臺灣妖怪學就醬

主編序

妖怪小測驗——你是哪種妖怪？
妖怪小測驗——妖怪九宮格
妖怪小測驗——創作連連看

・民俗  什麼是臺灣妖怪學？
第一講／瀟湘神／為何需要臺灣妖怪學～從負數開始的妖怪學就醬
第二講／溫宗翰／與妖怪對話：臺灣神鬼怪異類型分析～你覺得妖怪很多嗎？四大分類讓你搞清楚
第三講／林和君／臺灣原住民族神靈妖異簡論與跨族群的身影～臺灣的原住民妖怪原來這麼可愛
【附錄】接觸民俗就是瞭解過去：專訪林美容老師

・社會  原來妖怪這麼近
第四講／蘇碩斌／都市傳說的妖氣～都市傳說大補帖
第五講／長安／臺灣都市傳說的在地性～在臺灣尋找都市傳說是否搞錯了什麼
第六講／長安／椅仔姑、金魅與嬰靈：妖怪傳說與性別觀念的變遷～知道這些妖怪傳說的背景後，大家都沉默了
第七講／瀟湘神／失去容身之處的妖怪，該如何存活於當代？～為妖怪世界獻上創作的理由

・創作  臺灣妖怪哪裡去
第八講／Pache／家有大貓：民俗元素在創作上的應用～他使用這個元素，使這款本土遊戲竟擁有八成國外玩家
第九講／ＮＬ／談《說妖》的誕生～關於妖怪傳說轉生成桌遊這件事
【附錄】文字專訪《三牲獻藝》團隊柯智豪老師

後記

 

主編序

謝蓓宜（《臺灣妖怪學就醬》主編）

　　在你開始進入《臺灣妖怪學就醬》的世界前，有些事情你也許有興趣知道。

　　《臺灣妖怪學就醬》是一本介於學術與大眾的論述書，這本書有著偏向艱澀的學術論述整理，也有輕鬆導向的傳說彙整。我們希望能夠盡可能使更多的人從這本書得到幫助，因此在選擇文章內容時，特意包容了由淺至深的論述內容。

　　如果你是初學者，你可以在書中找到「臺灣妖怪」的基礎論述、未來可能如何發展的脈絡。
　　如果你是進階者，這本書將引導你奠定「臺灣妖怪」論述的堅石，發展出自己的論述與想像。
　　如果你是專業者，或許書中的內容已經十分熟悉，期待你成為另一個講者，為「臺灣妖怪」增添多元的內涵。

　　《臺灣妖怪學就醬》取「臺灣妖怪學九講」的諧音而來。臺北地方異聞工作室在出版《唯妖論》之後，由出版社奇異果文創牽線，以「臺灣妖怪」為主軸舉辦九個場次的演講，由於「臺灣妖怪」是個極新的概念，有許多的論述仍未出爐，當時的演講內容既是講述，也是將妖怪與社會、民俗文化的概念牽繫在一起的場域。幾場講次過後，我們深感「臺灣妖怪」內涵之豐富，並不是幾個演講就能夠說盡的，而真要說起，各種面向紛紛雜雜，好像都有得說，卻又不成系統——

　　我們遂起心動念，決定為「臺灣妖怪」編纂一本論集出來，其中包含民俗、社會與創作三大類別，並邀請臺灣民俗、社會領域等專家學者，以及實務中的創作者加入，一起為「臺灣妖怪」奠定基礎，他們以自身專業來闡述主題，構成三大主軸、九大篇章的架構。

　　這三大主軸分別是民俗、社會、創作。

　　為何從民俗開始談起「臺灣妖怪」？中研院民族所林美容老師形容民俗是「人們的食衣住行育樂、日常生活，這些林林總總的，有形的、無形的，可見與不可見的」。民俗其實就是人們的生活總結，藉由民俗的角度，我們可以看到過去、現在、未來的軌跡。妖怪與社會共存的現象，體現了先民生存的智慧。林美容老師說：「民俗是有道理的，有自己內在圓滿的邏輯，表現我們對世界的想法。」從這個角度來討論「臺灣妖怪」的基礎，再適合不過了。

　　瀟湘神以宏觀而淺顯易懂的文字，引領我們進入「臺灣妖怪」論述的世界。接著，溫宗翰將民間信仰中「神、鬼、怪、異」進行定義與分類化，藉由歸納分析，「臺灣妖怪」的面貌更加清晰了——但若是以為單是這些內容，便能夠將「臺灣妖怪」定型，那就太小看臺灣文化的多元性了——林和君帶來的原住民族傳說觀察，足以令你眼花繚亂，從傳說的原型開始演變，族群之間的交流帶來妖怪傳說演繹所需的養分，使得新生的妖怪染上本土的味道，久而久之就變成本土的妖怪，我們僅能從一些蛛絲馬跡，看出妖怪們根源的老祖。

　　妖怪的演化以許多神話、傳說來掩飾真實，必得要抽絲剝繭，不放棄一絲一毫的可能性，才能走上通往解答的道路。第二個章節便從社會的角度切入，在現代化社會裡，妖怪是否已經隨著科學理性的普及而灰飛煙滅？其實不然。社會發展的軌跡裡，有著諸多藏汙納垢之處，得以使妖怪存身。

　　蘇碩斌自都市傳說談起，面對都市化後的妖怪演變。長安緊接著將鏡頭轉向臺灣本土，都市傳說的滋生伴隨著社會時事演變而來。特別是在重大災難中所成長的都市傳說，其實反映了人們對於事件的心理投射。回顧許多妖怪傳說產生的社會背景，往往與當下的環境劇變有關。長安進一步在新的篇章裡，探討女性地位改變造成了何種妖異誕生，而保守派為了抵禦社會變遷，利用妖怪來達成目的，又是一件值得好好說道的事了。依循整體篇章所談論的脈絡，瀟湘神在本章的最末彙整了妖怪與社會變遷之間的關係，但現代與未來社會中，妖怪是否仍有可能的容身之處呢？瀟湘神以奇幻故事的創作提出了解方。

　　我們雖知妖怪並不會因為社會的進步發展、科學的普及而完全消失殆盡，但與舊時的社會相比，妖怪傳說、神話等載體終究日益稀微，甚至被斥為迷信。談論妖怪是怪力亂神、不務正業嗎？從「民俗」到「社會」的討論中，我們已知道妖怪傳說、神異文化有其根本，是反映社會多元面向中的一種形式。既是如此，就沒有必要全然駁斥，而應該思索如何能使這些承載了先民生活軌跡的文化，如何以新的形式復甦——這就是第三個章節所要談的「創作」。

　　書本的篇幅有限，我們選擇了《家有大貓》、《說妖》兩個作品，以及獲得金鐘獎最佳音效配樂、金曲獎最佳客語專輯獎的柯智豪老師文字訪談稿，來為各位說明如何應用妖怪、民俗的文化力量進行創作。

　　《家有大貓》是「互動式電子小說」，通過豐富的劇情來穿插民俗知識，讓玩家不知不覺浸淫在民俗氛圍中。《說妖》則是「桌上遊戲」，玩家在遊玩過程中，必須要進入氣氛詭譎的儀式中，收集手牌召喚妖怪，在遊戲過程中學習各個妖怪不同的傳說內容，將這些知識內化於心中，贏得最後的勝利。這兩部作品均是邀請製作團隊撰文分享創作經驗。我們也納入柯智豪老師的文字訪談，柯老師將民俗融入於音樂之中，團隊作品《三牲獻藝》等作品，均嘗試將臺灣傳統的器樂元素進行創新的改造，與民俗文化揉合之後，迸發出十分有意思的火花。

　　從民俗發展到社會，最後來到創作，這是我們對於「臺灣妖怪」學過去、現在與未來發展的一個詮釋。從民俗起步，說的是神怪傳說起源的根基，隨著人類文明的進步，妖怪的面貌也不斷改變。科學理性時代的到來，人們將怪力亂神排除於日常生活之外，不過在城市角落，怪異可能正蓬勃發展。創作是將對於神鬼怪異的詮釋權取回手中，重新認識「臺灣妖怪」。

　　文化在哪裡，妖怪的傳說就在哪裡。

　　「臺灣妖怪」不僅僅是曇花一現的熱潮，而是以某種形式呈現過往臺灣記憶的一種載體。「臺灣妖怪」終將復甦，在這波浪潮中，我的建議是去瞭解祂、與祂對話，利用祂帶給你的東西，創作出嶄新的作品。我無法預想復甦後的「臺灣妖怪」到底會是什麼模樣，但祂們已做好回歸的準備，就等你拉開這場鉅獻的布幕！