我們的那時此刻

100件時代大事記，50部代表電影，看時代如何影響電影，電影如何造就時代

‧ 女扮男裝　《梁山伯與祝英台》 前衛六〇年代，梁兄是第一代花美男？
‧ 健康寫實　《養鴨人家》 農工業轉型，純樸鄉村vs.墮落都市？
‧ 愛國　《梅花》 為什麼那些年，愛國萬萬歲？
‧ 瓊瑤　《我是一片雲》 麵包=自由=愛情，女工的幸福年代？
‧ 老兵　《搭錯車》 當弱勢遇上弱勢，時代辜負了誰？
‧ 新電影　《兒子的大玩偶》 面具下的台灣，自我認同是什麼模樣？
‧ 貪婪之島　《熱帶魚》 九〇年代錢淹腳目，人性只剩貪婪？
‧ 死亡與重生　《雙瞳》 電影如人生，走到谷底如何突圍？
‧ 英雄　《海角七號》 「卡世代」怎麼辦，小人物也能變英雄？
‧ 懷舊　《我的少女時代》 年老懷舊是美好，年輕懷舊是警訊？

看電影，讓我們從各說各話，變成練習對話。當座位角度與銀幕平行，在開口辯論前，人與人之間任何衝突矛盾，便有機會從平行觀影的角度，看見彼此的故事，開啟世代對話。

★五〇年電影流金歲月，爸媽的少男少女時代
為什麼秦漢、秦祥林能勾動媽媽的少女心？一代影星柯俊雄，如何成為爸爸心中永遠不敗的抗戰將軍？電影歌曲〈一樣的月光〉如何唱出時代的反省之聲？港英情懷《甜蜜蜜》，香港人「不認不認還須認」中，有著怎樣的矛盾？五〇年電影流金歲月，重現一整個時代的集體記憶。

★時代如何影響電影，電影如何締造時代
五〇年代黃梅調電影、六〇年代健康寫實、七〇年代愛國片、八〇年代寫實新電影……電影流派不只與藝術發展有關，更扣連時代變遷。五〇年代識字率不高，歌曲是傳達知識與信仰最佳管道，《梁山伯與祝英台》大熱，家家戶戶都會唱；六〇年代農工業產業轉型，健康寫實片描寫農村人性光輝與「烏托邦」社會；七〇年代淒風苦雨，外交政治接連挫敗，唯有透過政宣片，讓全台愛國情懷高漲。

★電影裡，十年才能看清一個世代
在電影裡，十年才能看清一個世代，死亡與重生都不是立即發生。就像九〇年代台灣電影票房低迷，國際影展的藝術成就卻空前出色，是因為八〇年代新電影的影響。一個世代衰退，就會有新世代的交替崛起，重點是在轉換的關鍵點上，我們要做什麼？為下個世代建立怎麼樣的核心價值？

★想擁有更大世界觀，就得拋棄自以為是的史觀
老電影，讓我們看見別人的史觀；新電影，帶我們探索更大的世界觀。台灣現在有一個現象：否定過去。我們不願承認過去的某些屈辱，也不願意承認某些不堪；每個人不同的生長背景，建立各人不同的史觀。但我們卻經常拿自己信仰的史觀去否定別人，甚至不知不覺地否定了我們自己。

★觀影的方法：轉換椅子角度
溝通不再是上對下說教、面對面談判。看電影，面對銀幕的形式，任何人都有機會從平行觀影的角度往前看、往後看，對於那個你不熟悉的對方故事或心情，有機會開始理解。瓊瑤電影《我是一片雲》讓兒子聽見，「家庭即工廠」年代，女工媽媽的愛情青春嚮往；《搭錯車》回到眷村時代，當弱勢遇上弱勢，誰是被時代辜負的人？

★每個時代都有自己的主題曲
歌曲作為一個時代的主題曲，每一首歌曲都有一段與時代對話的旋律：從〈國歌〉沒有自信的年代；〈我是一片雲〉「相信」是那個年代的關鍵字；〈一樣的月光〉聽見時代反省的聲音；印尼民謠〈甜蜜蜜〉給不同族群一抹微笑；《海角七號》大合唱〈野玫瑰〉，像過去致敬。

★回顧歷史，不能不懂得對「時代」憤怒
歷史告訴我們，改變當代電影最大的力量是青年；從李行到侯孝賢、楊德昌，在三十歲前後就是當代最具有影響力的電影從業者。年輕創作者最大特質，就是懂得憤怒。憤怒不是拍桌打人，而是對時代的不公不義懂得憤怒。因為有憤怒，所以想改變，追求更好的社會與生活。我們的、那時、此刻，回顧我們一同走過的歷史，是一個練習憤怒，重新思索，很棒的開始。

作者簡介

楊力州

一九六九年生。輔仁大學應用美術系、台南藝術大學音像紀錄研究所畢業，現為紀錄片工作者，作品曾榮獲金馬獎最佳紀錄片、金鐘獎非戲劇類最佳導演。作品融合感性與趣味，擅長捕捉荒謬矛盾社會制度下的小人物身影，幽默的敘事手法，讓觀眾捧腹大笑後，又為現實的殘酷不寒而慄。作品除了最純真的人情外，也是最沉重最銳利的社會刻畫。