亂世童話：澳門人給這一輪紛亂世代的備忘錄

第一篇：守夢人（文：鄧曉炯╱圖：林揚權）
主題：人為了利益，城市為了經濟發展，犧牲了多少歷史記憶？
故事：在某個城裡，每晚有夜精靈趁人們熟睡之時吸去他們的記憶，然後吐出金子。於是，城裡的人都沒有記憶，但卻豐衣足食。終於，一群守夢人把夜精靈捉住，守護城市記憶，但因為沒有金子，人們陷入貧窮，並開始不滿。究竟是記憶重要，還是金子重要？

第二篇：努力工作（文：寂然╱圖：袁志偉）
主題：當目標出錯，當體制扭曲，努力工作又是為了什麼？
故事：在某個城裡，有一間財力雄厚的超級大企業，一名年輕女子進入該公司上班，堅持努力工作的她非常賣力，但她後來竟發現一連串大秘密，包括上司竟是披着人皮的妖，這妖怪勸她進入管理層，繼續「努力工作」……

第三篇：餓鬼（文：李峻一╱圖：霍凱盛）
主題：在人吃人的世代，當人性泯滅，什麼可喚醒人的情感與良知？
故事：明末亂世，戰亂連連，一個在戰爭中倖存的將軍獨自走進山林，極度飢餓之下，他在荒林之中遇上一名神秘啞童，並想把他吃掉。但啞童不但給他果子充飢，又竟唱出將軍家鄉的歌謠，到底他是誰？

第四篇：收藏家（文：鄧曉炯╱圖：林揚權）
主題：活在痛苦的世代，如果記憶可刪改，讓我們活得快樂一點，我們願意嗎？
故事：一位富可敵國的女士，到處尋訪高人解開她家中一幅畫的謎。終於，有位男子出現，他擁有刪改人類記憶的能力。他跟她講出他的故事，最後揭發出畫的秘密正是他們兩人共同擁有的記憶。

第五篇：獨眼兒（文：李峻一╱圖：袁志偉）
主題：作為閉卷之作，這個故事既點出全書主題，也道出童話的奇特意義：童話其實預言了世界的未來。
故事：一個只有一隻眼睛的小孩已夠嚇人，他預知未來的能力更叫人驚恐。他被視為不祥人，備受排斥，過著流浪生活。他看到人類的厄運，但卻苦無方法改變。他只好把他預知的事編成故事，但沒人相信，人們只把它們視為天馬行空的童話。
 

推薦序

亂世枕邊書
李展鵬／澳門大學傳播學系助理教授、《新生代》雜誌總編輯

　　「活在如此時局，我們還要經歷多少個徹夜難眠的晚上？」去年某天夜深，我在臉書寫下了這句話。
　　
　　過去幾年，也許很多人跟我一樣，曾經多次因為追看突發新聞而不能成眠：太陽花學運爆發那一夜、衝擊行政院那一夜、雨傘運動發生那一夜、旺角釀成騷亂那一夜……。當然，不至於叫我失眠但仍令人憂心忡忡的事件就更多了：恐怖攻擊、國家內戰、難民危機、英國脫歐、川普勝出，不勝枚舉。

　　怎樣的世代才稱得上亂世？這未必有標準答案。但若說當今時局紛亂，相信亦非誇大其詞。在這樣的世代，有人玩樂度日，有人心情鬱悶，有人積極參與各種社運，亦有人嘗試在閱讀中尋找這個世代的答案。

　　亂世書單是什麼？

　　然而，在亂世應該讀什麼書？我們可以求諸歷史，看看世界曾經如何敗壞，人類又怎樣走過亂局，鑑古知今；我們可以研讀社科著作，參考學者如何分析時局，現代社會何去何從，洞察當下；我們可以細閱深度調查報導，了解新聞事件的複雜性，社會問題背後的成因，深入時事；我們可以重讀文學巨著，從文學世界思考現實社會，從巨匠的眼光察看人性，反思世情。
　　
　　除此之外，還有什麼書籍可以回應一個世代？一本童話故事繪本集又如何？

　　我們有時對童話存誤解，認為它只是孩童讀物；我們有時對繪本有偏見，覺得它不比文字著作有深度。但是，童話故事往往有豐富的文化意涵，背後亦有複雜的政治社會脈絡。影響力橫跨二百年的格林童話就隱藏許多當時的性別、家庭、社會意識，當時格林兄弟有意收集民歌民謠，是要建構德意志文化，跟神聖羅馬帝國的解體與後來德意志帝國的建立有微妙關係。
　　
　　至於繪本亦只是一種文體，它可以充滿童趣與教育意義，也可以訴說成年人世界的故事，法國的桑貝（Sempe）及美國的希爾弗斯坦（Shel Silverstein）在台灣出版過多本甚受歡迎的繪本，都並非兒童讀物，至於台灣的幾米，以及香港的麥兜小豬系列創作人謝立文及麥家碧的作品，其主題內容亦遠遠超越兒童題材，香港早有大量評論分析麥兜的故事如何反映社會動態與香港人的集體情緒。

　　前兩年，幾個澳門創作人就以繪本故事去回應當下時局。《亂世童話》的五個故事來自2015年及2016年澳門藝術節的兩個繪本音樂劇場《異色童話》及《亂世童話》。兩次演出都是集合了文學、插畫、戲劇及現場音樂的跨媒體創作，幾個故事以童話的架構、荒誕的故事及奇幻的繪圖，探討世道人心，可視為當代寓言。當時看畢演出，我就很想出版裡面的故事，讓它們被劇場以外的更多人看到。這次澳門《新生代》雜誌有幸跟我甚為欣賞的八旗出版社聯合出版這本書，是美妙的緣份。

　　五個故事〈守夢人〉、〈努力工作〉、〈餓鬼〉、〈收藏家〉及〈獨眼兒〉的題材及視覺風格各異，但同樣是對這個紛亂世代的回應。綜看幾個故事，可以歸納出幾組「亂世關鍵字」：記憶與遺忘、良知與墮落、貪念與愚昧、戰爭與扭曲制度、人性與近親相殘、異類與逆耳忠言。這些關鍵字訴盡了活在這世代的困惑：為了利益，我們願意抹去記憶嗎？為了工作，我們願意埋沒良知嗎？為了求生，我們接受人吃人嗎？最後，全書提出一個叫人不敢直視的問題：如果講真話會令一個人變成受盡白眼與排斥的異類，你會背上十字架，成為這個異類嗎？
　
　　這本書很輕，你可以很快就看完了；這本書也很重，那些問題可能要好幾代人不斷思辨不斷實踐去回答。

　　澳門人的亂世備忘
 
　　這幾個故事的創作人是六個澳門人，有作家李峻一、鄧曉炯及寂然，插畫家袁志偉、霍凱盛及林揚權，他們都是非常出色的創作人。台灣讀者也許感奇怪，澳門人怎麼寫出如此沉重的亂世寓言？的確，這幾年在台灣坐計程車，偶爾就有司機知道我是澳門人之後說：「你們澳門真好呀！政府每年派幾萬台幣給你們是不是？」有時跟台灣朋友聊天，提到澳門的大學畢業生起薪有五六萬台幣，他們會說：「天呀，這是台灣的兩三倍呢！」然後開玩笑問我有沒有工作介紹。今天，澳門的人均GDP已是亞洲第一，創作人怎麼都在描畫一個扭曲的世界？
　　
　　對很多台灣人來說，澳門是一個很接近但很陌生的地方。除了賭場、大三巴與葡國蛋撻之外，對澳門就沒有太多了解了。而且，台灣人亦很少接觸澳門人的藝文作品。事實上，搖身一變成為超級賭城之後，澳門一方面非常富裕，另一方面卻是社會問題百出：旅遊業的過度發展大大影響市民的生活，新房子新賭場破壞了文化遺產景觀，薪水豐厚的賭業讓大量年輕人變成發牌機器，而既得利益者亦說盡歪理助長整個城市畸形發展。

　　小小的澳門，被捲進賭博旅遊業、中國經濟大勢、全球化之中，它所經歷的正是當下許多世界問題的縮影。借由這本書中的奇幻故事，讀者一方面可反思當下世界時局，另一方面可窺看這賭城的創作人的思考與情感。這本書的故事從沒提及澳門，但澳門又無處不在，而另一方面，裡面的許多訊息又是普世性的。

　　下一次，如果又那麼不幸地，我們再次因為動盪時局而徹夜難眠，也許，伴在我們枕邊的可以是這一本《亂世童話》。

作者的話（摘錄）

我是獨眼兒與餓鬼
李峻一

　　〈獨眼兒〉與〈餓鬼〉本是澳門藝術節《異色童話》及《亂世童話》音樂劇場中，我所寫的兩則故事。〈獨眼兒〉是關於少年時的自己，〈餓鬼〉則是中年時的自己。

　　先談〈獨眼兒〉。獨眼兒的寂寞丶離群及自卑自憐，全是我少年時代的感受；有時覺得自己是智者，與周遭的蠢材無法溝通，有時驚覺自己才是那個儍瓜丶醜八怪丶異類，活該被這世界看不起。即使過了許多年後，與這世界早已和解了，怒氣也少了，但一到秋季，孤獨感仍會襲來，躲也躲不了。

　　〈餓鬼〉則是迷失中年的自己，左搖右擺，而且越活越無知；孰是孰非丶誰善誰惡，越來越無法肯定。關全在故事中有說過以下一番話：「朝廷稱我們作流寇，我們就自稱是義軍，其實叫什麼我沒所謂，做什麼也沒相干，我只是想吃飽！」對啊！生存已經不易，何必質問自己與身邊的人，餓的時候，曾經偷偷吃過什麼？又何必強行分個黑白？

　　其實童話世界本應善惡分明，好人壞人都有個樣板，看的時候才會安心，知道英雄終將脫險，惡魔總被消滅，正義得以伸張。但是，《亂世童話》中的主人翁沒有這樣幸運，他們會不得善終，也可能會墮落，或由英雄淪為狗熊。這當然比較貼近現實，也比較貼近你和我，不過，即使沉淪如關全，疏離如獨眼兒，仍會在某些關鍵時刻，會無私地付出，在黑暗的亂世中，迸發出一點人性光輝。而那一點點光，才是這些黒暗故事中的真正救贖。

　　感謝寂然丶鄧曉炯兩位作家，以及霍凱盛丶林揚權及袁志偉三位繪本畫家的精彩創作，更要感謝李展鵬先生，一直為此書牽針引線，終於促成此繪本的誕生。作為《異色童話》及《亂世童話》的藝術總監及曲詞作者，亦希望此舞台作品有一天可以重演。繪本加上音樂又是不同感受，不過，這將是另一個故事了。

人與城的記憶
鄧曉炯

　　記得大概在2014年，我接到李峻一的邀請，有幸連續兩年參與了繪本音樂劇場《異色童話》和《亂世童話》的創作，交出了〈守夢人〉和〈收藏家〉兩個故事。其實在構思之初，我就決定選擇「記憶」作為創作主題，從〈守夢人〉到〈收藏家〉的構思和寫作，也反映了自己在不同階段的思考沉澱。

　　隨著跨越世紀的新時代轟隆而至，澳門也從一個安靜閒適的小城變成了一座喧鬧繁囂的都市，十幾年來，被發展巨輪輾壓而過的，除了這座城市，還有在其中安身立命的一個個微小個體。在這個大時代裡，除了少數的一批「風雲人物」，我更關心的，是為數更多的、微不足道的個體。雖看似無關宏旨，但這些散落於宏大敘事的邊緣角落裡的生命記憶，或許更加鮮活生動、令人感懷。

　　如果說〈守夢人〉是在嘗試回溯一座城市、一個時代的「記憶」，那麼〈收藏家〉則嘗試轉回個體的角度，審視「記憶」的價值和意義。而事實上，不管是一座城的記憶也好，一個人的記憶也罷，在時代浪潮的喧譁聲背後，各種不同的記憶到底該如何衡量選擇？記住和遺忘、重視和忽略、真實和虛假之間，又經歷了怎樣的變遷錯置？這兩故事的書寫過程，亦正是自己在這十幾年間不斷疑惑、掙扎、糾結、反省的過程。

　　讓我感謝此書另外兩位創作人──李峻一和寂然，大家一起互相討論、激盪的創作過程是美好且難忘的，還有從〈守夢人〉到〈收藏家〉的導演莫倩婷。尤其在後一個故事的創作過程中，她也提供了非常寶貴的意見。還有一眾出色的本土畫家、音樂家、詞曲作家、歌手及演員們，是他（她）們賦予了這些故事生命，化成關於社會、政治及人性的舞台寓言。而今，這些故事和圖畫將以繪本形式出版，將延展出更綿長、持久的藝術生命力，也進入更多人的記憶之中。箇中奇妙緣份，令人感懷至深。

故事的力量，怪獸的反思
寂然

　　這是我第一次與人合作而產生的創作。當時，李峻一先生決定以「繪本音樂劇場」的方式呈現這個故事，並且定下了「童話」的基調，但不走親子路線，反而要求暗黑的格調，於是我開始在這樣的框架下思考，創作故事。

　　〈努力工作〉所說的不是未來，而是現在，而且直面城市發展、金錢至上的危機，毫不掩飾地展示「資本主義有怪獸」，反思永無止境的發展、唯利是圖的價值觀對人們身心的扭曲。這個故事在一定程度上反映了年輕一代對城市發展的隱憂，大家努力工作，究竟是為了商家的利益，還是更好的未來？如果一個人不是為了錢而努力工作，他要對抗的又是一種怎樣的力量？因為是「童話」，所以情節天馬行空。

　　為了配合繪本劇場的形式，我在故事中加入大量令觀眾似曾相識的場景描述，所以即使沒有特別說明，大家只要看到那些畫面，馬上就會聯想到這個故事應該發生在哪個城市。我喜歡以這樣體貼觀眾和讀者的方式創作，因為我們都關心著大同小異的問題，即使把一些想法寄託於「童話世界」，但感情和希望卻是建基於現實的。