原文 ながい かふ

　　本書收錄了〈浮世繪的山水畫及江戶名所〉、〈歐美人的浮世繪研究〉等多篇永井荷風針對浮世繪的介紹與評論，不但涉及浮世繪的興衰、傳承，也論及浮世繪的製作方法、題材種類，甚至創作者、流派，更從中看見永井荷風如何說「畫」，讓讀者儘管不見畫、畫卻如在眼前。透過這一系列永井荷風的藝術論述，得以認識浮世繪在當時、現時的不同價值。

　　〈鑑賞浮世繪〉
　　－－這門特殊的藝術，出自飽受壓迫的江戶平民之手，不斷遭受政府的迫害，卻能成長茁壯。
　　〈浮世繪的山水畫及江戶名所〉
　　－－當時的藝術，不僅針對那個時代以及那些風景，而是針對一切事物，抱著讚美及感謝之情。
　　〈歐洲人眼中的葛飾北齋〉
　　－－他自始至終都秉持寫生的天賦，……展現了將映入眼簾的宇宙萬物寫生下來的氣魄。
　　〈歐美人的浮世繪研究〉
　　－－費諾羅沙在編纂的目錄中，為每一張浮世繪版畫標上出版年份，著實教人驚奇，他標示的年份猶如發現者現身說法。
　　〈浮世繪與江戶戲劇〉
　　－－江戶的城市人對演員抱著一股不可思議的熱情，他們不僅以欣賞戲劇為樂，更把他們畫成繪畫來賞玩。

本書特色
　　
　　◎ 重量級文人評論【文學理念下的浪漫情懷──話說永井荷風……】
　　◎ 生平小傳與年譜【沉迷江戶風俗的生活實業家──永井荷風小傳與重要著作年表】
　　◎ 跟著手繪地圖散步東京【走一趟淺草文化、嚐一口江戶風味──永井荷風文學散步】

名人推薦

　　【專文導讀】瀧本弘之（作家、中國版畫研究家）

　　顧盼（國立成功大學歷史學系副教授）
　　徐繪珈（廣達文教基金會執行長）

專文導讀

　　《江戶藝術論》在浮世繪論之外，還收錄了狂歌論、戲劇論，以及關於江戶音曲、西洋音樂的鑑賞論。 每一篇荷風都以其親身經驗、體驗立論，結果就有了這部頗具說服力的「江戶文化論」。——瀧本弘之（作家、中國版畫研究家）

推薦書評

　　【歷來文人眼中的永井荷風】

　　荷風的小說在表面上雖不是金碧輝煌的作品，但在人們眼中卻有著異常豔麗的一面，一方面是因為這般風格的作者當時已不復見，而另一方面，我們也無法忽視自然派的運動，扼住了感情，限定了素材，並將舞臺由都會移至田園，如此灰暗的風氣使得荷風的作品更加顯眼了。——日夏耿之介（日本詩人、英國文學學者，一八九〇－一九七一）

　　恐怕沒有任何作家傾注像他一般的才能和熱情，並親身接受法國文學的薰陶，也不會有作家培養出這般獨樹一幟的文學理念，精妙地運用到日本的傳統之中。——中村光夫（日本文藝評論家、作家，一九一一－一九八八）

　　我聽說所謂浪漫，其根本是受不了現實生活的心情。……從這一點來看，不，即使不特地從這一點來看，永井荷風仍明顯是擁有浪漫情懷的人。——吉行淳之介（日本小說家，一九二四－一九九四）

　　永井荷風二十四歲（一九〇三年）時遊歷美國、法國近五年，返國後尖銳批評日本膚淺的近代化，卻醉心於逐日消失中的江戶藝術文化。——顧盼（國立成功大學歷史學系副教授）

　　從永井荷風對浮世繪的細細考究，我們宛如看到一卷鋪墊開來的浮世繪藝術史，而裡頭承載的是畫師們獨運的匠心。——徐繪珈（廣達文教基金會執行長）

作者簡介
永井荷風（ながい かふう）

　　1879年12月3日－1959年4月30日

　　日本著名作家，一八七九年出生於東京。十九歲，荷風師承廣津柳浪，開始學習小說創作；而後拜落語家朝寐坊為師，學習尺八、俳句；二十一歲時，成為歌舞伎作家福地櫻痴的門徒。這些經歷深深影響了荷風的文學生涯。

　　一九〇一年，荷風讀到左拉的英譯作品後為之傾倒，隔年即創作中篇小說《地獄之花》，並以此聞名文壇，更受到森鷗外讚賞。一九〇三年，荷風到美國學習當實業家，也體驗了戲劇、音樂等各式新鮮的事物。一九〇七年，開始到法國的銀行工作，也看歌劇、聽音樂會。歸國後，寫下以國外見聞為題材的《美國物語》、《法國物語》，帶有西方唯美主義色彩。一九一〇年的大逆事件後，荷風對當時日本社會感到消極，萌生戲作者的意識，轉向創作懷古隨筆及花柳小說，創作帶有江戶情趣、享樂主義的色彩。代表作有《濹東綺譚》、《江戶藝術論》、《日和下駄》等，以及集結數十年的日記的《斷腸亭日乘》。一九五九年因心臟病逝世，享壽八十歲。

譯者簡介
侯詠馨

　　輔仁大學日本語文學系畢業。誤打誤撞走上譯者之路，才發現這是自己追求的人生。喜歡透過翻譯看見不同的世界。現為專職譯者。譯作有《〔新譯〕文學鬼才芥川龍之介悟覺人性》、《〔新譯〕墮落教主坂口安吾唯有求生存》、《〔新譯〕泉鏡花的逢魔時刻》、《〔新譯〕堀辰雄的孤獨日常》、《〔新譯〕夏目漱石：英倫見學之後》、《〔新譯〕織田作之助：大阪風情繪草紙》、《〔新譯〕岡本加乃子的藝術家庭》等。