一手打造UNIQLO全球品牌之路
柳井正、SMAP、三宅一生⋯眼中,最能將設計與行銷結合的高手
用設計,解決「品牌」、「行銷」、「經營」上的困境與難題
KIRIN啤酒+樂天集團+ HONDA+TSUTAYA TOKYO旗鑑店
+東京國立新美術館+明治學院大學……一致好評
本書特色
◆10年追蹤報導,深入破解佐藤可士和,憑什麼被譽為「日本首席藝術指導」?
◆從廣告創意、品牌策略到產品設計,看日本創意大腦的“超”設計思維
◆能與世界溝通的品牌生命,同步解決行銷、經營上的困境與問題
◆從招牌、包裝、看板到旗艦店,學習UNIQLO進軍全球市場的成功法則
◆從SMAP、麒麟、HONDA到樂天,傳授打破設計舊思維的心法與手法
◆特別收錄:與柳井正、村上隆對談+超整理術+語錄+最愛藝術家、音樂、電影名單
◆李仁芳(國立政治大學科技管理與智慧財產研究所教授) 導讀
如何與眾不同的設計思路,讓柳井正、村上隆一致說讚?連洗手間也不放過的品牌包裝手法,成功將UNIQLO推上全球之路?日本知名《pen》設計藝文雜誌的編輯團隊,耗費10年時間,以360度全視角,帶我們全方位認識日本首席藝術指導───佐藤可士和。將他事業最巔峰時期 [2000-2010]的創意總集結,從廣告創意、品牌策略、視覺形象、產品設計、網站規劃,平面、立體、數位,ALL-IN-ONE……經典案例一次解析,看日本創意大腦,如何打破設計舊思維,用設計同步解決品牌、行銷、經營上的困境與問題。
書中以專文剖析,對照精采圖片,分析經典案例。從轟動每個時代的大型設計案件:UNIQLO、富士幼稚園、東京國立新美術館、今治毛巾、明治學院大學,到烙印在日本人內心的共同記憶:SMAP、麒麟啤酒、HONDA汽車、NTT DOCOMO手機、樂天集團、三宅一生……等人氣商品和廣告。
本書特別針對UNIQLO成功案例,看佐藤可士和如何以「美學の超合理性」思考,從品牌形象、視覺識別、商品包裝、店頭空間、廣告策略,賦予能與世界溝通的品牌生命。至於當年UNIQLO創辦人柳井正是如何找上佐藤可士和?書中收錄了兩人的對話,你會發現這個顛覆市場的革命性作為,就在兩人相濡以沫的談話中不言而喻。
本書更獨家收錄佐藤可士和的成長年表、教育養成、影響他的10大重要人士,以及音樂、電影的靈感來源。從啟發他追尋設計夢想的根源,一路談他的創意思考、工作方法,以及轟動一時,影響許許多多日本設計工作者和上班族的「超整理術」!
看日本首席藝術指導,如何做出會賣的設計
01 創造銷售──UNIQLO優衣庫
從品牌形象建構下手,將設計與行銷結合。
從建築裝潢、廣告網路、商品包裝,徹底改變UNIQLO企業形象,連洗手間都不放過。
02 品牌復活──GLOBERIDE釣具
重建老企業理念,根本解決經營困境。
大膽改變全球第一釣具品牌GLOBERIDE名稱,主動設計企業標語,為50年老店換上新裝。
03 品牌創新──LISSAGE化妝品
用顛覆創造話題,傳遞產品特質和引領性。
無畏反對聲浪打破業界既定成見,將LISSAGE化妝水外瓶改成噴槍狀的前衛設計,引領風潮。
04 改變經營──KONAKA西服
掃除消費者刻板印象,找回被低估的品牌實力。
推出客制化的量身訂做服務,將KONAKA西服量販店的服務品質全面提升,締造銷售佳績。
05 打造識別──明治大學
創造印象深刻新視覺,清楚傳遞性格和理念。
從LOGO、制服、網站、筆記本、檔案夾、原子筆…,全新打造明治學院大學品牌形象。
06 前瞻未來──TSUTAYA連鎖店
深入品牌開發策略,設計它20年後的未來。
強調存在感,設計能清楚辨識的TSUTAYA標誌,讓人一眼就看到它、知道它、想到它、需要它。
07 最大效益──SMAP偶像團體
立體全方位視覺設計,創造最大的廣告效益。
跳脫傳統海報純視覺,連路邊的汽車、自動販賣機、面紙、旗幟…,都能為SMAP的身價增值。
08 顛覆廣告──LOFT商場
跳脫傳統媒體廣告,用全新手法創造話題。
宣傳海報躍上LoFt購物袋,提著走的廣告能刺激消費者購買欲望,也精美得讓人捨不得丟棄。
09 創造流行──麒麟啤酒
站在時代最前端,率先摸索出下一波潮流。
麒麟Lager啤酒變身計畫,在改變中創造不變,讓設計牽動社會脈動,產品大賣特賣。
※原書名:佐藤可士和の超設計術:一手打造UNIQLO,他要的不只是設計,而是銷售!
作者簡介:
監修者
佐藤可士和(Kashiwa Sato)
1965年生於東京,童年期間即展現驚人的繪畫天份和說話技巧。1989年畢業於多摩藝術大學平面設計系,隨後進入日本知名廣告公司「博報堂」。2000年自行創業,用名字中的「士」字成立了「SAMURAI」設計事務所,作品深受原研哉、深澤直人、佐藤卓、瀧澤直己、荒木信雄……等日本創意人士的一致推崇。2006年因擔任UNIQLO紐約蘇活旗艦店創意總監,重新整合UNIQLO的品牌策略計畫,受到全球矚目。2010年投身繪本創作。
當今日本廣告和設計界的風雲人物,佐藤可士和的獨門創意橫掃平面設計、廣告設計、產品設計、包裝設計、空間設計、網頁設計、商標和VI設計等各大領域;他也從品牌策略、整體形象、商品行銷等角度替既有的品牌找到全新可能性,創新觀點與整體創意的全面性設計整合服務,深獲各界高度評價。榮獲東京ADC大賞、東京TDC金賞、每日設計賞、朝日廣告賞、龜倉雄策賞、JAGDA新人賞、日本包裝設計金賞、G-MARK設計大賞……等多項殊榮,被譽為是「能夠帶動銷售的設計魔術師」。
代表性的作品包括:UNIQLO紐約旗艦店的創意指導、富士幼稚園品牌規劃、東京國立新美術館的VI識別標誌計畫、今治毛巾的品牌建構案、明治學院大學品牌形象規劃、偶像團體SMAP整體視覺設計、麒麟Lager啤酒的廣告和商品開發、HONDA本田汽車廣告、NTT DOCOMO「FOMA N703iD」手機產品設計、TSUTAYA TOKYO ROPPONGI的VI和空間指導、RAKUTEN樂天集團品牌形象、MARUNOUCHI丸之內美術指導……每個都是烙印在日本人心目中的共同記憶。
http://kashiwasato.com
編者
pen編輯部
日本知名設計藝文雜誌,《pen》強調設計即生活,關注的議題卻不局限於設計,還延伸至建築、藝術、流行、時尚、文學、生活、旅遊、美食、科普……等多元領域。每期雜誌的主題設計極為生動活潑,可以從親子教養、文藝復興繪畫、宇宙科學,談到宗教聖地耶路撒冷,無所不包,十足展現編輯的創意和力量,而在封面和版面設計方面,《pen》都有令人耳目一新的表現。用全新的美學和觀點,探索生活中的新奇事物,帶給讀者全新的創造力和知識含氧,打造創新的生活風格,《pen》如是說。
http://www.pen-online.jp
譯者簡介:
桑田德(Kuwata Toku)
1966年生於台灣新北市。於東吳大學日文系在學期間即從事日文翻譯,後兼任日語教師至今。曾擔任進步教育小學教師、出版社編審、網站管理員、程式設計師。近年主要譯作:《寫給年輕人的西洋美術史》、《找到你心中的天使》、《三分鐘看懂名畫》、《日本設計大師力》、《用零用錢,收藏當代藝術》。
http://kuwataster.blogspot.com
章節試閱
PART 1 . 完整收錄轟動一時的大型設計作品(節錄)
PROJECT 01 >> UNIQLO優衣庫
整合品牌策略,迎向世界市場。
2006年2月,迅銷公司(Fast Retailing)總裁柳井正親自造訪了佐藤的SAMURAI設計事務所,目的是為了延請佐藤擔任該年歲末即將在紐約開幕的UNIQLO全球旗艦店的創意總監。
這樣一樁大型專案,準備的時間竟然還不到一年。然而,不過三言兩語,佐藤便答應接下聘任,只因為柳井正的一句話深深打動了他。「你願不願意代表日本,和我一起完成這項品牌全球化的目標?」
隨後,佐藤先將設計的主題定為「美學的超合理性」,接著是更新UNIQLO的LOGO,並且建立一支實力雄厚的創意團隊,成員包括負責店頭設計的片山正通,網頁設計的中村勇吾。最終,他順利達成了紐約旗艦店開幕的任務。不過,這僅僅是個開端。
從此以後,他在UNIQLO的任務一變再變,先後負責設計倫敦和巴黎的旗艦店,以及UT系列T恤的品牌建構等任務。目前,佐藤一肩挑起結合設計與行銷,全面整合UNIQLO的溝通設計策略的重任。
「第二年,在倫敦旗艦店開幕以後,柳井先生突然跟我說:『以後所有設計的事你都別管了。』所有的喔!其實他是希望我藉這個機會瞭解日本市場,也瞭解全球的市場發展。要我擔任思考UNIQLO未來發展走向的工作。」
換言之,如今佐藤的工作再也不只是創意總監,而是負責一項超越一般企業形象識別設計的任務。嚴格來說,也就是品牌建構(brand building)。
從品牌全球化決策,至設計細節。
對佐藤而言,UNIQLO的任務是一項全新的嘗試。「柳井先生激發了我的潛能。目前我在UNIQLO的工作根本是在創作概念。」具體地說,就是先會同UNIQLO的核心幕僚共同思考行銷策略,然後由他全權負責訂出創意與設計的方向,唯獨重要的細節,佐藤才會親上火線,負起設計的任務。
舉例來說,佐藤會事先將一整年的「活動計畫」全部寫在記事本上。幾月份某某旗艦店將開幕,幾月份要發表哪一款新產品,幾月份又將推動什麼活動。說穿了,這些「預言」,即是UNIQLO全球化行銷策略的內容。
至於產品個別的電視、雜誌廣告,則無需佐藤親自操刀。他根據行銷策略,向廣告代理商說出自己的想法,交由他們去製作與提案;之後,再會同柳井正以及UNIQLO的核心幕僚聽取提案簡報,決定採用與否。
另一方面,類似「HEATTECH」的LOGO這一類重點設計,才由佐藤親自負責。例如和世界知名設計師吉兒珊德(Jil Sander)合作的「+J」,從命名到標籤的製作,即全程由佐藤親自與吉兒珊德所共同完成的。
「珊德女士希望我不是去想如何把LOGO放入標籤裡,而是去找出標籤形式的最佳比例。其實我向來也都是這麼做的,不過和『絕不妥協』的珊德女士搭檔,讓我又深一層體認到,我必須更加堅持自己的理念才行。」
另外,UNIQLO本身的經營型態較為特殊,屬於自創品牌、自行展店銷售的「製造商直營零售店」(SPA, Specialty Store Retailer of Private Label Apparel),一種必須整合上下游、一條龍式的經營模式,佐藤因而非得使出十八般武藝,方能滿足UNIQLO從流行到建築、裝潢、廣告、網路的全方位需求。這也著實讓佐藤大開了眼界。
Talk >> 柳井正(UNIQLO創辦人) ╳ 佐藤可士和
佐藤 從和柳井先生第一次見面,柳井先生邀請我擔任紐約旗艦店的創意總監,到今天已經有四年了。
柳井 是呀,那是我們邁向全球市場,設立旗艦店,最大的一宗企劃案。我們希望能向所有的客戶呈現出UNIQLO真正的品質。不過UNIQLO畢竟只懂得UNIQLO,要掌握它的內涵,翻譯成大眾聽得懂的語言,終究得仰靠一位真正實力派的創意人,當時我就認為你一定幫得上這個忙。
佐藤 不好意思……那時候我也自認非常適任這份工作(笑)。
柳井 該怎麼說呢,UNIQLO的走向應該和你個人的設計哲學有共通的部分。
佐藤 我想是的。在追求與適切地呈現本質這一點上的確如此。UNIQLO的本質就在於與美感緊緊相連的合理性。也就是說,所謂的高品質低價位。
柳井 在紐約共事時我就發現,你頗擅長於將設計與行銷兩相結合。所以後來,你的工作才會逐漸轉變成負責其間的溝通任務。
佐藤 其實我非常高興能夠受到柳井先生這樣的器重。
柳井 當時我們就想:在計畫進入全球市場之前,究竟該如何發佈這項訊息?所以才希望借重你這位專家的一臂之力。希望你能用客觀的角度協助我們做判斷。我想,你扮演著一個全新的角色,這個角色是既屬於UNIQLO的一份子,又能站在第三者的角度。
佐藤 一些搞創意的朋友經常問我:「你在UNIQLO究竟搞些什麼呀?」
柳井 搞企管顧問呀(笑)。我看會找人做這種事的客戶,和有能力接下這種任務的創意人,應該都是絕無僅有的了。
佐藤 記得當時同意接下柳井先生的聘任,正巧我也在思考著兩件事。一是希望能做些全球性的專案。另一個則是:感覺以往我接下某家公司、某項產品的廣告,所負責的頂多只是一個「點」而已,我已經迫不及待希望能為一家公司從品牌形象的建構下手,去根本解決他們經營面的困境,而不只是用力在某項產品的廣告上。
柳井 品牌建構絕不是表面上的塗裝而已。我忘了是誰說的,所謂的品牌,必須連公司的洗手間也包含進去。想要真正建構品牌,就得整個公司改頭換面。
佐藤 不過,改頭換面並不是破壞與重建,我只是為UNIQLO原有的本質重新打磨上色罷了。在日本,很多人認為這是為了隱藏短處,然而實際上,品牌建構的力道應該在於透過長處的強化,讓人感覺不到它的短處。
所以現在,UNIQLO已經成功躋身全球知名品牌之列了。
柳井 是的。雖然勉強吊上車尾,總還算是個大家公認的全球品牌。
佐藤 唉呀,總之我自認已經達成柳井先生交給我的任務了啦(笑)。
PART 1 . 完整收錄轟動一時的大型設計作品(節錄)
PROJECT 01 >> UNIQLO優衣庫
整合品牌策略,迎向世界市場。
2006年2月,迅銷公司(Fast Retailing)總裁柳井正親自造訪了佐藤的SAMURAI設計事務所,目的是為了延請佐藤擔任該年歲末即將在紐約開幕的UNIQLO全球旗艦店的創意總監。
這樣一樁大型專案,準備的時間竟然還不到一年。然而,不過三言兩語,佐藤便答應接下聘任,只因為柳井正的一句話深深打動了他。「你願不願意代表日本,和我一起完成這項品牌全球化的目標?」
隨後,佐藤先將設計的主題定為「美學的超合理性」,接著是更新...
推薦序
氣慨與心法——「可士和流」會賣的超設計術
李仁芳
可士和超級美術指導/超級兿術總監的名聲,並非建立在他會做出「創意的設計」,或是「感動人的設計」上面。真正関鍵是他做出「會賣的設計」!他的設計力顯然結合了行銷力與銷售力,那不是只靠「設計的才情」就能達致的。
一般提到「設計」,多數時刻大家想的是物件object。可士和雖然起家於博報堂廣告的平面設計,可是他身為案主的美術指導與藝術總監,總是能整合ID產品設計專業、與空間設計專業,再揉和他的美術設計拿手專業,整合出就是「會賣」的「可士和流」超設計術!
是那位大師的高明見解:「所謂設計,就是條理。」
可士和自己的體認則是:「設計是充滿創意的整理術。」透過條理化的整理,顧客消費體驗(CE;Consumer Experience)發生瞬間,亦即巿場真理顕露時刻(The Moment Of Truth)的「時間、地點、場合(Time /Place /Occation)」,種種產品/服務如何感動顧客的清晰顯影神奇畫面,將瞬間在可士和與業主眼前次第展開。
可士和在本書好些個案例中,描繪這個真理現身,神奇時刻的張力十足場景,都讓我一再聯想起好友禪者林谷芳,他常提點的千峰映月禪宗公案:禪悟於兩刃相交,電光石火的瞬間。
「超設計術」這本可士和,十年來創意設計心路歷程與專案成果的通覧(Portfolios),可說為他自創的,聯結「設計」(一般認為是創意層工作)與「整理」(一般認為是事務層作業)的獨門心法,毫無保留,也毫無隱瞞地徹底解說明白。
我想可士和藉著此冊設計創作「偉業」的誠懇回顧,想要大家能夠感受、也能夠理解他獨門「整理和創意設計在同一空間維度是相互聯接」的心法:「設計」就是「找出應有面貌」、「找出條理」的整理性工作。
而設定優先次序的空間「整理」、導入觀點的資訊「整理」、以及將思維資訊化的思考「整理」等等作為,則是追尋出城鄉街區(四國愛媛縣今治巿、東京都丸之內)、營利或非營利性機構(FAST RETAlLlNG、國立新美術舘、明治學院大學、富士幼稚園、樂天集團、東京都交響楽團)、產品與服務品牌(UNlQLO、Smap、麒麟極生、本田Integra、Prelude、Step Wagon...)、平面設計(日本郵政會社賀年明信片、Mr.Children唱片專輯、酒井順子著書、<廣告批評>月刊封面設計...)等設計「標的」「應有面貌」的「可士和流」創意工法。
藉由條理化整理、找出全新觀點與視野,就能敏銳察覺出迄今一直未發現的事物,讓新視野清晰顯露出來(Reveals),並獲得豐富正向発現,找到具震撼力切入點、最終掌握讓人們(潛在目標顧客及業主均然)感動的関鍵點。
換言之,一旦找到新切入觀點,立刻就能成為設計創新靈感的缐索。
可士和自己在本書內,已用無數他自身切身實例,現身說法上述法門的實踐經過與成效。
對想學習、追隨可士和步伐足跡的朋友們,則還可以留意一下他「人生上半場」的夫子自道,稍窺知其創意源頭。
出生於東京練馬區,父親是建築師。一歳時愛說話的特質就展露無遺,兩歲時愛拿父親畫筆,熱衷畫畫。3歲起能與客人聊天,喜惡作劇,家人傷透腦筋。進托兒所,自己決定選修繪畫課。
4歲熱衷和父親玩在白紙上畫房子的「建築師遊戲」。7歲嚮往成為漫畫家,不斷模仿赤塚不二夫與永井豪的漫畫。8歲跟著父親坐黃色雪鐵龍愛車,四處旅行參觀畫展。10歲起連兩年負責同樂會舞台設計。
11歲迷上跑車和模型,乘家裡改建,大膽自主選定自己房間顏色(綠地毯、紅百葉窗,自承失敗之作);11歳就愛上英國「性與手槍」龐克合唱團!16歳第一次上專業素描課畫Hermes裸像大受感動,決心走藝術之路。
22歳春假時隻身赴歐,完成成首次藝術景點之旅;當年也立志入博報堂,追隨美術指導大貫卓也先生。24歲春假期間,前往紐約,完成生命中第二度畫廊與兿術景點壯𨔼(The grand tour)之旅。
稍微回顧一下可士和迄今人生的前半場,就可發現他不自覺、不刻意地,一直在跟隨他自身內心深處的鼓聲前進。一直覺察自己內心熱情Passion的所在,「存在感」十足地、強悍地「在世存有」(being in the world)。
可士和在朝向生命熱情,强悍追求的自我修行歷程中從不妥協!這種「好樣兒」的本質性氣慨,再加上前述對的心法種種,才是心儀他,想學習他的朋友們最宜留意的地方吧!
(本文作者政大科技管理硏究所創新管理教授,臺灣「美學經濟」創言人)
氣慨與心法——「可士和流」會賣的超設計術
李仁芳
可士和超級美術指導/超級兿術總監的名聲,並非建立在他會做出「創意的設計」,或是「感動人的設計」上面。真正関鍵是他做出「會賣的設計」!他的設計力顯然結合了行銷力與銷售力,那不是只靠「設計的才情」就能達致的。
一般提到「設計」,多數時刻大家想的是物件object。可士和雖然起家於博報堂廣告的平面設計,可是他身為案主的美術指導與藝術總監,總是能整合ID產品設計專業、與空間設計專業,再揉和他的美術設計拿手專業,整合出就是「會賣」的「可士和流」超設計術!
是那位大師...
目錄
PART I 完整收錄轟動一時的大型設計作品
PROJECT 01 >> UNIQLO───整合品牌策略,迎向世界市場
Talk >> 柳井正(UNIQLO創辦人) ╳ 佐藤可士和
PROJECT 02 >> 富士幼稚園───設計幼稚園的整體「環境」
PROJECT 03 >> 國立新美術館───展現藝術、人與社會間的新關係
PROJECT 04 >> GLOBERIDE───迎接下一個五十年,重建企業理念與變更公司名稱。
PROJECT 05 >> 今治毛巾───創意之力,實現區域活化
PROJECT 06 >> LISSAGE───追求美感,形塑品牌哲學
PROJECT 07 >> 明治學院大學───大學品牌設計,由此開始
PART II 徹底剖析撼動日本社會的設計代表作
WORK 01 >> SMAP───以街頭為介體,CD、周邊商品、廣告全方位設計
WORK 02 >> KIRIN麒麟啤酒───形象不改的「Lager」,概念更新的「極生」
WORK 03 >> NTT DOCOMO手機───源自日常生活的產品設計
WORK 04 >> KIRIN麒麟飲料───「小小檸檬」設計開發案,促成了SAMURI的誕生
WORK 05 >> TSUTAYA TOKYO ROPPONGI旗艦店───展望未來二十年,領導品牌策略
WORK 06 >> HONDA本田汽車───作風大膽,打破汽車廣告表現形式
WORK 07 >> KONAKA西服───掀起男性西服量販業界旋風,一次革命性企劃
WORK 08 >> RAKUTEN樂天集團───建立凝聚集團事業的,強而有力的品牌形象
WORK 09 >> 東京都交響樂團───藉由全員參與討論,創造VI設計
WORK 10 >> MARUNOUCHI丸之內───嶄新挑戰,街區品牌建構
WORK 11 >> TOKYO BY KENZO香水───跨國合作,打造東京印象
WORK 12 >> KAJIMOTO音樂事務所───突破舊概念、舊思維,創新LOGO玩心滿載
WORK 13 >> EiGHT MiLLiON精品店───創造源自東京的新店面
WORK 14 >> LoFt廣告───跳脫媒體廣告。以顧客為媒體的創新手法
WORK 15 >> 遊戲學英語節目───掌握視覺效果,更新設計後亮麗登場
WORK 16 >> ISSEY MIYAKE三宅一生───異業結盟相輔相成,激發創意火花
WORK 17 >> 平面設計───創作商標,掌控溝通設計
WORK 18 >> 音樂視覺───寄情繪畫,與音樂共鳴。
WORK 19 >> 書籍設計───書籍與雜誌的設計,亦屬「品牌建構」。
WORK 20 >> 繪本───關注環保,完成親筆繪本。
WORK 21 >> 展覽───以參展人身份,發表新作的場域。
PART III 「超整理術」→ 佐藤可士和的創意思考哲學
PHILOSOPHY 01 >> SAMURAI───展現個人哲學的場域
PHILOSOPHY 02 >> 設計思考───創造改變思維契機的應用工具
PART IV 村上隆 ╳ 佐藤可士和───「tokonoma project」跨界合作
PART V 窺探佐藤可士和的創作心路
COMPONENT 01 >> 從人生上半場,窺探其創意源頭───童年即展現驚人的繪畫天分
COMPONENT 02 >> 佐藤可士和年譜───和設計環環相扣的教育與養成
COMPONENT 03 >> 影響他的10位創意人士───從古典到當代的靈感啟發
COMPONENT 04 >> 我無法想像,生命中怎能沒有音樂!───用心玩味音樂的創意人生
COMPONENT 05 >> 透過電影,看見「超越想像的世界」───書本和藝術以外的立體世界
>> 佐藤可士和創意語錄
PART I 完整收錄轟動一時的大型設計作品
PROJECT 01 >> UNIQLO───整合品牌策略,迎向世界市場
Talk >> 柳井正(UNIQLO創辦人) ╳ 佐藤可士和
PROJECT 02 >> 富士幼稚園───設計幼稚園的整體「環境」
PROJECT 03 >> 國立新美術館───展現藝術、人與社會間的新關係
PROJECT 04 >> GLOBERIDE───迎接下一個五十年,重建企業理念與變更公司名稱。
PROJECT 05 >> 今治毛巾───創意之力,實現區域活化
PROJECT 06 >> LISSAGE───追求美感,形塑品牌哲學
PROJECT 07 >> 明治學院大學───大學品牌設計,由此開始
PART...