王忠恆

色彩構成的含義
我們了解到色彩是有色光反映到人們的視網膜上所產生的感覺，有了這種感覺，才使人們的生活、思想甚至情感不斷地發生變化和昇華。如何用色彩去點綴、美化我們的生活，是與精彩生活息息相關的事情。因此，我們必須了解和掌握色彩構成的規律，才能把色彩搭配得更合理、更美麗。
構成，是將兩個或兩個以上的元素，按照一定的規律和原則，重新組合成新的形式。色彩構成，就是將兩個或兩個以上的色彩，根據不同的需要和目的性，按照美的色彩關係法則，重新設計、組合、搭配，形成符合審美要求的色彩關係。
現代人類對色彩的要求
現代人類社會進入了前所未有的色彩設計時代。隨著人們物質生活的不斷提高，對色彩和設計的要求也日趨強烈。我們生活在五彩斑斕的世界裡，無論你是否在意，色彩都與你形影相隨。人們始終希望並盡一切可能性利用色彩的特性來表達自己的情感與信仰，裝扮自己豐富而美麗的生活，使色彩的功能發揮到極致。
色彩構成與生活
由於每一種顏色都有其特殊的寓意，因此，正確選擇色彩，可極大地美化人們的生活。僅從人們的住宅色彩來看，大多數房間在色彩的選擇上往往單調沉悶，如果在選擇色彩時注意與家具及其他物品的色調協調搭配、相輔相成，就能相得益彰，同時可以增強房間的色彩效果，為我們的生活環境增添光彩，從而改變生活環境，提高生活品質。
生活離不開色彩
人們的衣、食、住、行等各個方面都需要對設計色彩，並合理做色彩配置。這說明了人們的生活離不開和諧的色彩，比如，時尚華麗的衣裳色彩給人以美的享受；令人垂涎欲滴的美食色彩讓人回味無窮；溫馨的家居環境色彩讓人身心舒適；方便快捷的出行方式（交通工具色彩）給人便利的同時又有賞心悅目的感覺。人們在享受這些的同時，是色彩在其中扮演了滿足人們生活需要的重要角色。僅從服飾方面的色彩搭配來看，就足以說明色彩在生活中的無可替代性。服裝色彩是人們觀感中的第一印象，它有極強的吸引力，若想讓自己在著裝搭配上得到淋漓盡致的發揮，就必須充分了解色彩的特性。恰到好處地運用色彩的搭配，這樣不僅可以修正、掩飾自己身材等方面的不足和欠缺，而且還能強調突出你的優點、氣質和魅力，使自己的整體形象得到全面提升。
總而言之，色彩構成的應用不僅歷史悠久，而且隨著現代文明、知識經濟、社會和諧的發展，越來越被更多的人所重視，為更多的人所享用。它不僅符合了人們社會生活中對色彩的需求，而且對人們的精神享受和人類發展要求給予了越來越多的滿足。歸根究底，生活離不開色彩。
光與色彩
英國物理學家牛頓在劍橋大學的實驗室裡，把太陽光從一小孔引進暗室（實驗室）。白而亮的光透過三稜鏡後，照射在螢幕上，呈現出一條十分美麗的彩帶，顏色依次是紅、橙、黃、綠、藍、靛、紫，從而揭示了光學原理，也解釋了彩虹形成的原因。
色彩產生的條件
1．光
光是電磁波的一種，所以也叫光波。
2．電磁波
電磁波包括宇宙射線、X射線、紫外線、可見光和無線電波，這些光線是客觀存在的物質，並都有自己的波長和振動頻率。通常所說的色彩是能夠引起色覺的部分──電磁波，這段波長稱為可見光，其餘波長的電磁波都是肉眼看不見的，故稱為不可見光。可見光的波長範圍是360～830nm的電磁波；紅外線的波長範圍是大於760nm的電磁波；紫外線的波長範圍是小於400nm的電磁波。
3．光源
簡單地說，能發光的物體叫光源，例如，太陽光、燈光、火光、螢光等。其中太陽是最大的光源。
光與色彩的關係
人類透過對色彩的研究，認識到色彩和光是密不可分的。由於物體的屬性各有不同。因而，受到光的照射後，其中一部分光被吸收，其餘的光被反射或透視，形成了不同的顏色。色彩是眼睛對可見光的感覺，這種感覺也會隨著明暗變化而變化。不僅如此，色彩感覺往往隨著人的生理、心理、情緒的變化而發生微妙的改變。
太陽光通常被認為是自然光，在太陽光照射下的物體的顏色基本呈現相對穩定的色彩。因此，白天自然界中物體的顏色是豐富多彩而又千變萬化的。可是到了晚上，由於月光是太陽照在月球上的反射光，因而，所有物體都會顯現出一片灰濛濛、清淡的暗灰色。在月光下，人們是無法辨認物體的顏色的。由於光源色的不同，同一物體的顏色被不同光源照射也會發生改變，例如，一塊白布，在白光的照射下呈白色，在紅光的照射下呈紅色，在綠光的照射下呈綠色等。
色彩產生的條件有以下幾點。首先，必須有光（可見光）；其次，人們有正常的色覺；再次，人們的生理、心理對色彩感覺的影響；最後，光源色變化對物體、對色覺的映射。
繪畫色彩
繪畫色彩就是研究物體在光照射下所呈現的豐富色調，同時用繪畫色彩也解決了物體色、環境色、光源色及其相互影響和變化規律的關係問題。幾千年來傳統國畫中色彩的演繹與發展有著自己獨特的規律和法則。國畫講究「隨類賦彩」的同時，還十分重視空間環境對物象的影響。隨著空間環境對物象的影響和光源色的變化，物象的色彩也會隨之發生變化，這就是我們常說的物體色、環境色、光源色之間的相互作用和影響。
國畫、油畫和水粉畫在色彩運用和對色彩的感受上是有所不同的。中國傳統的繪畫是以墨調色，與西方繪畫以油色烘染出的立體感、明暗透視等有較大差異，在薄與厚、淺與深、淡與濃等多種矛盾體中求得視覺上的最終統一。在傳統油畫技法裡，色彩的影響力也是極為顯著的，畫家可以憑藉理解、想像來充分地表達自己的感受，以顯露其自身的魅力和美感。因此，畫家的色彩感覺是第一重要的，畫家必須對色彩的彩度、明度、色相及色相之間的細微差異有敏銳的觀察力和表現力，才能駕馭它並發揮它最大的作用。雖然自然界的色彩為我們的視覺提供了豐富的色彩資源，並呈現出千變萬化的色彩相貌，但是我們的感性認知與理性認知總是在不斷地提高和變化。特別是在長期的實踐中，人們不僅了解到色彩的差異性，同時也了解到它的統一性與協調性，這種色彩中既對立又統一的特點構成了繪畫色彩的基本關係，成為我們掌握繪畫色彩的關鍵，因此，色彩成為我們表現自然、表現情感的重要手法。這就需要我們要不斷總結經驗，勤於練習，只有這樣才能更好地駕馭色彩，才能把自然色彩轉化為繪畫色彩，才能設計出我們需要的理想色彩畫面和藝術作品。
1．物體色
物體的顏色稱為物體色，也是物體本來的顏色。這種顏色是相對穩定的，因此又稱為固有色，並以跟其他物體的顏色有著區別。
2．環境色
物體所處環境的顏色稱為環境色。事實上，任何物體的顏色都是相對存在的，沒有一種絕對的顏色，因此，它必須受周圍環境的影響。所謂「近朱者赤，近墨者黑」就是這個道理。
3．光源色
光源所發出的光的顏色稱為光源色。一般太陽光、燈光、火光等光源發出的光是呈黃色和紅色的。
4．三者的關係
（1）迎光面受光源色的影響
受光色調=光源色+固有色
（2）中間色受固有色的影響（固有色成分最多）
中間調=固有色+光源色（少）+環境色（少）
（3）背光面受環境色的影響
背光面=固有色+環境色
繪畫色彩與設計色彩的關係
繪畫色彩是研究光與物體相互影響的規律。繪畫色彩著重表現光與色，設計色彩則重在創意色彩元素。繪畫色彩與設計色彩並沒有本質區別，只是重點不同。設計色彩是利用色彩的構成規律來表現人們的設計理念。
色彩是設計的重要元素
在各種設計中，色彩是十分重要的設計元素。研究表明，人們對有彩色系──紅、橙、黃、綠、藍、靛、紫的關注程度、敏感程度，遠遠大於無彩色的黑、白、灰。在實際設計中，人們主要運用色彩的三大基本色調，即高明度、中明度、低明度和九個基本調式進行色彩設計與色彩的搭配，同時根據高明度基調的色彩對比，中明度基調的豐富、含蓄，低明度基調的沉穩莊重等特性，設計出符合審美和實際要求的作品。
因此，在進行色彩設計的過程中，要充分考慮受眾的審美心理、需求心理，要有針對性地選擇用色，以達到吸引讀者、強化宣傳的目的。

色彩構成的含義
我們了解到色彩是有色光反映到人們的視網膜上所產生的感覺，有了這種感覺，才使人們的生活、思想甚至情感不斷地發生變化和昇華。如何用色彩去點綴、美化我們的生活，是與精彩生活息息相關的事情。因此，我們必須了解和掌握色彩構成的規律，才能把色彩搭配得更合理、更美麗。
構成，是將兩個或兩個以上的元素，按照一定的規律和原則，重新組合成新的形式。色彩構成，就是將兩個或兩個以上的色彩，根據不同的需要和目的性，按照美的色彩關係法則，重新設計、組合、搭配，形成符合審美要求的色彩關係。
現代人類對色彩的要...

前言
在多年的藝術教育教學和社會實踐及工作中，編者深切地體會到，在知識經濟時代，色彩構成作為藝術設計系必修的基礎課程之一，對開拓學生的設計思維能力和色彩表現能力有著非常重要的作用，但如何達到這樣的目標，並透過教學訓練實現真正意義上的教學與實踐應用相結合，如何完善和提高學生的色彩應用能力，一直是困擾著專業色彩學教師的難題。儘管目前相關教材不少，但與設計實踐結合的卻少之又少，為了不斷完善和提高色彩學教學，編者結合多年的教學實踐，總結出一套頗具特點的實用教學方法，這是編寫本書的初衷和目的。
每天我們都生活在色彩斑斕的世界中，如何把自然色彩變成設計色彩，整理、歸納、重組與創造我們的生存環境，並使豐富的色彩充斥於我們美好的生活，是色彩構成教學中必須解決的問題。本書共分五章：第一章主要講解色彩與色彩構成、色彩構成與設計、色彩構成與生活；第二章有系統地講解了光與色彩、自然色彩與繪畫色彩、繪畫色彩與設計色彩、色彩的生理與心理、色彩三要素、色彩分類、色立體；第三章詳細闡述了明度對比色彩的構成訓練技法、色相對比色彩的構成訓練技法、彩度對比色彩的構成訓練技法、冷暖對比色彩的構成訓練技法、面積對比色彩的構成訓練技法、色彩調和色彩的構成訓練技法、空間混合色彩的構成訓練技法、色彩聯想的色彩構成訓練技法；第四章用大量的實踐案例分析和展示了色彩構成在服裝設計、產品設計、包裝設計、廣告設計、居住環境中的應用；第五章集中展示了教師的示範作品和學生的課堂演練作品。
在本書的編寫過程中，得到了李培遠、李達、張軍、劉楊、史華、劉惠民、文慶忠老師和王宏、王櫻諾、譚景文、黃靜等同學的鼎力配合，在此表示感謝。
由於時間倉促，作者的程度有限，書中缺點和不足之處在所難免，希望讀者們多提寶貴意見。
編者

前言
在多年的藝術教育教學和社會實踐及工作中，編者深切地體會到，在知識經濟時代，色彩構成作為藝術設計系必修的基礎課程之一，對開拓學生的設計思維能力和色彩表現能力有著非常重要的作用，但如何達到這樣的目標，並透過教學訓練實現真正意義上的教學與實踐應用相結合，如何完善和提高學生的色彩應用能力，一直是困擾著專業色彩學教師的難題。儘管目前相關教材不少，但與設計實踐結合的卻少之又少，為了不斷完善和提高色彩學教學，編者結合多年的教學實踐，總結出一套頗具特點的實用教學方法，這是編寫本書的初衷和目的。
每天我們都...

前言

第一章　概述
1.1　色彩與色彩構成
1.2　色彩構成與設計
1.3　色彩構成與生活

第二章　色彩基礎知識
2.1　光與色彩
2.2　自然色彩與繪畫色彩
2.3　繪畫色彩與設計色彩
2.4　色彩的生理與心理
2.5　色彩三要素、色彩分類、色立體

第三章　色彩構成技巧訓練
3.1　明度對比色彩構成技巧訓練
3.2　色相對比色彩構成技巧訓練
3.3　彩度對比色彩構成技巧訓練
3.4　冷暖對比色彩構成技巧訓練
3.5　面積對比色彩構成技巧訓練
3.6　色彩調和色彩構成技巧訓練
3.7　空間混合色彩構成技巧訓練
3.8　色彩聯想色彩構成技巧訓練

第四章　色彩構成在現實生活中的廣泛應用
4.1　色彩構成在服裝設計中的應用
4.2　色彩構成在產品設計中的應用
4.3　色彩構成在廣告設計中的應用
4.4　色彩構成在家居環境中的應用

第五章　優秀的色彩構成作品欣賞
5.1　單色相以明度為主的色彩構成作品欣賞
5.2　多色相以明度為主的色彩構成作品欣賞
5.3　彩度對比（純色、加白色、加大量白色）色彩構成作品欣賞
5.4　彩度對比（純色、加白色、加黑色、加灰色）色彩構成作品欣賞
5.5　勾勒輪廓線色彩調和作品欣賞
5.6　色彩聯想作品欣賞
5.7　空間混合色彩構成作品欣賞
5.8　色彩構成應用草圖及效果圖作品欣賞

前言

第一章　概述
1.1　色彩與色彩構成
1.2　色彩構成與設計
1.3　色彩構成與生活

第二章　色彩基礎知識
2.1　光與色彩
2.2　自然色彩與繪畫色彩
2.3　繪畫色彩與設計色彩
2.4　色彩的生理與心理
2.5　色彩三要素、色彩分類、色立體

第三章　色彩構成技巧訓練
3.1　明度對比色彩構成技巧訓練
3.2　色相對比色彩構成技巧訓練
3.3　彩度對比色彩構成技巧訓練
3.4　冷暖對比色彩構成技巧訓練
3.5　面積對比色彩構成技巧訓練
3.6　色彩調和色彩構成技巧訓練
3.7　空間混合色彩構成技巧訓練
3.8　色彩聯想色彩構成技...