福特萬格勒：世紀巨匠的完全透典

推薦序-蕭旭岑
推薦序-焦元溥
推薦序-黃裕昌
自序-blue97
福特萬格勒大事記
 
第一章
沉睡56年的名演真貌
1951年拜魯特第九實況版曝光
 
第二章
生命終點前的最後戰役
琉森錄音vs.拜魯特實況
 
第三章
傳奇巨作外的名演
與維也納愛樂共演的《合唱》
 
第四章
歷年的神聖慶典軌跡
貝多芬第九號版本1937～1954
 
第五章
Urania《英雄》的傳奇
一宗唱片官司引爆的話題
 
第六章
精神意念的抗爭
12個《命運》交響曲版本（上）
 
第七章
精神意念的抗爭
12個《命運》交響曲版本（下）
 
第八章
沉重陰暗的異色《田園》
大師個性化貝多芬的代表作
 
第九章
空襲陰霾綻放的奇蹟
1945年單一樂章的巨大震撼
 
第十章
指揮巨匠的遲來餘韻
一場布拉姆斯第一號版本的復活
 
第十一章
布拉姆斯的異想世界
第二號交響曲的唱片總決算
 
第十二章
雙面布拉姆斯的拉鋸戰
第四號交響曲的版本大比拼
 
第十三章
深掘斯拉夫的靈魂
直搗核心的柴可夫斯基詮釋
 
第十四章
忘年之交的馬勒絕響
與費雪狄斯考吟唱《旅人之歌》
 
第十五章
異質觀點下的海頓魅力
難以模仿的獨特性錄音
 
第十六章
戲劇化《浪漫》的神髓
布魯克納第四的人性探索
 
第十七章
召喚布魯克納的神秘氛圍
5款第七號交響曲的遺音
 
第十八章
協奏曲世界的大師物語
重要夥伴與被遺忘的獨奏者
 
第十九章
孤獨與熱情的昇華
挑戰舒伯特最後兩首交響曲（上）
 
第二十章
孤獨與熱情的昇華
挑戰舒伯特最後兩首交響曲（下）

自序

　　歷來很少指揮家留下的音樂遺產，能像福特萬格勒那樣，在去世半個多世紀後，依舊能點燃每個世代樂迷的熱情，成為唱片市場追逐的焦點。這些唱片史上的光芒與奇蹟，要歸功於這位德國巨匠的指揮魔法有一股難以抗拒的神秘氣息。

　　福特萬格勒的音樂是「動態的」，在速度上具備強大的動能，可隨音符「戲劇性」地澎湃起伏，在慢的地方充滿沉思與張力，到了激昂處，又可爆發出「衝破屋頂」一樣的強勁力道。這種劇烈動態的速度感，引領聽者的情緒隨之高昂，而具生動力的表現形式，則活生生傳達出富有人性氣息的感動力。
　　
　　即興是福特萬格勒另一個更重要的特點，「音樂絕非一開始就製作好的，而是第一小節響出的那一剎那才開始發展的，隨後的部分自此源源而出。」這是19世紀浪漫主義時代手法的延續，在當時被視為一種常例，福特萬格勒將它承襲到20世紀，注入生命力後，把常例變成一種典型。

　　福特萬格勒的即興效果在周詳的讀譜和嚴密的排練下完成，雖然經事先的設計，但巧妙處在於讓音樂的流動感自然湧現，因此更接近作品的本質。福特萬格勒的演奏之所以不陳腐刻板，就是因為擁有動態的速度感，和充滿想像力的即興效果，從安詳的減慢行進，推進到結尾一洩千里的急速竄升，最後將聽眾捲入一場驚天動地的音樂漩渦，這種戲劇化的動人張力，至今無人能敵。

　　福特萬格勒的指揮生涯從未做過一成不變的演奏，每一次的現場演出，都是一次全新的創作，他曾說過：「指揮要對抗的一個首要敵人，就是一成不變。」因此，即便是同一作品、同一樂團只差一天的音樂會，福特萬格勒總是能創造出完全不同的感受，這也是他重要的指揮特質。

　　福特萬格勒百變的指揮風格，讓他的追隨者有買不完的唱片，根據1997年的一項統計，他的錄音總數明明只有481種，但音源的不同、錄音中的細微差異，加上轉錄手法的差別，無形中豐富他的版本世界。

　　聽福特萬格勒的唱片，有一種觸電般的微妙感覺，同時心靈還會在隱隱間被撼動，我的聆聽經驗也沒例外。我的第一張福特萬格勒唱片是1951年在拜魯特音樂節上演的貝多芬第九號，那是數位時代的第一版CD，買這張唱片時，我只知道他是唱片史上的金字塔，唱片中帶有沉思的慢板觸動我的內心，終樂章結尾前突如其來的加速，帶給我很大的震撼。但當時對這位大指揮家的認識還很粗淺。

　　1990年代初，Melodiya唱片引進台灣，這16張二戰期間的偉大傳奇，才揭開我瘋狂收藏福特萬格勒錄音的序幕，這趟無窮盡的旅程中，美國廠牌Music & Arts的發行豐富了我收藏的廣度，法國唱片公司Tahra的崛起，則帶來了收藏的深度。日本各大小廠牌的出版，是我邁向進階收藏的重要轉折，日、德、法等福特萬格勒協會的獨門發行，成為我唱片架上永遠的珍寶，至於日本研究者的整理與解謎，每每開拓了我的視野。

　　2006年起，我在《Muzik》的「失落的世界」專欄，開始淺談載福特萬格勒的錄音，一寫就是數年，期間需要看遍各種資料，聽遍各種錄音，窮盡各式各樣的轉錄版本，自己先完成一趟深掘之旅，再化為文字，原本有很大的野心，卻受限於時間和能力，但它們絕對是我數十年對福特萬格勒探索再探索的軌跡，有幸這些過往的研究縮影，最終能集結成這本書。

　　想進入福特萬格勒的音樂世界，其實沒什麼訣竅，只需要有一股熱情。同樣的，想聽遍他現存的所有錄音，依照目前所擁有的資源，也比上個世紀簡單多了。然而茫茫碟海，加上複雜而眾多的版本糾葛，你需要一把正確的鑰匙，打開這扇通往福老指揮藝術的大門，我希望這本書可打造這樣的鑰匙。相信我，當你打開大門，接觸到這位20世紀最後浪漫主義者的藝術領域，感受到他謎一般的創造性與豐富的音樂性，一切都會很值得。