石雕藝術在台灣

　　石頭，從古至今，總讓人有無限的想像。

　　中國傳統神話中的女媧，煉石補天以拯救大地；西遊記中大鬧天庭的孫悟空被如來佛祖收服於五指山下，動彈不得；希臘神話的師西弗斯，被眾神詛咒永無止盡的推動滾石，日復一日……；而當石頭從神話落入凡間，遇著了人間的魔法師──藝術家，石頭的故事，從此刻被改寫，它原本倚著天地間的千古不變之姿，在藝術家的巧奪天工下，改頭換面，以另一種風情佇立於街道、公園、美術館，留下它永恆的足跡。而《石雕藝術在台灣》就是要帶著你去尋找、遊走，爾後驚豔於那古老的頑石在藝術家們點石成金後的閃亮動人。

　　身兼藝術家身分的作者潘小雪，以旅人的心情，展開一趟刻意探尋置於台灣公共空間中的石雕之美的環島藝術旅程。她與攝影者領著讀者從現代都會台北出發，循著川流不息的信義、仁愛、敦化南北等街道與新光百貨大樓廣場，覓著了藝術家創造出帶著幾何流線造形的石藝之美；往東，拜訪了石頭的故鄉花蓮，細細品味隱在山林之際及寬廣海邊，映照著藍天白雲，被雕琢後更顯其光芒的白色大理石，幻化為另一個嶄新的生命；驅車國道上，不期而遇的心動，是一件件佇候已久，招喚著旅者該停下腳步，倚在偌大石雕上歇歇吧的作品；往南，南方的石雕群正如夏日的午後，熱情而充滿民俗味；轉往中部，探訪石雕的新園地，置於美術館、雕塑公園的各式石雕，等待著好奇民眾上前觸摸、玩賞，體會石材或粗糙或光滑所散發的溫度……。

　　一場豐富的石雕藝術饗宴，環繞著台灣島隱隱發光，等待著你我的起身，觀看、觸摸，並用心聆聽這古老的石頭與現代的藝術家所迸發的精彩對話。

作者簡介

潘小雪

學歷：
　　私立輔仁大學哲學博士
　　比利時新魯汶大學（Louvain -la-Neuve）現象學、美學中心研究生
　　國立台灣師範大學藝術研究所碩士

經歷：
　　現任╱
　　國立花蓮師範學院美教系、視覺藝術教育研究所副教授、國立東華大學民族藝術研究所副教授
　　歷任╱
　　文建會公共藝術示範實驗花蓮執行案（1996）
　　國家文化藝術基金會評審委員（2003）
　　花蓮縣文化局諮詢委員（2004）

展覽：
　　華山藝文特區「驅動城市2000」展花蓮館（2000）
　　英國倫敦布拉札國際藝術家創作營（Brazier International Artist Workshop，2003）
　　策展執行「2003洄瀾國際藝術家創作營」（2003）
　　德國「17th International Artforum At The Castl Eichhofen」邀請藝術家並展出作品（2004）
　　亞美尼亞國糾恩禮國際當代藝術雙年展（4th International Biennale Of The Contemporary Art Gyumri Armenia，2004）
　　策展執行「CO4台灣前衛文件展」（2004）

著作：
　　《美學》（1998，空大）
　　《台灣美術發展史──花蓮地區》（2003，文建會）

　　台灣整體文化美學，如果從「公共藝術」的領域來看，它可不可能代表我們社會對藝術的涵養與品味？二十世紀以來，藝術早已脫離過去藝術服務於階級與身分，而走向親近民眾，為全民擁有。一九六五年，德國前衛藝術家約瑟夫．波依斯已建構「擴大藝術」之概念，曾提出「每個人都是藝術家」；而今天的「公共藝術」就是打破了不同藝術形式間的藩籬，在藝術家創作前後，注重民眾參與，歡迎人人投入公共藝術的建構過程，期盼美好作品呈現在你我日常生活的空間環境。

　　公共藝術如能代表全民美學涵養與民主價值觀的一種有形呈現，那麼，它就是與全民息息相關的重要課題。一九九二年文化藝術獎助條例立法通過，台灣的公共藝術時代正式來臨，之後文建會曾編列特別預算，推動「公共藝術示範（實驗）設置案」，公共空間陸續出現藝術品。熱鬧的公共藝術政策，其實在歷經十多年的發展也遇到不少瓶頸，實在需要沉澱、整理、記錄、探討與再學習，使台灣公共藝術更上層樓。

　　藝術家出版社早在一九九二年與文建會合作出版「環境藝術叢書」十六冊，開啟台灣環境藝術系列叢書的先聲。接著於一九九四年推出國內第一套「公共藝術系列」叢書十六冊，一九九七年再度出版十二冊「公共藝術圖書」，這四十四冊有關公共藝術書籍的推出，對台灣公共藝術的推展深具顯著實質的助益。今天公共藝術歷經十年發展，遇到許多亟待解決的問題，需要重新檢視探討，更重要的是從觀念教育與美感學習再出發，因此，藝術家出版社從全民美育與美學生活角度，在二ＯＯ五年全新編輯推出「公共藝術 空間景觀」精緻而普羅的公共藝術讀物。由黃健敏建築師策劃的這套叢書，從都市、場域、形式與論述等四個主軸出發，邀請各領域專家執筆，以更貼近生活化的內容，提供更多元化的先進觀點，傳達公共藝術的精髓與真義。