鳴謝
機構與報刊
引言
第一章 視覺烏托邦:17年藝術(1949-1966)
1.1 建構黨領導的藝術系統
1.2 新年畫運動
1.3 國畫改造:政治內容與明暗法
1.4 油畫:素樸現實主義,社會主義現實主義,油畫民族化
1.5 雕塑:公共空間中的意識形態舞臺
1.6 宣傳畫:視覺化的荒誕
第二章 反文化:文化大革命期間的藝術(1966-1976)
2.1 紅衛兵藝術:破與立
2.2 神廟藝術:「造神運動」藝術的精緻化和體制化
2.3 動亂年代的另類藝術
第三章 真善美:後文革時期藝術(1977-1984)
3.1 民主與現代
3.1.1 文革後的藝術:1976-1978年
3.1.2 無名畫會、星星畫會與其它先鋒藝術團體
3.2 學院藝術復甦:社會現實主義與為藝術而藝術
3.2.1 社會現實主義:傷痕繪畫與鄉土寫實
3.2.2 為藝術而藝術
第四章 藝術狂飆:先鋒藝術運動(1984-1989)
4.1 文化熱與先鋒藝術運動概貌
4.1.1 作為先鋒藝術運動上下文的文化熱
4.1.2 先鋒藝術運動概貌
4.1.2.1 藝術報刊:作為資源和戰場的媒體
4.1.2.2 美術學院:新藝術的搖籃
4.1.2.3 藝術家群體:觀念與功能
4.2 先鋒藝術運動
4.2.1 理性繪畫:形而上的精神性的途徑
4.2.1.1 北方藝術群體:北方文化
4.2.1.2 紅色・旅:嚴肅性
4.2.1.3 「’85新空間」和池社:異化與遊戲規則
4.2.1.4 紅色幽默:書寫語言和意義
4.2.1.5 個體藝術家:東方精神
4.2.2 生命之流:形而下的潛意識的途徑
4.2.2.1 西南藝術研究群體:熱土
4.2.2.2 北京、天津、江蘇的活動:夢魘和野性
4.2.2.3 米羊畫室和中原地區的群體:民間藝術資源和生活中的荒誕
4.2.2.4 內陸和西藏的群體:潛意識和神秘感
4.2.3 反藝術:非架上的觀念的途徑
4.2.3.1 藝術媒介的擴延
4.2.3.2 行為藝術:隱喻化的身體和儀式感
4.2.3.3 作為文化事件的藝術活動
4.2.3.4 兩湖另類先鋒:作為一種後現代姿態的回歸
4.2.3.5 廈門達達:反藝術一支的縮影
4.2.4 中國先鋒藝術的語言
4.3 「中國現代藝術展」
4.3.1 「珠海會議」和流產的展覽計劃
4.3.2 談判和籌資
4.3.3 行為藝術與兩次閉展
4.3.4 行為藝術之外的作品
第五章 全球化沖擊下的藝術(1989-1999)
5.1 1989年事件,市場導向經濟,城市化與拜物教
5.2 國內外的展覽
5.2.1 「新生代」與「後八九中國新藝術」:政治普普和玩世現實主義
5.2.2 《藝術・市場》雜誌與「廣州雙年展」:走向藝術市場
5.2.3 中國當代藝術亮相「大地魔術師」和「威尼斯雙年展」
5.2.4 「蛻變與突破:中國新藝術」:中國當代藝術在西方的首次全面展示
5.3 另類空間與指向的先鋒藝術
5.3.1 公寓藝術和方案藝術:關於日常與當下的觀念藝術
5.3.2 行為藝術與項目
5.3.3 影像藝術
5.3.4 女性藝術
第六章 當代藝術的體制化與身份(2000-迄今)
6.1 引子 大同大張:告別新千禧年
6.2 廟堂與江湖:舊瓶新酒的體制
6.2.1 藝術家村與藝術區:從庇護所到區域中心
6.2.2 公立、民營或跨界的美術館
6.2.3 以實驗藝術的名義:當代藝術進入學院
6.3 極多主義或積簡而繁
6.4 城市與鄉村:社會現實主義或批判現實主義
6.4.1 弱勢群體的困頓或痛苦
6.4.2 懷舊與新未來主義
6.4.3 環境:物理破壞和精神創傷
6.4.4 鄉村或郊區的新實踐
6.5 水墨之道:對傳統的再思考與當代性的塑造
6.5.1 從水墨藝術到水墨之道:美學思考
6.5.2 空間之上的時間:運動、過程與永恒
6.5.3 圖像之上的文字:線性的與平面的
6.5.4 天上與人間:神秘的與俗世的
6.6 從女性藝術走向女性主義藝術人體攝影
6.7 開放的結尾
當代藝術隕落之星名錄
參考文獻
大事記
索引