主要是一本時尚雜志,但它從來就不僅僅是一本時尚雜志。它貫穿了時尚與品位、藝術與社會的發展,在文化舞台上扮演着重要角色。本書是為紀念英國版《Vogue》百年華誕並配合相應的大型展覽而出版的,它以其權威性和高雅的品位審視了20世紀以來的歷史。
在近2000期中,英國版《Vogue》將時尚置於一個更廣的語境之中,成為文化的晴雨表——我們如何穿衣、如何娛樂,我們吃什麼、聽什麼、看什麼,誰引領我們、激勵我們、啟發我們。這一百年中最具才華的攝影師都為《Vogue》工作過,其中包括李•米勒、諾曼•帕金森、塞西爾•比頓、歐文•佩恩、大衛•貝利、斯諾登伯爵、尼克•奈特和馬里奧•特斯蒂諾等。
1916年,由於第一次世界大戰阻隔了美國版《Vogue》跨越大西洋運到英國,其擁有者康泰-納仕決定授權英國出版《Vogue》。英國版《Vogue》一炮而紅,它在接下來的一百年中從未間斷出版,並成為各個時代的一面鏡子——兩次世界大戰結束之后的艱難困苦與樂觀氣氛、搖擺倫敦的60年代、狂飆突進的70年代、注重影像的80年代——而進入新世紀后,它仍然處於攝影與設計的最前沿。
以十年為周期,羅賓•繆爾着的《風尚一世紀》回顧了時尚、美容與人像攝影中最重要的瞬間。書中既有廣為人知的攝影作品,也有一些雖然不那麼知名卻極為精彩的照片,它們展現了塑造文化景觀的那些面孔:從亨利•馬蒂斯到弗朗西斯•培根,從盧西恩•弗洛伊德到達米恩•赫斯特,從瑪琳•黛德麗到格溫妮絲•帕特洛,從弗雷德•阿斯泰爾到大衛•貝克漢姆,從伊麗莎白女王到黛安娜王妃。
此外,書中還有那些深刻影響了百年時尚的設計大師如迪奧、加利亞諾、聖洛朗、麥昆、韋斯特伍德等。由此,我們將看到20世紀女性審美與品位的變遷。
羅賓•繆爾(Robin Muir)是英國版《Vogue》雜志的特約編輯,也是一位頂尖的攝影學者。他在英國國家肖像藝廊、維多利亞與阿爾伯特博物館、倫敦博物館和美國耶魯英國藝術中心策划過大型展覽。他的著作包括《影響之下:約翰•迪金、攝影和索霍區的誘惑》(2014年)、《Vogue模特》(2013年)、《Vogue封面》(2009年)、《鏡頭下:斯諾登伯爵和英國藝術世界》(2007年)、《世界上被拍攝最多的人》(2005年)、《諾曼•帕金森:時尚人像》(2004年)、《Vogue中的人物》(2003年)、《看不見的Vogue》(2002年)和《大衛•貝利:追逐彩虹》(2001年)。