彭弘智

本次個展聚焦在他近期的跨領域嘗試：劇場界有許多已逝或英年早逝的英才，例如:田啟元（1964-1996）、陳明才（1961-2003）、周逸昌（1948-2016）等。他們對台灣的劇場界都有深遠的影響，都是開拓者的角色，可惜好像有很多應該接下來要完成的作品或事業沒有 辦法完成就離開了。他非常渴望知道這些英年早逝的英才是否有所遺憾，是不是有未完成的作品想要幫忙繼續完成?所以思考是不是經由靈媒或觀落陰的方式可以把他們找出來，問他們有沒有要完成的劇本或故事，讓我們還在現世的後輩可以幫忙完成。一開始是黑白的紀錄片，記錄著探訪靈媒的過程，問這些靈媒他們三位有沒有未完成的作品。並且跟這三位亡靈討論這個作品要如何繼續發展，後面是彩色的影片，依據訪談後結果的一個表演作品。這是跟逝去亡靈的共同合作，最後根據他們所想要做的來完成一個新的電影和裝置。

This solo exhibition focuses on his recent cross-disciplinary experiments: Taiwan’s theatre history is marked by the early loss of visionary artists such as Tien Chi-Yuan (1964–1996), Chen Ming-Tsai (1961–2003), and Chou Yi-Chang (1948–2016). Each left a profound legacy, yet their sudden departures left many dreams and works unfinished. This project arises from a longing to ask: Do they have regrets? Were there stories they still hoped to tell? Through spiritual mediums and the traditional ritual of Guan Luo Yin, Peng seek to reconnect with these departed artists. The film begins as a black-and-white documentary, capturing his search for mediums and conversations with the spirits, asking what works remain incomplete and how they might continue. The second half transforms into color—a performance created in collaboration with the spirits themselves. Based on the messages received, Peng carry out their imagined intentions, crafting a new video piece that blurs the line between memory, imagination, and the afterlife. This is a dialogue across realms—a continuation of art beyond death.

作者簡介：

彭弘智是一位活躍於台灣與國際當代藝術界的跨媒材藝術家，1969年出生於台北市，籍貫為桃園楊梅。他於1992年畢業於國立台灣師範大學美術系，1997年取得美國舊金山藝術學院碩士學位，之後展開豐富的創作與展覽生涯，作品涵蓋錄像、裝置、雕塑、水墨、油畫、3D列印等多種形式。 他的作品曾於伊斯坦堡、光州、福岡、台北等地的雙年展展出，並在歐洲、美國、中國等地舉辦個展與聯展。他曾獲得第五屆台新藝術獎視覺藝術類首獎，作品被多家國內外美術館與藝術機構收藏。