編輯部希望我能說說當初創做的動機,還有這十年來的心情變化,我只能對著空白的稿紙發呆,什麼也寫不出來,腦中只不斷浮現四個字——一言難盡。
十天、十年、十小時、十分鐘……甚至十秒,都可以發生很多事情,都有可能改變你的一生。十年來過的很平順的人,也許應該感謝上天,讓你遠離驚濤駭浪的生命旅程,而身處驚濤駭浪中的人,除了指天罵地浪費力氣,也許可以沾沾自喜得到一個考驗的機會……好像怎麼說都對?是的!如果沒有人、沒有事讓你開心,你就得想辦法讓自己開心。十年來……不!也許一直以來我就是這麼過的,不過除了自己,我更喜歡讓別人開心。
《黑色大書》不是一本開心的書,和許多讀者對我的印象有很大的不同,沒什麼好奇怪的,只是我開心的另一面罷了,直接當它是不同人的作品會更簡單一點……但是這本書會出現的原因很有趣:一切從一個騙局開始!
一直想畫些不一樣的東西,苦無機會,也懶得跟出版社溝通,直到《HIGH》這本雜誌出現……還是沒辦法畫我要畫的,現在的創作者也許沒有這種感覺,想做什麼作品,直接在網站上發表不就得了?抱歉!當時沒有這種環境和條件,我只能欺騙編輯,讓我畫個四頁的小短篇……四頁嘛!不會有什麼問題的!於是,四頁變六頁……最後變成一本書。
從小,我喜歡玩一個遊戲,故意畫不同的風格,最好讓人一看就決的是別人畫的,看圖的人不認為是你畫的,表示欺騙成功,表示看來真的很不同,也表示——你可以得到真正的答案:畫得好,或不好。對方不認為他站在作者面前,答案總是會非常直接,我樂此不疲。當時,要畫這個短篇系列時,正好看到法蘭克?米勒的《SIN CITY》,我很喜歡,同時也很驚訝這種黑白無邊高反差的插圖風格早已存在,竟然有人拿來畫漫畫?這我也會,我也來試試看,我畫的話,會變成什麼樣子?結果就這麼畫完一本。
為什麼會選擇這樣的風格來處理畫面?我始終沒去想,十年之間,我慢慢清楚,對於台灣大量的日本漫畫出版,大量的畫面細節,大量的助手工作——背景……網點……也許已經讓我很不耐煩,在出版社的主導、要求和這些大量作品的影響之下,年輕創作者可能不會意識到——漫畫的表現形式是有無限多可能的:比如只有黑跟白、比如消去所有的細節、比如沒有速度線……
這些真的是我當初就想到的嗎?我不知道,事後牽強附會的解釋也不無可能,我比較相信這只是當時的直覺反應,我只是順著我的直覺行動而已,如果想太多,就不會有這本書了。
過了十年,這本書要重新出版,我很高興,終於不用再讓喜歡它的讀者在光華商場尋覓,或在網路上採購了。由於很突然,原先對某些篇中不滿意,一直想再修改或重做的地方,想想,既然是復刻版,就讓它這樣子吧!
謝謝一直喜歡這本書的所有讀者!
……我想,我還是不適合,也很討厭寫序。
(麥人杰 作者簽名)