現代戲劇《幻日》/ 編劇:徐麗雯
季墨與方莛是國中死黨,情同手足,形影不離,就像一對雙胞胎。國中時的國文老師魏承秋,與季墨陷入師生戀,季墨意外懷孕,人生從此急轉直下。未成年即成為母親,季墨離開校園,兒子季傑漸漸長大展現天資,小孩養小孩,季墨和兒子的關係既艱鉅又親密。魏承秋也因事件爆發離開校園,得到契機成立新興宗教,成為教主。季傑長大之後,加入魏承秋的教會,他決定為自己、為媽媽採取行動。一天,方莛和季墨重逢了。兩人走回二十多年前那個分岔的岐點,重新選擇自己想要的人生。
音樂劇《紅舞鞋》/編劇:陳恆益 作曲:劉士瑜
染上鮮血的紅舞鞋,在亡魂召喚下甦醒,追尋身世的少女,獻出雙腳與之共舞,只有暢快跳舞,才能擺脫過去的陰影......
這是設置在1960年代的肅殺歲月,但卻不只屬於歷史的故事。
十三歲的曉虹,和祖母阿笑婆住在深山的礦村裡,從小學習乩身法事,卻意外被魔神仔勾走魂魄,還遇上了詛咒之物『紅舞鞋』。紅舞鞋勾引曉虹與之共舞,她無視保守村子的禁舞令,更獲得在國慶中演出的機會。沒想到一場勾連過去的政治迫害再起,曉虹和紅舞鞋能否破除恐懼,將人們從暴力中解脫而出?
作者簡介:
《幻日》作者:徐麗雯
演員、導演、編劇。
編導作品《光的孩子》獲2022紐約電視節劇情片類銅獎、第56屆金鐘獎迷你劇集(電視電影)編劇獎、亞洲電視大獎最佳編劇獎、台灣國際女性影展觀眾票選獎,並入圍亞洲影藝創意大獎最佳導演獎。
編導作品《黑貓大旅社》獲香港電影節費比西獎提名;導演作品《到站》入圍2014年金鐘獎。
曾以《菜頭梗的滋味》入圍2019年電視金鐘獎戲劇類最佳女主角獎,《外鄉女第三勢力》入圍2018年亞洲電視節最佳女主角獎,《谷風少年》入圍2016亞洲電視節最佳女配角獎,並獲得評審團特別推薦;《桂花釀》入圍2009年金鐘獎。
近年劇場演出作品:動見體《誰在暗中眨眼睛》、故事工廠《倒數婚姻》。
劇場編劇作品:《書的人》入圍2013台灣文學獎、動見體《落英》。
《紅舞鞋》 作者:陳恆益
1996年出生於台中,成功大學歷史系畢業,現就讀台北藝術大學劇場藝術創作研究所,主修劇本創作。創作主題常關注個人、社會,乃至於國家的暴力和傷痕,希望透過作品描繪創傷的主體,持續書寫不同的當代困境,以找尋與大眾對話的可能性。創作形式包含劇場文本、音樂劇與影視劇本,近期編劇作品有:天天工作室《喂,你睡了嗎?》、台中屯區藝文中心讀劇創作《神樹之里》、失家兒公益微電影《怪獸的聲音》,2020年入選兩廳院藝術基地計畫Gap Year,創作《史前時代》獨腳戲。
《紅舞鞋》作曲家:劉士瑜
編曲、音樂製作、錄音室樂手,演奏樂器為竹笛 / 簫 / 鋼琴 / 口哨。演奏風格於傳統、古典、流行、拉丁、爵士間遊走,創作類型包括歌謠、流行歌曲、音樂劇、音樂會作品、配樂等。目前為打幫你、TLS拉丁樂團與TPO成員、足夢舞人音樂總監、思築音樂創辦者。 經歷 展演 草草戲劇節、活聲聲音樂節(檳城)、大稻埕國際音樂節、山谷草地音樂節、台灣客家音樂節 配樂 台中捷運進站音樂(文心櫻花站) 原創動畫《喬吉》、《肉肉圓》、《電風》 央廣台呼、節目片頭 作曲 音樂劇《紅舞鞋》 臺北木偶戲團《三仙台尋龍記》 高雄市長候選人競選主題曲《留一盞燈》 絲竹室內樂《慢慢尋聲》、《勻云》 編曲 康軒國小課本歌謠 山宛然客家布袋戲團《三郎賣茶》 童聲合唱《先生个老風琴》、《我是夢想家》(獲第三屆音為愛合唱作曲優勝) 竹東幼兒園園歌《圓圓个粄圓》 錄音 古龍風雲錄、天下武林、俠之道、赤燭「九日」。
章節試閱
《幻日》創作自述
幻日,一種大氣光學現象,雲裡的冰晶折射太陽光,在天空生成多個太陽。常出現於日出或日落間,接近地平線。
時間裡散落的記憶都躲藏起來。
《幻日》的書寫,像是在對那些記憶喊著:「躲好了沒?」同時在不斷的回聲之中,將之找尋、召喚。
聲音在寂靜時更容易聽見,存在在消失時更為彰顯。
我們愛上自己或是自我消弭?
消失是真的能發生的嗎?
母愛是人類自然湧出的情感嗎?我們可以接納其中存在有兼愛與破壞嗎?
無論取得多少成就,是否都無法自我認可?
是不是或多或少,我們都渴望成為一個自己不會是的人?
生活和創作裡,有許多的發生,它們互相討伐、抵消或共生。
常覺得眼前的、感受到的,筆抓不住,言語說不出。
如果一個東西,跟之前見過的任何東西都不相似,要如何說這個東西像什麼?
有時候找到起頭了,結尾也很清楚,中間的故事卻一直長出來,充滿源源不絕的路徑、走不盡的迷宮。
我只能先寫到這裡。
人常去給愛命名,所以才有更多偽裝成愛的事物出現在這個世界上吧。
想寫那些本想要好好跟著世界行進,但後來脫隊的人。希望可以寫出人對愛的渴盼與匱乏,尊重每個人對於這個世界的答覆。
同時,如果可以把這個傳達出去就太好了:
雖然可能有人無法愛你,但這世上總會有人愛著你。
《紅舞鞋》創作自述
「紅舞鞋」這個經典童話,曾經帶給我驚悚般的奇想,故事裡的小女孩渴望一雙紅色的舞鞋,沒想到卻被天使指控虛榮,並被懲罰跳舞不停至死方休。為了贖罪,即使央求鐵匠替自己砍去了後腳,詛咒卻仍未休止,天使說除非她能獲得無條件的真愛,才能重新行走......。十九世紀的歐洲仍是一個上帝色彩濃厚的社會,安徒生透過童話訴諸道德寓意,但在當下的台灣,要如何將原典翻新,便是這次寫作過程的核心課題。我很快地聯想到,台灣也有一段對藝術創作極盡規訓的歷史,並埋入了白恐時代的探索,而後才被舞者蔡瑞月、流麻溝十五號的故事所召喚。
即使在最困厄的集中營,「人」仍渴望以兩腳行走,為了活著、為了堅信某些事物而前行,也在我很喜歡的小說家—李維菁的《人魚紀》中讀到,「你要忘掉舞蹈這個概念,跳舞就是走路。我們一生要的,就是漂亮地走路,沒有別的」。我不曉得,「紅舞鞋」童話裡的女孩何時才會脫離詛咒的循環,但或許創作可以讓我接受自己的不安分,繼續行走,沒有別的。
最後,非常感謝政翰老師、希文老師、如芳老師、孟寰(大資)老師過往至今的提攜,感謝友輝老師、農場夥伴麗雯的建議和鼓勵,感謝士瑜的作曲為劇本注入了生命,以及感謝阮劇團的行政和製作團隊的付出。此外在定稿之前的校內讀劇會,則要感謝北藝大的表演組同學,以及佰拾劇創組的同學,謝謝你們在各種意義上的接納與幫助。
《紅舞鞋》作曲 創作自述
《紅舞鞋》描寫在恐怖的壓抑時代中,女主角透過舞蹈追尋自由與自我認同的歷程故事。場景包含:台灣五、六零年代壓抑氛圍、傳統信仰小鎮、神明出巡。互動事件包括:長官與村民、祖孫逗嘴、陌生者挑釁、各類關係對話等。在音樂風格的應用上,包含進行曲、民謠、華爾滋、Tango、抒情、說唱等。整齣劇以客家八音《大團圓》旋律為素材基底,樂曲使用可跳舞的樂風之外,搭配上恐怖時代背景加上傳統文化元素,揉合創作出屬於本劇的歌樂質地。
為台語、民間信仰、跳舞故事題材作曲一直是我很想嘗試的。兒時接觸民間信仰、和家人以台語溝通、學習傳統音樂、樂器迄今,後來因興趣開始跳舞,這些生命經驗,幫助我在創作歌曲時,有更深的感觸,也有非常獨特的組織體驗。
在劇本農場中,見證故事從概念到文字、歌曲,最後在劇場中集結眾人之力,讓這雙《紅舞鞋》更加立體,創作旅程中也收穫滿滿:看見劇組製作細節、導演巧思、演員們的能量,前輩們誠懇建議、觀眾回饋等。
夜深人靜時,覺得這整個過程像是一份禮物。感謝政翰老師、希文老師的提攜與指導,謝謝農場陪伴創作的友輝老師、兆謙老師與夥伴麗雯,謝謝行政團隊、製作團隊、導演與演員們對《紅舞鞋》的付出與用心,謝謝北藝中心與北藝大同學在階段呈現中的協助,謝謝恆益的故事,有你作為創作夥伴真好,最後謝謝阮劇團與劇本農場,這段創作軌跡好珍貴。祝福《紅舞鞋》未來的旅程。
《幻日》創作自述
幻日,一種大氣光學現象,雲裡的冰晶折射太陽光,在天空生成多個太陽。常出現於日出或日落間,接近地平線。
時間裡散落的記憶都躲藏起來。
《幻日》的書寫,像是在對那些記憶喊著:「躲好了沒?」同時在不斷的回聲之中,將之找尋、召喚。
聲音在寂靜時更容易聽見,存在在消失時更為彰顯。
我們愛上自己或是自我消弭?
消失是真的能發生的嗎?
母愛是人類自然湧出的情感嗎?我們可以接納其中存在有兼愛與破壞嗎?
無論取得多少成就,是否都無法自我認可?
是不是或多或少,我們都渴望成為一個自己不會...
目錄
12|《幻日》 ∕徐麗雯
90|《幻日》劇照
92|《紅舞鞋》 ∕陳恆益、劉士瑜
170|《紅舞鞋》曲目
190|《紅舞鞋》劇照
劇照選
192|演職人員名單
194|劇照選
198|1994 年國際劇本寫作計畫
199|創作會議
202|排練花絮
12|《幻日》 ∕徐麗雯
90|《幻日》劇照
92|《紅舞鞋》 ∕陳恆益、劉士瑜
170|《紅舞鞋》曲目
190|《紅舞鞋》劇照
劇照選
192|演職人員名單
194|劇照選
198|1994 年國際劇本寫作計畫
199|創作會議
202|排練花絮