「物」而達於「我」的一種方式。這次得獎不是初次，只證明一件事，那就是「汗水無白流」。