千年明月：江曉航觀音藝術特展

P. 4.名人推薦
P. 7.展覽介紹
P. 9.開啟台灣漢傳佛畫美術之源（一）他的故事／學習、師承
P. 17.開啟台灣漢傳佛畫美術之源（二）他的作品／藝術成就
P. 31.解讀江曉航的佛畫美學內在母性療癒、線描、色彩
P. 39.有相入無相／江曉航佛畫美學四大特色
P. 48.江曉航年表 Chronology
P. 51.千年明月作品／觀音系列
P. 139. 千年明月作品／十二生肖守護菩薩系列
P. 153. 千年明月作品／其他佛畫系列
P. 168. 千年明月作品／仕女系列
P. 175. 千年明月作品／山水系列
P. 181. 千年明月作品／書法系列

 

專文

千年明月──江曉航觀音藝術特展

　　知名佛畫家江曉航，師承佛畫大師夏荊山、水墨名家姚夢谷、禪門大師靈源老和尚、南懷瑾大師。他的一生全奉獻在工筆佛畫創作教學；1983年創辦「覺無憂」畫室，開啟台灣佛畫教學先河，長期任教於台灣各大道場（佛光山、法鼓山、中台山、華梵大學等）的佛畫班。

他的作品把「入世拯救、眾生苦難」沉重的宗教包袱轉化為如浮雲流水般自在的輕盈視覺，蘊造出一個放下煩惱後重現永恆喜悅的「禪境」世界。法鼓山聖嚴法師曾於其序文中提到：「曉航居士的佛畫作品，不論是設色的、白描的、線條都很飄逸優美，所以看來既有生命感，也有立體感，尤因其善於工筆，故在大局上顯得氣勢洶湧，在微細之處，又顯細密入微，筆筆傳神…」

中國佛教會副理事長明光法師看到其生命最後一幅觀音畫像「雲蓮觀音」時提到：「觀音聖像顯立於雲端蓮台，背離娑婆，返歸淨土，剎那即悟，江老師以畫啟示，自知時至，所作已辦，寂奔蓮邦，真是灑脫自在…實在美妙！」留給觀者無盡想像與震撼，也引領後人無限的追尋。江先生以「畫佛禪修」的方便法門來實踐個人心靈整合，為「當代佛像藝術的繪畫者」樹立新的方向。

適逢江先生離世後的七十冥誕，覺無憂藝術以「千年明月」觀音藝術為題，精選其重新詮釋唐朝至今以來的許多經典作品及個人創作，簡要回顧江曉航先生的佛畫藝術成就，提供台灣大眾及逐漸興盛於兩岸的廣大佛畫學人們進一步研究佛畫美學的資材。

導讀

回顧江曉航先生的佛畫藝術成就，提供台灣大眾及逐漸興盛於兩岸的廣大佛畫學人們進一步研究佛畫美學的資材。

　　知名佛畫家江曉航，師承佛畫大師夏荊山、水墨名家姚夢谷、禪門大師靈源老和尚、南懷瑾大師。他的一生全奉獻在工筆佛畫創作教學。在夏荊山、姚夢谷兩位藝術大師的諄諄教誨和引導下，1990年江曉航於北台灣重要的「觀音道場」法鼓山農禪寺，歸依了聖嚴法師並發願繪製「百幅觀音」，畫成之後於1993年間的全台巡迴展獲得宗教界熱烈回響，成為他在九十年代在華梵大學基金會及全台各大道場長期指導佛畫藝術的重要起點，逐步開啓了台灣佛畫藝術教學的先河。

　　1990~1993年間也是他的工筆佛像藝術在整體線條及色彩上的尊貴提昇，同時也是自己創作心靈的突破。在依循自心對佛法禪學意境及老莊精神的雙重體悟下，無論是極具生命力的流暢，兼融疏體、密體裡的人物線描表現、兼具各方用筆技巧的水墨山水樹石，綿密變幻萬千的白雲、將工筆與寫意技法融合的蓮花暈染、濃淡不膩極富色感層次的獨創工筆敷彩技藝…等，都在這個大量臨摹重繪歷代經典觀音造像，以觀音為創作主題的階段中脫胎換骨，雖然「工筆人物畫類」在台灣畫壇受到嚴重忽視，佛像創作更是冷門中的冷門，江曉航仍傾其心力日以繼夜不停地創作，他曾說過：「我只想不具任何目的、永無停竭的畫佛，透過不斷繪製「觀音與一切諸佛菩薩」之法相，生起能如同他們所達到的「究竟證悟」的境地，願無上的菩提心能誕生於我及一切眾生的心中。願我能融攝一切的痛苦；願能以慈悲心佈施給虛空下的一切眾生。」

　　這個力量彷彿來自一股隱密無竭的源頭，一位發願以繪畫佛像來傳遞「大乘」佛法精神的行者，包括他的單純卻無止盡的繪製行為本身存在著什麼樣的意義？其最後一幅畫作帶給我們在生命的啓發為何？在台灣當代宗教藝術發展上帶來什麼樣不同的思考？都引人追尋。

　　江曉航走的是一條藉由「佛畫創作」自修以印證「佛法藝術」的辛苦道路。他的作品廣泛吸收歴代佛畫經典，也重新摹擬了許多著名的佛畫。參考範圍從隋唐至宋元明清佛畫名作、或盛唐後由日本僧人空海帶回至日本獨立發展的「東密」或「禪宗」的佛教藝術等。在嫻熟表現技法後，逐漸能以「當下」的領悟重新詮釋過去經典佛畫，並由此延伸出全新的個人創作，逐漸因此而廣受台灣民間的喜好及收藏。台灣佛教隨著社會的繁榮進步而興盛，各地道場由小而大如雨後春筍般的開山。在社會大眾熱心參與的情況下，終讓彼時台灣宗教界的「佛教藝術」有了更豐富的發展。

　　江先生致力追本溯源的從古畫而來的「傳承」與「再造」當代的價值，形式與技法雖非創新，以佛畫古作為範本，認定兼具藝術與儀式功能的宗教性藝術，其莊嚴美韻是千年來的約定俗成，乃千百年來具有美感經驗與宗教感化力量的客觀藝術，毋庸輕變，所以他才明確地說：『一位好的佛畫繪者最重要的條件必需也是一位虔誠的佛法的體驗者與實踐者，才能真正契合「佛像」的本質與功能，而非一昧為了求「新」而失去了「真」』。對江先生而言這種（Repaint；再創作）的手法並非只是一種簡單的模仿抄襲，而是透過繪者當下對於空間構圖、線條、色彩及人物情感重新定義與形塑，使歷史舊作能跨越時空，產生有意義的連結及新的時代價值，不應被視為傳統。

　　他畢生努力在作品中，把漢傳佛教中觀音菩薩莊嚴的「入世度眾」的生命境界，轉化為如行雲流水般自在的筆墨華彩，白描設色出一種學習「放下煩惱」後，生命的禪悅法喜，讓人信仰。並以「畫佛禪修」的方便法門來實踐個人心靈整合，為「當代佛像藝術的繪畫者」樹立新的方向。

千年明月畫展貴賓致詞

專家推介

文化部部長洪孟啟博士

　　此次難得展出江先生近100幅的作品，顯示了他從臨摹到個人創作的重要歷程，部份作品也融合台灣媽祖溫潤、柔美獨特的心靈感受。觀音信仰也是我個人從小的心靈寄託，歷代祖師大德也曾開示藉以諸佛菩薩的法相為媒介，指引我們發心修煉，雖然佛法裡講的是無相，我們凡人還是得藉由具體的法相才能深刻反省、提醒懺悔，甚至是一種感恩，我們可以從江曉航老師的觀音作品中深刻感受到，由「有相」入「無相」不僅是江老師的心願，也是我們共同的心願，在此我要特別對江老師《一生畫佛、以藝弘法》的精神表達敬佩之意。

世界宗教博物館館長陳國寧博士

中華民國博物館學會副理事長


國際博物館協會博物館學專業委員會亞太分會副理事長

　　
兩岸博物館專業交流委員會主任委員

　　看到江大師的畫冊非常震撼，在觀音菩薩的繪畫裡面能夠看到那份寧靜、那份清靜。從安靜到清靜，這樣的一種內在的精神，可以說是非常充分地把觀音菩薩的內涵，那份慈悲表現的這麼美，所以無論是白描（她是這麼樣的清雅脫俗）; 設色的菩薩我們可以看到那些色彩是華而不俗，這樣的一種畫風他蘊含了唐代設色的風格，讓我想到了敦煌壁畫，也想到張大千先生他在臨摹敦煌壁畫的時候那種用色。

　　江大師的觀音在線條上面可以說是非常細膩如行雲流水，唐代很有名大畫家吳道子的觀音畫像，是用「柳葉描」行雲流水的線條，在當時受到了因為印度藝術的影響，所在畫衣服的衣摺的時候都說如曹衣出水這樣的一種美感，可以看到一種體態的優美，又是在一種非常莊嚴的袈裟、瓔珞裝飾上面，都在這樣的裝飾上面把菩薩畫得這麼莊嚴、這樣美，所以真的在今天國畫界裡畫觀音的人是有，但是像他畫的這麼的多樣性不多。

　　特別是我看到他最後那一幅背面作品，我看到那一幅作品的時候非常感動，畫到那樣的境界《領悟》已經不需要多說什麼了，好像已經成功歸去 ; 如同運用藝術畫作顯現出一個虛無的空間，讓我們能體驗這就是佛、禪的境界。您看他的畫是很靜，其實在他畫畫的時候就是他修禪的一部分，如果我們僅從造型上去畫，是很難畫出觀音這樣的一份神韻，所以今天很難得有一百多幅畫作齊聚一堂，我一定要來拜會。

國立國父紀念館館長林國章博士

　　推動文化藝術一直是國父紀念館致力的重點項目，每個國家社會都需要藉綿延長久的文化藝術來支持，宗教則是其中最為重要且經典的一部份，尤其是觀音的信仰藝術更是深入台灣每個人心和家庭。此次國父紀念館能有機會參與「江曉航觀音藝術特展」的活動，實是與有榮焉和福份...

中華文化資產維護學會理事長莊芳榮博士
　　
中華文化資產維護學會理事長
　　
曾任 / 國立台灣藝術大學副校長，國家圖書館館長、台北市民政局局長

　　江大師可以說是我們台灣觀音藝術創作的佼佼者，台灣寺廟以觀音為主祀排名第二，台灣的觀音信仰不再寺廟裡頭，而是在家裡頭、在我們的心中。有時心不安的時候，唸一聲「觀世音菩薩」心就定下來，所以觀音不只是一種信仰，而是一種生活，也是台灣民眾生活不可或缺的一部份，就像是空氣、水一樣。其實觀音像不只是宗教文物，我覺得他是一種藝術品，這是一念之間的問題。楊英風大師的雕塑觀音像，江大師也將它畫出來，現在也是被當作藝術品座立於大安森林公園。觀音藝術展是很有意義的，我們希望透過這個展覽，讓社會更和諧也越來越祥和。

夏荊山文化藝術基金會執行長趙忠傑博士

　　江曉航老師年輕時即師從佛像大師夏荊山居士，所以他們的因緣非常的深...，這麼好的畫、這麼好的宗教、這麼好的藝術，我們需要用更多的學術、理論的方式把它體系化，所以我們跟江曉航老師的子嗣江昇翰先生共同策劃討論，邀請更多台灣學者不停地把夏荊山老師、江曉航老師的畫，讓佛教界、宗教界、學術界、文化藝術界學者跟他們的思想跟這些畫結合，建構更完整的體系，讓更多人能夠看得懂，讓更多人浸溋在這樣美好溫潤的環境裡面，這是我們必須要做的事，所以我們在三月五日共同舉辦一場學術研討會，希望能邀請更多人共襄盛舉，無論您在哪一個領域，讓我們一起把這樣的事情圓滿起來。讓江曉航老師的畫作甚至是夏荊山老師的畫作，用學術、用理論、更有體系完整的方式，讓台灣、國際、全球了解到，這樣畫作的重要性，為社會帶來更多美好的影響。

楊雪梅留法粉彩畫家

我國第一位留法公費的藝術家

著名「中外藝術史」、「佛教藝術」學者

　　這次的展覽我非常的感動，「千年明月」的「千年」對應於「萬古長空」、對應於「佛法」，遍一切處無處不在 ; 「月映千江」也適合顯現出觀世音菩薩他修行成果之後的《大悲心起》，回應所有六道眾生。但是我個人觀賞江居士畫作的感動是他作品在海潮、波浪、樹、莊嚴法像之中除了有考證之外，你覺得它是有情感的，有情感就是有恭敬心，我相信他體會到一些「感應道交」境界，用這樣心境呈現出來已經不是一位工匠了，這是我覺得看到台灣當代畫佛像藝術裡，非常讓人印象深刻的，所以非常恭喜夏荊山老師，他有這麼一位「青出於藍」的弟子，最後祝福有一天能有機會到大英博物館展覽。

長老法師推薦

淨律寺住持廣元長老

　　江曉航先生的用墨潤澤，筆力非常剛柔並濟 ; 工筆重彩佛像「金璧輝煌」，其白描佛像則顯得更加飄逸，顯示佛像慈悲柔美而莊嚴其事。華嚴經裡提到 : 「若得見佛，可以消滅過去無量苦惱，並得以成就無上佛果。」我們今日身處末法時代，心裡觀想佛、憶念佛 ; 內心有佛，佛即在我們面前，大家今天在這裡所看到江曉航畫的佛像，就如同見到釋迦牟尼佛。江曉航大德一生致力畫佛像，最後一定往極樂世界去...

佛光山星雲大師

　　江居士出版第一冊「觀音菩薩聖像百幀」畫集時，星雲大師以「悲智雙運」來讚揚明靜曉航居士仁者的佛畫風範。

法鼓山聖嚴法師

　　曉航居士的佛畫作品，不論是設色的、白描的、線條都很飄逸優美，所以看來既有生命感，也有立體感，尤因其善於工筆，故在大局上顯得氣勢洶湧，在微細之處，又顯細密入微，筆筆傳神，沒有一點敷衍馬虎。他的佛畫，可供作珍藏，也很適合當作信仰的法物來懸掛供養。

中國佛教會副理事長明光法師

　　看到江居士最後教授的一幅觀音聖像【雲蓮觀音】非常奇特，觀音聖像顯立於雲端蓮台，背離娑婆，返歸淨土。刹那即悟，江老師以畫啓示，自知時至，所作已辦，寂奔蓮邦，真是灑脫自在，誠如其名【明靜曉航】，實在美妙！

台灣佛教會理事長如本法師

　　「江曉航畫家平日教導學子畫佛像，不但說畫佛像具足文化藝術之美，更深談諸佛之形像不離法身所流露，諸佛法身神妙示現報身化身。佛像微妙莊嚴不可思議，時而說事，時而說理，整套畫佛像之意境融入理事無礙之聖境，江先生之高明大智慧就在理事無礙全方位裹展露無遺，並大放光明，其畫佛像之藝術哲學，也因此普化朝野上下、士農工商各階層仕紳…」

藝術界推薦

佛教藝術專家董夢梅教授

　　看江居士佛畫中的著色法，是濃淡兼施的獨門工夫，表現在佛畫中的既是莊嚴慈悲又是彩霞滿天，是淡中求雅華中求尊的表現手法。也就是重彩淡彩的混合著色法。江居士自己發展出的著色法，正是當前所需要的。

留法粉彩畫家楊雪梅

　　實相無相，無相卻從有相得；有相離相，終見虛空寶華光芒萬現…，這不僅是佛畫創作的技術層面，更也是古今中外藝術創作的心靈層次。生死離亂間，眾生有諸佛的慈顏可以仰望，實是俗世紅塵的人間福份，「諸佛性海的法相莊嚴」在江居士的筆下，頓現一種無上的禪悅法喜，教人「常願常瞻仰」相信・相遇諸佛菩薩常在世間，法音不絕的事實，真是功德無量啊！