photoshop tutorial kevin wang 2012-2013 selected works

1.色彩慨念
2.調色概念
3.Camera Raw的調色技法
4.adobe lightroom調色與風格檔制作
5.廣色域的調整
6.色彩風格的既定
7.影像合成的技法
8.去背另類技法
9.影像合成概念
10.創意影像發想
11.素材拍攝方法
12.光線與影像關係
13.合成畫面與構圖關聯
14.合成拍攝前置作業
15.2012~2013年度作品精選集
 

推薦文一

　　第一次看到那幅作品是在充滿通俗氣息的facebook上，內容卻相當地吻合我的職業：一個美女被壓制在桌面上等待著被鋸開。

　　那一個深夜原本我滑著臉書看著沒有營養的是是非非，突然那一則影像就這樣跑了進來，並深深地吸引我看了好久好久...在日韓系攝影盛行的台灣市場裡面，這樣兼具高水準與歐美風格藝術共存的作品，是極少甚至未曾出現在我所接觸過的影像創作者之中。

　　但更讓我驚奇的，是認識這些影像背後的作者本人Kevin。

　　從「這些都是你的作品？」到「太神奇了！」之中，Kevin和我進行了第一次的對談、第一次的接觸與第一次的拍攝工作，讓我對他附在影像上的狂想、態度的謙遜與溫暖的信任感產生了極大的印象與吸引力，可以說是從內涵修養到作品呈現都讓我深感敬畏又喜愛的。

　　在擔任模特兒的經驗中，我見識過許多自稱為「攝影師」、「影像總監」甚至「藝術家」的「快門操作員」，但我認為一個真正懂美感的人物，就像魔術師給人的感覺一般，當上台的時刻來臨時，無須多言或過多的頭銜，只要拿出最自信的表演，便可讓人相信「魔法」的存在。

　　無疑的，Kevin在這一塊領域之中，更是當之無愧且讓人「瞬間心跳」的魔術大師！

王子妃╱藝人、職業魔術師、平面模特兒

推薦文二

　　有的時候我們觀看這世界眼所能見的事物，總會有它所該有的既定印象框架著我們。如房子就該怎麼蓋，衣服就該怎麼穿…等。然而，優秀的視覺藝術作品總是在試圖敲碎既有的框架，引導觀眾的目光往框架外的世界走。Kevin的攝影作品就是如此。

　　第一次看到Kevin的攝影作品，當下給了我蠻震撼的感覺，好像聽到我在腦海裡，加諸在「攝影」一詞上的框架「啪」敲碎的聲音(笑)。每件作品洋溢著戲劇性的張力，但又是用相當含蓄委婉的方式表現著這樣的張力。在Kevin作品所構築的世界裡，我們看到的並不是單向度的唯美，而是如同這個世界般，充滿著各種面向的趣味，一件件之間所述說的情緒都各不相同，有時巧妙地捕捉了略帶些詭譎色彩的瞬間，有時高調地在畫面上表現著衝擊的力道，有時娓娓地說著這人與人之間的矛盾與衝突…因此想用一句話去概括Kevin的作品，我認為那是非常不容易的事，因為他隨時隨地都在敏銳地捕捉每個在他腦海裡閃過的畫面或思維。所以我覺得Kevin的鏡頭不是裝在相機上，而是裝在他的腦中。

　　在Kevin的作品裡，只要用心去看，去聆聽每個從畫面發出的聲音，我們都能聽見與作品之間某種心領神會的共鳴，我相信那會是種很棒的體驗。

秩維/聯成電腦Painter講師&插畫工作者