優秀的影視作品離不開三個基本元素:社會學的、詩的和技術的。社會學着眼於作品的藝術價值,技術探討內容的實現手段,兩方面的書籍都卷帙浩繁。唯獨詩的,也就是討論影視語言語法和剪輯藝術的書很少。
本書內容包括三個模塊:第一模塊是認識鏡頭,包括景別、角度、視點和長度,為影視剪輯作知識准備;第二模塊是鏡頭組接,包括鏡頭剪輯、方向匹配、片段組接和轉場過渡,總結了鏡頭組接的一般規律,以及學習如何運用鏡頭敘事和表現;第三模塊是段落剪輯,包括運動剪輯、聲音剪輯、類型剪輯和蒙太奇剪輯,關注作品的內容結構和藝術表現。
本書定位於銜接影視藝術和影視技術的中間環節,專注於討論影視語言語法,系統地、全面地和分層次地介紹了影視剪輯的邏輯規律,總結剪輯師的剪輯理念、操作思路和行業經驗,適合於新聞與傳播學及相關專業的初學者學習和借鑒使用。 本書提供電子課件高清制作素材(圖片及視頻資源),可通過掃描書中二維碼獲得。