一個獨立影展居然在臺灣南部
存活超過二十年！怎麼可能！！
「南方是光之源／給我們秩序與歡喜／與華麗。」——西川滿
《南方影展》創立於臺南藝術大學，旨在平衡影視資源重北輕南的現象，當中的「南方」是作為地理區位與影視資源中心相對的指涉。
近年來，南方影展藉由影展徵件、競賽、觀摩放映與推廣活動等機制定調出「華人、獨立」兩大品牌特色，並且透過不同形式的國際交流持續與東亞多個獨立影展進行互動。
當中的「南方」標誌著在全球電影流通中，作為華人獨立影像之平台，所進行抵抗、串聯與共享的精神意涵。
本書紀錄一群熱愛電影與影像的人，以臺南市作為基地，
默默用青春和熱血交換出巨大的熱能，一路篳路藍縷，走了二十年。
各界影人，齊聲推薦
王君琦 國家電影及視聽文化中心執行長
反正我很閒 YOUTUBER/ 2020 南方影展代言人
但唐謨 知名影評人
林木材 台灣國際紀錄片影展策展人
孫松榮 國立臺北藝術大學藝術跨域研究所教授
施名帥 演員/ 2019 南方影展代言人
翁煌德 《無影無蹤》版主
郭力昕 國立政治大學傳播學院教授兼院長
陳斌全 前國家電影中心執行長
黃信堯 《同學麥娜絲》、《大佛普拉斯》導演
聞天祥 臺北金馬影展執行委員會執行長
藍祖蔚 國家電影及視聽文化中心董事長
魏德聖 《海角七號》、《賽德克巴萊》導演
相挺推薦(按姓氏排)
南方影展很小，但就因為它那麼「小」，才會如此重要。
我曾在南方影展入圍也獲獎，在還沒被南方影展肯定之前，深刻感受創作路上的孤獨與難熬。也深知年輕一輩的創作者不見得都有機會入圍金馬獎或台北電影節，在資深創作者包圍之下，如何受到肯定與鼓勵是一件相當重要的事。
南方影展很小，但它給予創作的溫暖很大。期待南方影展繼續展現它那溫暖的臂膀，拉著觀眾的手，擁抱每一位創作者。就像當年的我，帶著南方影展和觀眾們的祝福，一路默默地創作、累積能量。才能繼續走在創作的路上，沒有離開。——黃信堯（《同學麥納斯》、《大佛普拉斯》導演）
南方影展二十年是創世紀，下一個二十年將是啟示錄。——孫松榮（國立臺北藝術大學藝術跨域研究所教授）
位處「全球南方」（Global South）的島嶼之南，「南方影展」走在求存與茁壯的坎坷道路上，它的處境和不屈從的理念與意志，其實正是此影展得以保持敏銳、獨立、批判之思維的重要動能。臺灣的電影、藝術與文化，需要更多願意抗拒主流價值的機制或平台，「南方影展」是一個可以持續作為鼓舞力量的典範。——郭力昕（國立政治大學傳播學院教授兼院長）
影展的目的，在於透過電影形成「論述」，但影展本身卻常常缺乏「被論述」的機會。本書細數南方影展20 年來的累積，印證所處環境中「南方」概念的轉變，是為呼應南方影展獨立精神的文字紀錄。然而，書中所敘述曾經參與南方影展的過往人、事，則是替那些和南方影展一起掙扎、努力，並且共同成長的電影愛好者們，所留下的最溫婉記憶。——陳斌全（前國家電影中心執行長）
| FindBook |
|
有 1 項符合
台灣南方影像學會的圖書 |
 |
$ 300 ～ 342 | 光源下放電影: 南方影展二十年
作者：王振愷;台灣南方影像學會/ 策劃 出版社：蔚藍文化出版股份有限公司 出版日期：2022-06-03  共 6 筆 → 查價格、看圖書介紹
|
|
|
台灣
臺灣是位於東亞、太平洋西北側的島嶼，地處琉球群島與菲律賓群島之間，西隔臺灣海峽與中國大陸相望，周圍海域從3點鐘方向以順時鐘排序分別為太平洋、巴士海峽、南海、臺灣海峽、東海所環繞，為東亞島弧中一島。面積約3.6萬平方公里，為世界第38大島嶼，其中七成為山地與丘陵，平原則主要集中於西部沿海，地形海拔變化大。因北回歸線貫穿，氣候介於熱帶與亞熱帶地帶之間，北回歸線以北為副熱帶季風氣候、以南為熱帶季風氣候，自然景觀與生態系資源相當豐富而多元。人口約2千3百萬人，超過七成集中於西部的五大都會區，其中以行政中心臺北為核心的臺北都會區最大，總人口達700萬。族群構成以漢族、原住民族為兩大民族：原住民族由多個屬於南島民族的部族組成，漢族則依民系及移民年代的不同而分為閩南、客家與外省族群，其中閩南為臺灣最大族群。 臺灣自古為原住民族世居之地，原住民族在17世紀中葉以前一直居於主體民族地位；隨著漢族不斷從中國本土移入與墾殖、以及與平埔族原住民通婚，漢族遂取代原住民族成為臺灣的最大民族。自有信史記錄以來，臺灣歷史上曾經歷大肚王國、荷西時期、明鄭時期、清治時期、日治時期等多次政權遞嬗，最近一次為1945年10月後由中華民國統治。1949年兩岸分治後，中華民國的有效統治範圍限縮至臺澎金馬與部分南海島礁，臺灣自此實質上成為中華民國的主要領土，並延續至今。
歷經1860年臺灣開港以來至日治時期所打下的現代化基礎，以及中華民國政府遷臺後運用美援所進行的一系列的經濟建設，加上國際上冷戰對峙的格局，使臺灣自1960年代起在經濟與社會發展上突飛猛進，締造舉世聞名的「臺灣奇蹟」，名列亞洲四小龍之一；之後在1990年代躋身已開發國家之列，目前無論人均所得或人類發展指數均具世界先進國家水準。臺灣擁有蓬勃的製造業及尖端科技，在半導體、資訊科技、通訊、電子精密製造等領域執牛耳。貿易方面主要透過高科技產業賺取外匯，經濟發展上以高科技產業與服務業為中心，亦朝向文化產業及觀光業發展。隨著1987年戒嚴時代結束以來政治上的自由化與民主化，以國民兩黨為首的政黨政治、統獨議題、以及公民社會的形成，臺灣逐漸淡化過往戒嚴時代形塑的中國史觀，發展出臺灣主體意識與多元文化主義，使得臺灣文化呈現多元並立的面貌。
維基百科
圖書介紹 - 資料來源：博客來 評分：
圖書名稱：光源下放電影：南方影展二十年
內容簡介
作者介紹
作者簡介
王振愷
作家、評論與策展人，現任台灣南方影像學會、臺灣影評人協會理事。長期從事電影、當代藝術與南方藝文的獨立研究與評論書寫，並關注書寫與影像間的跨媒介，實踐一種獨特的策展方法。著有《大井頭放電影》（入圍2021Openbook好書獎）、《大井頭畫海報》、《光源下放電影》合稱為臺南映演史書寫三部曲；當代影像策展「赤崁當代記」、「觀光記」（2020年第三季台新藝術獎提名）；電影文物策展「菲林轉生術」、「電影．有樂櫃」等。
聯絡信箱：jkwangart@gmail.com
策劃者簡介
台灣南方影像學會
南方影展（South Taiwan Film Festival）是由社團法人台灣南方影像學會舉辦之影展，創始於2001 年，長期深耕臺南，為南臺灣唯一獨立電影節。以推廣全球華人影像，關注全球殊異與新銳影像創作，提供創作者及觀眾優質映演與交流平台為目標。
王振愷
作家、評論與策展人，現任台灣南方影像學會、臺灣影評人協會理事。長期從事電影、當代藝術與南方藝文的獨立研究與評論書寫，並關注書寫與影像間的跨媒介，實踐一種獨特的策展方法。著有《大井頭放電影》（入圍2021Openbook好書獎）、《大井頭畫海報》、《光源下放電影》合稱為臺南映演史書寫三部曲；當代影像策展「赤崁當代記」、「觀光記」（2020年第三季台新藝術獎提名）；電影文物策展「菲林轉生術」、「電影．有樂櫃」等。
聯絡信箱：jkwangart@gmail.com
策劃者簡介
台灣南方影像學會
南方影展（South Taiwan Film Festival）是由社團法人台灣南方影像學會舉辦之影展，創始於2001 年，長期深耕臺南，為南臺灣唯一獨立電影節。以推廣全球華人影像，關注全球殊異與新銳影像創作，提供創作者及觀眾優質映演與交流平台為目標。
目錄
序場
推薦序｜創辦人序｜計畫主持人序
作者序
開場
光之源，南方熱
主場：南方軌跡（2001-2016）
建基｜臺南藝大時期（2001-2007）
迴響｜臺南人以南方影展為榮─—剖談「影展在南方」 撰文／林木材
摸索｜學會創建時期（2006-2012）
迴響｜影展與夢想之間2010 南方影展策展小組專訪（節錄） 撰文／林怡君
再會｜低谷實驗時期（2013-2016）
迴響｜「置之死地而後生」專訪南方影展策展人黃柏喬、過去與未來 撰文／翁煌德
中場：南方現場
重生與拓疆｜做十六，成年禮之後——南方影展的轉型策略（2017-2020） 撰文／王振愷、張岑豪
觀摩與專題｜南方視野擴及出的新獨立時代——南方影展的觀摩單元與專題策展 撰文／黃柏喬
競賽與交流｜華人、獨立與在地的影像連線——南方影展的競賽和國際交流 撰文／王振愷
迴響｜試探一種地方電影的能動性 撰文／曾涵生
待續： 想像南方（2021）
雙年展起點｜國際交流、國內巡迴、南方大戲院、影像檔案庫
赤崁當代記｜南方影像中的地誌學
迴響｜就這樣，臺南被繪製成圖─—從《赤嵌記》到「赤崁當代記」的南方影像地誌學 撰文／陳寬育
跋：光源下，問南方
附錄
回顧南方二十年活動大紀事
榮耀與接地｜歷年南方獎入圍與得獎名單
南方獎重要變革
參考書目
推薦序｜創辦人序｜計畫主持人序
作者序
開場
光之源，南方熱
主場：南方軌跡（2001-2016）
建基｜臺南藝大時期（2001-2007）
迴響｜臺南人以南方影展為榮─—剖談「影展在南方」 撰文／林木材
摸索｜學會創建時期（2006-2012）
迴響｜影展與夢想之間2010 南方影展策展小組專訪（節錄） 撰文／林怡君
再會｜低谷實驗時期（2013-2016）
迴響｜「置之死地而後生」專訪南方影展策展人黃柏喬、過去與未來 撰文／翁煌德
中場：南方現場
重生與拓疆｜做十六，成年禮之後——南方影展的轉型策略（2017-2020） 撰文／王振愷、張岑豪
觀摩與專題｜南方視野擴及出的新獨立時代——南方影展的觀摩單元與專題策展 撰文／黃柏喬
競賽與交流｜華人、獨立與在地的影像連線——南方影展的競賽和國際交流 撰文／王振愷
迴響｜試探一種地方電影的能動性 撰文／曾涵生
待續： 想像南方（2021）
雙年展起點｜國際交流、國內巡迴、南方大戲院、影像檔案庫
赤崁當代記｜南方影像中的地誌學
迴響｜就這樣，臺南被繪製成圖─—從《赤嵌記》到「赤崁當代記」的南方影像地誌學 撰文／陳寬育
跋：光源下，問南方
附錄
回顧南方二十年活動大紀事
榮耀與接地｜歷年南方獎入圍與得獎名單
南方獎重要變革
參考書目
序
自序
給20歲的南方影展
黃玉珊——南方影展創辦人
這本書回顧了南方影展的源起、歷史、變遷和展望，編著者和南方影展團隊在最近策劃的一個「赤崁當代記」，作為第20屆南方影展的首發活動，透過6位錄像藝術家的想像和實驗手法，帶領觀眾回溯歷史，再進入現代，不同的藝術家選擇不同的題材，藉著多元創意的表現形式，再現臺南的文化地圖和歷史記憶，同時也邀請了臺南市民影像的創作一起聯展，這是南方影展一向秉持的精神：「華人、獨立、自由」的創作，走過從前，通過層層的考驗，豐富了南方影展20週年的紀念意義。如同「赤崁當代記」一樣，本書透過編著者的撰述、重要訪談、歷史圖文的整理，作者王振愷、黃柏喬、林木材、林怡君、翁煌德、曾涵生等，細說從前。
透過文字和論述，我們看到南方影展的執行長、策展人、精神人物在過程中的努力以及面臨的挑戰。不管是早期的開創者、支持者、參與者、理監事，或是資深的藝術總監，承載著影展的夢想渡過開拓時期艱難歲月的影展團隊，看了這本書，也會喚起每個階段奉獻心力的人的鮮明形象，如影展初期提供公部門資源的管碧玲處長、許陽明副市長、隨著臺南縣市行政區的合併升級一路相隨的葉澤山局長；為影展競賽設立規則的吳乙峰老師；以及音像學院紀錄所、音像藝術管理所的早期校友：何景窗、林智敏、劉華玲、羅浥薇等的付出，在音像大樓為選片挑燈夜戰的情景歷歷在目。當然，不能忘卻南方影展在南藝大校長黃碧端和音像媒體中心的支持下所經歷的7年奠基期，之後人事更動，隨著時間遞嬗，由南藝大音像學院畢業的校友姜玫如、賴育章、黃琇怡、平烈偉、黃柏喬和同樣熱愛影像的張喬勛等人，也在成立台灣南方影像學會之後，歷屆理事長姜玫如、平烈偉、黃淑梅、林啟壽的帶領下，繼續爭取公部門的資源與民間企業的支持，堅持自主選片的路線，慢慢經營出屬於南方影展的風格。
本書中收錄了幾位影展團隊的受訪和自述，見證了何謂南方精神。南方影展的精神特色其實是在摸索中一起打拼中建立默契，在實踐中逐漸成形的。
2001年南方影展第一屆放映影片以觀摩片為主，除少數外片觀摩外，邀請放映的華語片單，有國內外得獎或入圍的獨立製片，也有本國獨家推出的首映片；第二屆影展以「河海．記憶．城市」為主題，邀請了一些風格各異的影片參展。第三屆影展增加了競賽項目，從此以後，選出了如今仍是臺灣紀錄片史中的口碑影片，如《翻滾吧！男孩》、《無米樂》、《二十五歲，國小二年級》。影展中期為了更接地氣，策展轉向社會運動和社會議題，之後的移民主題、市民影像、社區巡迴放映的開拓，反映更多社會底層的聲音與接觸更多潛在的觀眾。不計勞力的奉獻，渡過了最瀟灑的青春歲月，回首來時路，可說是一步一腳印，點滴在心頭。
初期舉辦時，影展沒有足夠的財力邀請專業人員，大部分依賴音像學院紀錄所和音像管理所一群愛電影的師生，會集在音像媒體中心的樓層，徹夜討論片單，摸索宣傳管道，凝聚共識，在有限的影展經費下，端出最佳的片單和競賽下的優勝作品。當然更要感謝投遞影片的參賽者，和提供影片觀摩的製片人、導演，以及從始而終支持這樣一個專題影展的觀眾。
從這本書我們看到許多發展過程中所面臨的挑戰和艱辛，如何在有限的資源下，努力成為更具有南方精神風格的影展。在整個發展的過程中，南方影展的經營團隊要面臨的首要考驗是財源的開發、人力的培養，以及競賽類獎項的公平信實的執行，以便招徠更多優質的影片，樹立南方影展獨特的風格。
這期間因為全國各類影展的競爭和崛起，選片和風格樹立更加嚴格，特別具有城市資源的影展成為競爭對手，而影展仍舊每年從零開始募款、寫企劃案，觀眾成長人數不如預期。南方影展因為資源籌措不易，而讓執行團隊在2016年影展開幕當天宣布要停辦的消息，這個宣布驚動了社會、電影人、公部門和觀眾，這個抱著理想主義，默默行之有年的影展，竟然選擇戲劇性的方式要跟好不容易培養起來的觀眾道別。猶記得當天參加開幕式的評審、電影人紛紛上台為影展團隊打氣加油，還有來自海外的溫馨送暖，原來在電影人和群眾心目中，南方影展還是在有他不可取代的魅力和一席之地。最後在臺港獨立製片和電影人的大力宣傳下，引起臺南市長官和文化局長的關切，經歷幾次的會談與協調，與地方公益團體、企業協會紛紛以實際行動表示支持，南方影展才能在隔年浴火重生，再度出發。
2017年的影展主題是「躍向無限」，隔年是「在路上，走自己的路」，由於之前的一番頓挫抑揚，南方影展策展團隊也須面對再出發的思考，理想轉化成再生，未來仍須超越。南方影展的韌性和堅持，幫自己渡過了最艱難的時刻，汲取了來自四面八方的力量，也相對要負起更多的期待。在南方影展宣布要停辦的時候，經營團隊包括相關人士，或許曾經想要發動更大的媒體力量，希望南方影展曾經發掘的影像工作者能回饋這個影展，讓他繼續運轉下去，但是後來沒有這樣做，而是讓影展問題回歸影展的運作，讓地方民眾和有志之士進一步的參與，包括地方非營利社團的助力，最後南方影展還是用自己的力量和之前累積的能量重新出發了。2020年因為疫情來襲，南方影展首次嘗試線上影展的操作，成為該年全國線上影展操作最成功的例子。影展的觀眾由原來的兩、三千人擴展為上線看片一萬人，觀眾分佈也由實體的單一城市的觀眾，分佈到更廣闊的亞洲其他地區。
如今南方影展邁向20歲，除了之前著重南向國家的開發外，影展本身也和更多地區的獨立影像團體結盟，此外和香港、澳門、日本、韓國的城際和獨立影展交流也成了事實，產生更進一步的合作關係。南方影展走了20年，還在路上，本屆除了回顧歷史、累積能量，面對現實之外，仍在繼續成長開拓，過程中所發展的各種獎項，也隨著時代趨勢不斷的調整，如和其他以明星和各項電影工業技術表現為標準的影展有些不同，南方設立了不分類型的南方獎、發掘潛力的新人獎，以及人權關懷獎等。南方影展邀請評審也很特別，每年不一樣的專業評審，帶給觀眾不同的精采內容和期待。不可諱言，影展在每年的主題設計上仍有很大企圖，從早期的「河海．城市．記憶」到朝向社會運動社會議題的關注，再到鼓勵市民影像創作，還有巡迴各地與民眾對話的選擇，以及回到實驗精神，將錄像藝術與土地結合的創新策展方式，影展執行長職務的增設，與策展人分擔影展重任，更多的志工加入，凡此種種都可以看到南方影展永不止息、求新求變的精神。相信這樣的薪火傳遞、堅持理想、面對問題，勇於解決的執著和韌性，是南方影展可以持續躍動、往上提升的動力。
希望南方影展樹立的「獨立．華人．年輕．自由」的精神，可以持續與觀眾同在，選出最有內涵的影片，在南方影展得到肯定和獎勵的導演，樂見他們的第二部、第三部作品，可以繼續引領風潮，為華語電影綻放新的面貌和成果。光源下放電影，從南方影展崛起的新浪導演，本書中有許多描述，讓我們期待南方影展孵育更多有潛力的新導演，還有更多高品味的電影觀眾，祝福南方影展長長久久，與創作者和觀眾同在，邁向感動和期盼的光源！
給20歲的南方影展
黃玉珊——南方影展創辦人
這本書回顧了南方影展的源起、歷史、變遷和展望，編著者和南方影展團隊在最近策劃的一個「赤崁當代記」，作為第20屆南方影展的首發活動，透過6位錄像藝術家的想像和實驗手法，帶領觀眾回溯歷史，再進入現代，不同的藝術家選擇不同的題材，藉著多元創意的表現形式，再現臺南的文化地圖和歷史記憶，同時也邀請了臺南市民影像的創作一起聯展，這是南方影展一向秉持的精神：「華人、獨立、自由」的創作，走過從前，通過層層的考驗，豐富了南方影展20週年的紀念意義。如同「赤崁當代記」一樣，本書透過編著者的撰述、重要訪談、歷史圖文的整理，作者王振愷、黃柏喬、林木材、林怡君、翁煌德、曾涵生等，細說從前。
透過文字和論述，我們看到南方影展的執行長、策展人、精神人物在過程中的努力以及面臨的挑戰。不管是早期的開創者、支持者、參與者、理監事，或是資深的藝術總監，承載著影展的夢想渡過開拓時期艱難歲月的影展團隊，看了這本書，也會喚起每個階段奉獻心力的人的鮮明形象，如影展初期提供公部門資源的管碧玲處長、許陽明副市長、隨著臺南縣市行政區的合併升級一路相隨的葉澤山局長；為影展競賽設立規則的吳乙峰老師；以及音像學院紀錄所、音像藝術管理所的早期校友：何景窗、林智敏、劉華玲、羅浥薇等的付出，在音像大樓為選片挑燈夜戰的情景歷歷在目。當然，不能忘卻南方影展在南藝大校長黃碧端和音像媒體中心的支持下所經歷的7年奠基期，之後人事更動，隨著時間遞嬗，由南藝大音像學院畢業的校友姜玫如、賴育章、黃琇怡、平烈偉、黃柏喬和同樣熱愛影像的張喬勛等人，也在成立台灣南方影像學會之後，歷屆理事長姜玫如、平烈偉、黃淑梅、林啟壽的帶領下，繼續爭取公部門的資源與民間企業的支持，堅持自主選片的路線，慢慢經營出屬於南方影展的風格。
本書中收錄了幾位影展團隊的受訪和自述，見證了何謂南方精神。南方影展的精神特色其實是在摸索中一起打拼中建立默契，在實踐中逐漸成形的。
2001年南方影展第一屆放映影片以觀摩片為主，除少數外片觀摩外，邀請放映的華語片單，有國內外得獎或入圍的獨立製片，也有本國獨家推出的首映片；第二屆影展以「河海．記憶．城市」為主題，邀請了一些風格各異的影片參展。第三屆影展增加了競賽項目，從此以後，選出了如今仍是臺灣紀錄片史中的口碑影片，如《翻滾吧！男孩》、《無米樂》、《二十五歲，國小二年級》。影展中期為了更接地氣，策展轉向社會運動和社會議題，之後的移民主題、市民影像、社區巡迴放映的開拓，反映更多社會底層的聲音與接觸更多潛在的觀眾。不計勞力的奉獻，渡過了最瀟灑的青春歲月，回首來時路，可說是一步一腳印，點滴在心頭。
初期舉辦時，影展沒有足夠的財力邀請專業人員，大部分依賴音像學院紀錄所和音像管理所一群愛電影的師生，會集在音像媒體中心的樓層，徹夜討論片單，摸索宣傳管道，凝聚共識，在有限的影展經費下，端出最佳的片單和競賽下的優勝作品。當然更要感謝投遞影片的參賽者，和提供影片觀摩的製片人、導演，以及從始而終支持這樣一個專題影展的觀眾。
從這本書我們看到許多發展過程中所面臨的挑戰和艱辛，如何在有限的資源下，努力成為更具有南方精神風格的影展。在整個發展的過程中，南方影展的經營團隊要面臨的首要考驗是財源的開發、人力的培養，以及競賽類獎項的公平信實的執行，以便招徠更多優質的影片，樹立南方影展獨特的風格。
這期間因為全國各類影展的競爭和崛起，選片和風格樹立更加嚴格，特別具有城市資源的影展成為競爭對手，而影展仍舊每年從零開始募款、寫企劃案，觀眾成長人數不如預期。南方影展因為資源籌措不易，而讓執行團隊在2016年影展開幕當天宣布要停辦的消息，這個宣布驚動了社會、電影人、公部門和觀眾，這個抱著理想主義，默默行之有年的影展，竟然選擇戲劇性的方式要跟好不容易培養起來的觀眾道別。猶記得當天參加開幕式的評審、電影人紛紛上台為影展團隊打氣加油，還有來自海外的溫馨送暖，原來在電影人和群眾心目中，南方影展還是在有他不可取代的魅力和一席之地。最後在臺港獨立製片和電影人的大力宣傳下，引起臺南市長官和文化局長的關切，經歷幾次的會談與協調，與地方公益團體、企業協會紛紛以實際行動表示支持，南方影展才能在隔年浴火重生，再度出發。
2017年的影展主題是「躍向無限」，隔年是「在路上，走自己的路」，由於之前的一番頓挫抑揚，南方影展策展團隊也須面對再出發的思考，理想轉化成再生，未來仍須超越。南方影展的韌性和堅持，幫自己渡過了最艱難的時刻，汲取了來自四面八方的力量，也相對要負起更多的期待。在南方影展宣布要停辦的時候，經營團隊包括相關人士，或許曾經想要發動更大的媒體力量，希望南方影展曾經發掘的影像工作者能回饋這個影展，讓他繼續運轉下去，但是後來沒有這樣做，而是讓影展問題回歸影展的運作，讓地方民眾和有志之士進一步的參與，包括地方非營利社團的助力，最後南方影展還是用自己的力量和之前累積的能量重新出發了。2020年因為疫情來襲，南方影展首次嘗試線上影展的操作，成為該年全國線上影展操作最成功的例子。影展的觀眾由原來的兩、三千人擴展為上線看片一萬人，觀眾分佈也由實體的單一城市的觀眾，分佈到更廣闊的亞洲其他地區。
如今南方影展邁向20歲，除了之前著重南向國家的開發外，影展本身也和更多地區的獨立影像團體結盟，此外和香港、澳門、日本、韓國的城際和獨立影展交流也成了事實，產生更進一步的合作關係。南方影展走了20年，還在路上，本屆除了回顧歷史、累積能量，面對現實之外，仍在繼續成長開拓，過程中所發展的各種獎項，也隨著時代趨勢不斷的調整，如和其他以明星和各項電影工業技術表現為標準的影展有些不同，南方設立了不分類型的南方獎、發掘潛力的新人獎，以及人權關懷獎等。南方影展邀請評審也很特別，每年不一樣的專業評審，帶給觀眾不同的精采內容和期待。不可諱言，影展在每年的主題設計上仍有很大企圖，從早期的「河海．城市．記憶」到朝向社會運動社會議題的關注，再到鼓勵市民影像創作，還有巡迴各地與民眾對話的選擇，以及回到實驗精神，將錄像藝術與土地結合的創新策展方式，影展執行長職務的增設，與策展人分擔影展重任，更多的志工加入，凡此種種都可以看到南方影展永不止息、求新求變的精神。相信這樣的薪火傳遞、堅持理想、面對問題，勇於解決的執著和韌性，是南方影展可以持續躍動、往上提升的動力。
希望南方影展樹立的「獨立．華人．年輕．自由」的精神，可以持續與觀眾同在，選出最有內涵的影片，在南方影展得到肯定和獎勵的導演，樂見他們的第二部、第三部作品，可以繼續引領風潮，為華語電影綻放新的面貌和成果。光源下放電影，從南方影展崛起的新浪導演，本書中有許多描述，讓我們期待南方影展孵育更多有潛力的新導演，還有更多高品味的電影觀眾，祝福南方影展長長久久，與創作者和觀眾同在，邁向感動和期盼的光源！
|
