廖方瑜

　　本書主要介紹80年代以後的新城市塗鴉。這是一個世界性的現象，從全世界的許多大城市中，都可以發現許多藝術家嘗試在自己城市裡的牆壁上創作。這個規模巨大的全球性美術運動，有來自世界數不清的藝術家參與其中。塗鴉甚至已經成為城市裡日常視覺的一部分。這些塗鴉就像是在試探性的給你一個邀請、一條線索，或是某個神秘故事的一個片段。它靜逸的停留在空間裡，等待與你的秘密交談。這中間無所謂文化的差異或語言的隔閡，這些圖像與週遭環境融合在一起，只要你身處其中，那一刻的時空與心情，就只屬於你個人的感動。

　　塗鴉的本質存在著造反的概念，對抗已發展成熟的傳統藝術體制。當藝術家選擇在街頭創作的時候，就已有一種試著跳脫社會體制的動機，這些都市裡的塗鴉藝術可說是對傳統藝術體制型態做出了革命性的改變── 一位未成名的藝術家在街頭創作，很容易就會被注意到並可能很快的被公眾認可。而這就是這種街頭運動的最大效力。

　　在整個藝術史當中，塗鴉藝術仍算是一門初生的想法與概念。這種 Ephemeral Art（消失性藝術），是基於作品本身的毀滅性或是它的短暫性，它存在的時間從藝術家創造它直到它在街頭到被天然或人為因素銷毀為止，也因此，這種街頭藝術的特質困擾著目前以收藏持久性藝術作品為主的美術館。但這種消失性藝術的維持及其活力正是靠著大量的新作品和其中持續轉變的訊息內容所延續下去。

　　塗鴉藝術是一個既新又舊的話題，但這股正在迅速席捲世界青少年的次文化，已經遠遠滲透到流行文化的各個方面，包括音樂、時尚、設計，甚至是純藝術領域，例如英國ICA（國家當代藝術中心）每年都舉辦塗鴉藝術週，邀請文化圈的知名人士，以整體文化架構的角度來討論這種現象。另外更有不計其數的塗鴉藝術家活躍在街頭創作，而且紛紛建立起自己的品牌，銷售服裝、玩具和代表這種生活方式的各種產品，這同時是一股正在擴張的文化經濟力力量。

作者簡介