★ LUCAS LASNIER / 阿根廷 <平面設計、插畫設計、空間設計、多媒體設計、塗鴉>
2002年Lucsa Lasnier和Andres Bonavera一起創辦Kid Gaucho公司,探索各種風格,並拋開顧慮,大膽地進行混用,發現通過綜合運用技法、探索新的設計語彙…這種影響力強大到足以衝破設計工作中的種種禁錮!
★ JAN LILIENTHAL. PAUTSCH / 德國 <平面設計、空間設計、多媒體設計、網頁設計>
Jan Lilienthal.P 是柏林Argonauten G2創意總監,負責客戶的數位設計專案開發和監督,業務活動遍及全球,例如倫敦的Mother and AKQA、紐約的SYOP和Ogilvy & Mather、可口可樂公司、Toshiba、Sony Bravia、愛迪達…等,所作的都是引領潮流的傑出範例,成功證明藝術探索與商業策略的高度融合有著重大意義!
★ MOON / 法國 <平面設計、空間設計>
MOON本名Olivier Menanteau,認為各種元素的混合可以豐富自己的創作,然而混合的風險在於,它可能會損害一個項目獨特的識別性!如果在不同領域進行混用,一互處理失控,會造成最終的成品無法令人理解。
★ COMALAB / 義大利 <平面設計、空間設計、多媒體設計>
Comalab公司,是現今米蘭最活躍的平面設計機構中的一員,工作原則是「以無限激情進行工作,以堅定意志探索多種多樣的表達途徑」,勇於在嶄新的創意設計領域中進探索和歷險的熱情,令這支團隊得以馳騁於眾多不同的設計媒介領域。
★ MACIEJ HAJNRICH / 波蘭 <平面設計、網頁設計>
Maciej Hajnrich既是平面設計師,也是插圖畫家,主張某些規矩就應該改變,這樣新的事物才會產生,我們應當不停息地探索、不斷擴展自己的視野,把各種媒介和創意組合在一起,只有這樣才能夠實現更新、更重要的目標。
★ YONGIL LEE & BONGHEE KIM / 韓國 <平面設計、多媒體設計、網頁設計>
主張“跨界設計”是全球文化及歷史發展進程中一個不可避免的過程,它能夠真正推動創意的發展,將代表一種透過長期不停息地努力而獲得的新設計模式,需要相關專業人士對於專業創作環境有著更加專業的思考及理解!
★ DIOGRAFIC / 葡萄牙 <平面設計、空間設計>
Diografic的專業是交流設計,涵蓋了平面設計、網站設計、插圖設計、動畫設計等,範圍很廣,對他個人來說,不同領域的探索並能夠把它們組合起來是非常有趣的,將使專案變得十分獨特而富有衝擊力。
★ HAMO STUDIO / 西班牙 <平面設計、多媒體設計>
Hamo工作室成立於巴賽隆納,並立志做“跨界”設計,認為跨界設計對於它所涉及的各個設計領域都在產生影響,但這種影響並不是負面的,許多有趣的作品當中都有跨界元素,對於那些專注於某個特定領域的設計師而言,這些元素可以給他們帶來前所未有的啟發。
★ JAWA AND MIDWICH / 英國 <平面設計>
Jawa and Midwich是一間獲獎的平面設計工作室,“跨界設計”是Jawa and Midwich設計實踐中不可或缺的組成部分,綜合運用於插圖、印刷和攝影技術,將使平面設計作品得到充實和改進。
★ GREIG ANDERSON / 澳大利亞 <平面設計>
設計行業是自由的國度,過去那種典型的客戶委託所帶來的制約已經不復存在!對設計師而言,設計是一場自由的體驗,不要再念念不忘客戶委託專案,一起共享在自由創意下為樂趣而設計的風潮。
★ 2ERPACK / 德國 <平面設計、插畫設計、塗鴉>
“跨界設計”是設計分支的泉源,它可以造就不同於平常的作品和潮流,透過大量不同的手法表現出強勁的特質。在其中可以得到合作的機會,進而影響社會並創作出讓人尖叫不已的視覺效果。
★ BENNY LUK / 中國 (香港) <平面設計、插畫設計>
Benny Luk的國際知名客戶中主要包括Nike、MT、Sony索尼X Levis等等,其工作室Sixstation更多次獲得當地和國際獎項。認為“跨界”設計潮流是存在於客戶與設計師之間很好的業務聯繫。
★ DUDU TORRES / 巴西 <平面設計、多媒體設計、網頁設計>
不同設計領域的設計師,就工作上的實際經驗所進行的交流是有益於設計生活的,最終設計師將從他所參加的工作中,獲得更廣泛、更具決定意義的專業視野,這種素質變化將直接影響到設計專業人士的工作水準!
★ IDEA OSHIMA / 日本 <平面設計>
跨界設計並不是當前的潮流!設計本身一直都包含著跨界因素。當把不同的設計專業技法進行組合時,獲得不同的效果呈現,是很讓人期待的一件事!
★ QIANG HAN / 中國 <空間設計、產品設計>
設計就是在表達自我,所以手段可以隨便,態度要明確!“跨界”只是個叫法,它是人生中自然而然的過程,我正在短暫的人生旅行中,嘗試著各種有關設計的實踐。
★ KATSUNORI AOKI / 日本 <平面設計、空間設計、多媒體設計、玩具設計>
Katsunori Aoki不僅作廣告,也作平面和圖形,其視頻作品大膽深刻,一向令觀眾瞠目。在創作上希望能把一些事物改變得更加清晰,改變得更大、更好、更廣為人所接受,而不只是改變它們所處的層面
★ TEA TIME STUDIO / 西班牙 <平面設計、網頁設計>
跨界設計對於任何的創意都是極必須的,有時後一個完整構思可能就來自於某場電影裡的一段對話,或是塑膠袋上印的字跡,或一頓飽餐等,更寬容地面向一切,運用各種設計語言把我們帶到自己從未到達的高度。
★ BIBI HO / 中國 <平面設計、多媒體設計、玩具設計、攝影>
跨界設計很有趣的方面在於它融合了各種藝術實踐的優點,打造一個新的藝術形態,它對於所有因素的表達,需要更豐富的細節才能付諸實施。
★ DHNN / 阿根廷 <平面設計、插畫設計、多媒體設計>
DHNN是一家獨立的視覺交流工作室,本著“好的設計可以把好的構思變得出色”的共識執行每項專案,認為跨界設計是設計活動的一種衍生現象,影響是剎那間的,主要是令人可以輕鬆、自由地進行設計,拋開固有的框框。
★ STUDIOHOBO / 葡萄牙 <平面設計、插畫設計、產品設計>
StudioHobo工作室創辦人表示,現實就是為了做設計,我們得先瞭解一堆規律,以便日後再把它們當作牢籠打破。唯有拓寬思路、接納不同的設計語彙,方可避免設計缺乏內涵。
★ PARSIL STUDIO / 中國 <平面設計、插畫設計、多媒體設計>
Parsil studio創辦人之一劉錚,從事平面設計、動態平面視頻設計、印刷設計、網站設計等,客戶含括各領域,例如Nike、摩托羅拉、微軟、英特爾、吉百利…等,跨界設計豐富了他的經歷,讓客戶資源更深厚。
★ RENI WONG / 中國(香港) <插畫設計、玩具設計>
11歲的Reni Wong即與兩個伙伴創辦了Jump & Hop,從此踏入意設計行業,2007年Jump & Hop Studio正式立,並與亞洲流行歌手周杰倫合作,其作品正好形成了跨界互補。
★ THIAGO MANO / 巴西 <平面設計、插畫設計、空間設計、攝影>
Thiago Mano葡萄牙籍的巴西人,不論是PixelArt的插圖設計、時裝設計、平面設計、攝影…,作品都讓人感到驚奇!
★ WILLIANS FERNANDES / 巴西 <平面設計、插畫設計>
追求變化是每個具有改變基因的熱血靈魂的共同特性,跨界設計是我一個重要的靈感來源,它在展示非主流的作品和設計風格方面有舉足輕重的作用,也讓我有向世人展示自己作品的機會。