當言語無法承載傷痛，讓藝術成為靈魂的出口。
這不只是一本談論悲傷的書，更是一段自我修復的旅程。
面對失去摯愛、健康或夢想的痛苦，言語往往難以表達我們的失落與哀傷。
作者結合自身經歷與藝術治療專業，提供50 個具體可行的創作指引，溫柔接住那些不被社會看見的「隱形悲傷」。
不需要藝術天分，只要開始動手，你就能將無以名狀的痛楚具象化，在創作中轉化失落，找回重生的力量。
本書前面章節探討悲傷和失落的基本概念。其中討論了悲傷（grieving）與哀悼（mourning）的差異，並採用「悲傷（grieving）」一詞來涵蓋所有形式的失落及其內在歷程和外在表達。此外，也探討依附理論（attachment theory）與悲傷反應的關係，以及當事人對失落的控制感和潛在的「悲傷剝奪（disenfranchised grief）」。書中也提及 Kübler-Ross 的「悲傷五階段模型」及其局限性，以及本書用為主要依據的 Worden 的「哀悼四任務（Tasks of Mourning）」。
接著是本書的核心部分藝術活動指引，共包含50 個藝術活動指引（directives）。這些活動指引旨在利用藝術創作或藝術活動來處理悲傷與失落的不同面向。每個活動指引都根據不同的悲傷輔導理論，有其特定目的（Purpose）和目標（Goal）。這些活動指引涵蓋了廣泛的主題，從探索個人對悲傷的信念、個人悲傷的樣貌、過去的應對方式，到更深入的情緒探索。
【審訂／導讀】黃凱嫈／臺北市立大學視覺藝術學系藝術治療組助理教授、美國瑪麗山大學藝術治療專業博士
【專業推薦】
悲傷失落經驗可能是人生經驗中，可能都得要面對的普同經驗。本書作者由經驗層面與案例帶入理論，讓讀者能理解悲傷失落感受可能觸及的個人議題，以及如何以藝術面對悲傷的重點。創作指引段落以悲傷主題介入，強調這些引導只是指引，沒有太多的解析之說明，讓創作者能隨著指引創作時，與個人情感連結，更能透過創作面對感受。
──江學瀅，國立臺灣師範大學美術學系副教授
悲傷並非一段可以被「處理完畢」的歷程，而是一種需要持續理解與容納的生命經驗。本書所呈現的觀點，提供了一條細緻且具包容性的實踐途徑，使個體得以透過創作與象徵形式，回應當代社會中普遍存在的哀傷經驗。在充滿變動與不確定的時代背景下，本書以相對清晰而平實的語言，提出對悲傷位置與意義的再思考，並指出藝術作為一種表達媒介，如何為難以言說的經驗提供承載與轉化的可能。
──臺北市立大學視覺藝術學系藝術治療組助理教授、美國瑪麗山大學藝術治療專業博士 黃凱嫈
《藝術療癒悲傷》以充滿慈悲的視角，為失落開闢了療癒之路。書中的藝術創作指引激發了處理悲傷的新觀點：從重塑夢魘、直面死亡，到探索那些說不出口的話語。艾莉西亞．西摩透過持續且全面的活動，讓關於悲傷的對話變得平易近人且充滿力量。最重要的是，她分享了支持喪親者的方法，而非強加期望，讓個案能以自己的步調，真實表達內心感受。
──潘蜜拉．海斯．馬柯夫（Pamela Hayes Malkoff），執業婚姻與家庭治療師、美國藝術治療認證協會註冊暨認證藝術治療師，著有《創意認知治療方法》（The Creative Cognitive Therapy Method）
作者將沃登（Worden）的悲傷任務模型與藝術治療巧妙結合，兩者皆強調悲傷個體的「積極主動性」，因而形成強大且共鳴深刻的連結。這種協同作用，促進了深刻的悲傷轉化旅程。本書詳盡介紹了悲傷歷程，降低了專業門檻，讓重要的治療知識更易於取得。書中搭配作者的藝術作品，不僅增添靈感，更隱喻了靈魂在悲傷處理中的深度。這一系列的創作指導，本身即見證了悲傷靈魂的多樣貌，以及從中成長的契機。
──麥卡．貝特．歐爾博士（Michal Bat Or），藝術治療師、海法大學創意藝術治療學院（the School of Creative Arts Therapies at the University of Haifa）
艾莉西亞．西摩以真摯熱情的筆觸，填補了藝術治療在悲傷處理領域的缺口。她敏銳地指出，悲傷是對失落、死亡及生命經驗一種「不可預測但在常理之中」的反應。本書成功將藝術創作轉化為臨床工作者的實用工具，有效協助悲傷的個案邁向療癒。
──瑞秋．布蘭多夫博士（Dr. Rachel Brandoff），美國藝術治療認證協會註冊暨認證藝術治療師暨督導、創意藝術治療師（紐約州執照）、藝術治療師（紐澤西州執照）
《藝術療癒悲傷》兼具感性與理性，透過一系列鼓舞人心、創新且圖文並茂的練習，拓展並提升了藝術治療師回應失落與悲傷的視野與手法。
──大衛．E. 辜薩克博士（David E. Gussak），美國藝術治療認證協會註冊暨認證藝術治療師、美國藝術治療學會終身榮譽會員、佛羅里達州立大學藝術治療教授
本書是所有臨床工作者的必讀之作。《藝術療癒悲傷》提供了一個創新且富創意的架構，不僅促進了圍繞悲傷與失落的對話，更推動了復原的歷程。
──卡洛琳．布朗－崔登博士（Carolyn Brown-Treadon），美國藝術治療認證協會註冊暨認證藝術治療師、美國藝術治療認證協會註冊暨認證藝術治療師暨督導、美國賓夕法尼亞西部大學研究所學程協調人（Graduate Program Coordinator, PennWest University）
作者簡介：
艾莉西亞・西摩Alicia Seymour
文學碩士（MA）、美國藝術治療認證協會註冊暨認證藝術治療師（ATR-BC）、美國國家認證諮商心理師（NCC）
艾莉西亞擁有伊丁博羅大學藝術治療和臨床諮商碩士學位。她在諮商工作中，主要聚焦於從存在主義、人文主義和精神主義的角度研究悲傷。她之前有在臨終關懷機構與病人及其家屬共同工作的經驗，也曾擔任法院指定的家庭治療師和主要諮詢師，在部分住院機構中與青少年一起工作。
艾莉西亞在美國藝術治療協會 2022 年全國會議上展示了她的作品《在悲傷中成長》。《在悲傷中成長》被重新命名為《巧妙的悲傷》，並將很快由傑西卡．金斯利出版社出版。
艾莉西亞也是病患權益倡議者，她運用自己 20 年與兩種慢性自體免疫疾病（系統性紅斑狼瘡和視神經脊髓炎）抗爭的經驗，幫助醫生和照護者更了解慢性病的心理健康問題。正是她自己與慢性疼痛和死亡的鬥爭，使她發現了藝術的治癒力量，以及它不僅可以改善心理健康，還可以暫時緩解慢性疼痛的能力。艾莉西亞分享了她自己的患病經歷及其對她生活的影響，以提高人們對患者悲傷需求的認識。
艾莉西亞目前住在亞特蘭大大都會區。
譯者簡介：
劉怡伶
美國威斯康辛州立大學藝術治療碩士，為藝術治療師及諮商心理師。
旅美攻讀學位期間，曾於明尼蘇達州及威斯康辛州之復健中心、社福機構接受臨床訓練。返台後主要工作對象為幼兒及兒童。長期關注藝術治療於兒童情緒調節、創傷經驗與自我成長歷程中的應用，並致力於將專業理論轉化為教育與臨床實務可理解、可運用的語言。
各界推薦
名人推薦：
〈審閱推薦文〉專業之外，亦是生命之中
臺北市立大學視覺藝術學系藝術治療組助理教授、美國瑪麗山大學藝術治療專業博士 黃凱嫈
本書審訂完成之際，我剛結束在美國參加的藝術治療年會並返國。那是疫情之後，我再次回到曾完成藝術治療專業訓練的地方。熟悉的街景與學術場域依舊，我卻逐漸留意到一種過往未曾明顯意識到的人際距離。這樣的感受不僅出現在旅途中與人相遇的各種片刻，也隱約延伸至會議場合。與多年未見的師長與同行重逢時，交流之中仍能感受到彼此的真誠與關懷。我們彼此擁抱，感謝之意跨越海洋，使人依然能在真實的相遇中確認連結的存在。也正是在這些互動之中，我慢慢意識到，在歷經全球性災難事件之後，人與人之間似乎多了一層難以言說的距離。那並非冷漠，而更像是一種共同經歷、卻各自承載的悲傷經驗，靜靜地存在於彼此之中，並在不知不覺間影響著我們如何靠近他人，也細微地形塑著彼此互動的方式。
在這樣的感受之中閱讀《Artful Grieving》，更能體會本書所觸及的核心。悲傷並不僅限於臨終關懷或醫療體系中與死亡相關的議題；事實上，非死亡失落同樣廣泛存在於日常生活之中。悲傷與失落，作為一種普遍且持續的生命經驗，往往以各種形式滲透於個中。許多人因著不同形式的失落走進治療室，而在治療歷程之中，也可能再次經驗新的失落，例如關係的轉變、自我認同的鬆動，或對過去生命敘事的重新理解。這些經驗有時並非單一事件，而是在歷程中逐步浮現與展開。即使治療告一段落，個體仍會在生命歷程中面對各種形式的失落與悲傷。
而在這樣普遍且持續發生的悲傷經驗之中，治療者亦不在其外。作為同樣身處生命歷程之中的人，心理治療工作者並非置身於悲傷之外，而是在不同的情境與關係裡，以各自的方式經驗著失落與變動。對藝術治療師而言，創作不僅是介入個案的專業媒介，更是其訓練歷程中的核心實踐。在專業養成過程中，一再強調治療師自身亦需持續創作，這既是自我照顧的重要方式，使其得以安放與整理個人經驗，也是維持專業敏銳度與深化專業認同的途徑。透過不間斷的創作與反思，藝術治療師得以在實踐中覺察自身情感的流動，辨識其與個案經驗之間的交織，並在其中培養更細緻的臨床感受力。
由此可見，藝術治療師的創作既是專業實踐的一部分，也是其回應生命經驗的重要方式，使其得以在創作與反思之間，持續與自身感受保持連結。在這樣的脈絡之下，便更能體會本書的獨特之處。本書呈現的是一位藝術治療師於療癒歷程中的真實足跡，展現出一種在經驗中不斷理解與轉化的過程。
基於這樣的背景，本書後半部雖以較為簡明的指引形式呈現，卻仍保有高度的彈性。這樣的特質，源於作者長期投入創作，在一次次與自身經驗相遇的過程中，逐漸發展出對悲傷更為細膩而開放的理解。其創作在此不僅是示範，更是一種誠懇的邀請，陪伴讀者走入自身的情感經驗，使藝術成為承載與轉化悲傷的一條可能途徑。
同時，使用本書指引之讀者應具備完整的心理治療與諮商專業訓練，而不宜將其視為可直接套用的治療手冊。書中所提供的藝術活動指引，並不等同於藝術治療本身，也無法涵蓋治療歷程的整體樣貌。
儘管文字呈現相對易讀，實際應用可能具有高度挑戰性。每一項指引在實務操作中都可能遭遇困難，而這些困難多半並非源自指引本身的不足，而是來自治療情境本質上的複雜性，以及當人們試圖以線性或簡化的步驟套用於多變的臨床經驗時所產生的落差。因此，治療者需要保持警覺，避免以過度簡化的思維來理解或處理悲傷經驗的複雜性。指引雖以清晰且結構化的方式呈現，容易使人產生可預測、可複製的印象，但實際的治療歷程往往更為多層次且充滿變動，無法完全被標準化程序所涵蓋。
作者亦一再強調，悲傷是一種高度個人化且獨特的經驗。這一觀點提醒讀者，即使指引在形式上具有一定的結構性，在臨床實踐中仍需依循個體差異與情境脈絡加以調整。若將治療關係納入考量，悲傷不僅源於過往的失落，也可能在治療互動中被喚起與重現，使其成為一種在關係中流動與生成的經驗，而非僅止於個體內在的心理歷程。因此，任何形式的引導都必須回到關係之中，經由細緻的覺察與回應而持續調整。唯有如此，在面對悲傷時，方能既保有開放與彈性，也同時維持對個體處境與文化脈絡的敏感與尊重。
最後，在運用本書於個案之前，不妨先為自己保留一段安靜的時光，拿起媒材，從自身經驗出發。不急於詮釋，也不急於修正，只是單純地陪伴自己的感受，讓創作成為映照內在的鏡子。當治療者願意先行踏入這樣的歷程，在創作中經驗失落、困惑與重整的可能，便更能在陪伴他人時帶著理解與餘裕，而非僅止於技術性的引導，使陪伴本身成為一種真誠且有厚度的同行。悲傷並非一段可以被「處理完畢」的歷程，而是一種需要持續理解與容納的生命經驗。本書所呈現的觀點，提供了一條細緻且具包容性的實踐途徑，使個體得以透過創作與象徵形式，回應當代社會中普遍存在的哀傷經驗。在充滿變動與不確定的時代背景下，本書以相對清晰而平實的語言，提出對悲傷位置與意義的再思考，並指出藝術作為一種表達媒介，如何為難以言說的經驗提供承載與轉化的可能。
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本書審訂完成之際，我剛結束在美國參加的藝術治療年會並返國。那是疫情之後，我再次回到曾完成藝術治療專業訓練的地方。熟悉的街景與學術場域依舊，我卻逐漸留意到一種過往未曾明顯意識到的人際距離。這樣的感受不僅出現在旅途中與人相遇的各種片刻，也隱約延伸至會議場合。與多年未見的師長與同行重逢時，交流之中仍能感受到彼此的真誠與關懷。我們彼此擁抱，感謝之意跨越海洋，使人依然能在真...
章節試閱
作者序
2021年夏天，當COVID-19的新變異株肆虐，世界彷彿被劃分為兩種人：一種是經歷過親友病逝的人，另一種是尚未經歷過的人。我曾幸運地屬於後者。但在7月18日這天，一則消息讓一切都變了。我在瀏覽自己的社群網站頁面時，看到我的初戀情人羅尼（Ronnie）因COVID-19離世。我們曾是分分合合的伴侶、相識23年的摯友。我生平從未經歷過那種失去重要他人的感受，一度感到窒息且難以呼吸，雙腿發軟難以站立。當時我們的關係不是非常好，而我也因此深受打擊。
多年來積壓的感情與傷痛本該好好梳理，但隨著他的離去，所有處理和修復的機會，也跟著一同消失了。或許最痛苦的是，我深知自己無法向任何人訴說這些經歷與感受，因為擔心誤會或招致批評，產生誤解。當時，我就讀藝術治療研究所的研究生，我正要選擇實習的單位或機構，當下便做了一個決定：無論結果如何，直接面對死亡，或許是唯一能讓我處理這份失去，以及面對其他失落的方法。
我聯繫了一家在地的安寧照護中心，院方讓我從秋季開始實習。我開始接觸患者及其家屬，很快地意識到，自身的經歷讓我能提供他人更多的支持。尤其在悲傷治療方面：這成為我最擅長的領域，也逐漸成為我的工作重心。這段時期，儘管患有自體免疫性疾病，第一胎的生產過程仍算順利，當時的丈夫和我雖然想要生第二胎，但我深知本身的疾病，可能會遇到一些困難，不過，醫生們認為仍有機會。
在經歷多次掙扎後，我終於明白自己不僅無法再生育，還必須接受子宮全切除手術。短短三個月內，我再度崩潰，因失去生育能力而感到心力交瘁。
醫生知道我即將完成研究所的課程，所以當我提出希望在術後拿回子宮用於藝術創作，以便好好跟我的子宮告別時，她並不訝異。術後，子宮被送回，在安葬它之前，我們一起完成了很美的作品。雖然這個儀式或多或少讓人有所慰藉，我仍然感到說不出的沮喪和失落。直到有天我突然意識到：我正在哀悼。儘管我早已深入研讀與悲傷相關的文獻，做為我專業實踐的依據，但卻從未意識到自己能為子宮切除術哀悼。我誤以為，哀悼只有在真正死亡後才發生，不是嗎？
手術兩週後，我又遭遇了新的打擊。我的外婆因為一場意外，導致傷重難癒，很快地被送進了安寧病房。因為自己還在術後恢復期，無法長途跋涉去探望她，只在她離世前通過一次電話。而其他家族成員，並不想要舉辦像喪禮或追思會之類的儀式，就這樣，我的最後一位祖輩也離開了人世。
手術和親友逝去帶來的壓力，加上研究所沉重的課業，我的視神經脊髓炎復發，這是一個可能致命的自體免疫疾病。這種特殊疾病會導致免疫系統攻擊脊髓，核磁共振檢查顯示脊髓存在致命性的病變，我隨即開始接受高劑量化療和血漿置換治療。
在開始治療的第一天，我兒子感染了COVID-19。我始終不願相信自己會感染，更不願面對重症可能，直到病毒侵入我的身體。當我高燒不退、呼吸困難地躺在病床上，神志恍惚時，才真正意識到死亡就在眼前。過去我也曾因免疫疾病，經歷過生死存亡的時刻，卻從未如此貼近死亡。當我乞求上蒼讓我活下來，我清楚地聽見有人問我：「是否準備好用餘生與死亡同行？」儘管那可能只是幻覺，我仍回答：「是」，以防萬一。不久後高燒退去，呼吸終於恢復，但我已對自己許下了一個承諾。
正是在那一刻，悲傷工作的轉捩點，開啟了個人化的創作與自我探索的旅程。我將所學的悲傷治療知識與藝術治療文獻相互對照，發現這中間落差令人感到沮喪。為了回應這些不足，我決定嘗試依據既有的悲傷治療模式，發展出新的方向。這些指引是根據悲傷、死亡、靈性與創傷的深入研究，並逐步應用於我的實務工作中，我也迅速見證這些指引活動對臨終者與喪失去親友的人帶來的正面影響。
在同事們的支持下，我在全國性會議上發表了《藝術療癒悲傷》的初步架構（Seymour & Treadon, 2022），得到的回饋超乎預期，與會者表示：對於以悲傷治療為中心，運用於處理各種失落的新指引感興趣。這份指引似乎回應了大家的需求，我不但因此受到鼓勵，也萌生將這些構想與經驗整理成冊的念頭，最後成為各位手中閱讀的這本書。不論是在個人生活還是專業工作方面，這本書都讓我將過去經歷的失落與痛苦，變得更有意義。希望這些指引能為悲傷治療中常見的挑戰帶來新的可能，也能讓人把握時機，讓生命能有所蛻變及療癒。希望我所熱愛的藝術創作領域，能與據實證基礎的悲傷心理治療領域相結合，讓我們的實務工作更見成效。悲傷並非需要被擊敗的敵人，而是生命中自然的一部分：它蘊藏著其他經歷無法觸及的力量，並且能使生命產生積極的轉變。
藝術治療與悲傷
在文字尚未發展之前，藝術創作已被用來傳遞想法和故事，以及攸關生存的重要訊息（Morriss-Kay, 2010）。這些以象徵性創作或符號表達的能力，被許多人視為人性與意識的重要象徵。人們透過藝術呈現靈性信仰的旅程，也訴說著關於生與死相關的故事早期人們藉由埋葬來紀念亡者，並常隨葬藝術品，伴隨亡者進入來世。在人類面對死亡與失落時，似乎一直存在著一股自然的力量，牽引人們走向藝術表達；這股力量自古延續至今，展現的形式從簡單質樸到奢華繁複皆可見。
可以說，藝術治療運用了人類與生俱來的藝術表達需求，來促進療癒。藝術治療師作為受過專業訓練的引導者，協助個體有更深一層的理解：在某些時刻，唯有藝術創作，才能表達他們深層的情感。藝術治療延續了自人類自古以來的傳統，且很自然地成為喪親者處理深層悲傷的管道。
當藝術治療作為悲傷儀式
在悲傷輔導中常被提及，儀式是哀悼歷程中不可的一環（Doka, 2002; Rando, 1984; Worden, 2018）。因為儀式是一種「帶有高度象徵性的行動，能讓某些生命事件或經驗，在精神與情感層次上，賦予超越性的意義與價值。」（Doka, 2002, p.135）。這些儀式往往標示為一種過渡，個體從原有的身分，轉換至另一種身分的歷程。
死亡與悲傷的儀式通常包括葬禮、生命慶典或追悼儀式（Doka, 2002）。這些儀式幫助喪親者接受失落的現實、表達情感的痛苦，並獲得社會支持與連結（Worden, 2018）。然而，並非所有喪親者都能取得所需的儀式，或並非所有形式的失落都會被社會視為值得以儀式來回應（Doka, 2002）。在悲傷剝奪的情況中，喪親者可能被排除；而在非死亡性的失落中，文化層面上，則可能缺乏以標誌此一過度歷程的社會認可形式。。因此，在這些情境下，往往需要一種替代性儀式。
在規劃替代性儀式時，首先需要理解何謂有效的儀式。雖然許多學者曾探討悲傷工作中的儀式，但 Rando（1984）強調，儀式的特性，必須能回應悲傷者的治療需求。Rando的指引提供了一個架構，可作為設計新活動的依據，當傳統儀式無法使用時，仍能幫助喪失者獲得所需的支持。
Rando（1984）指出，有效的悲傷儀式需具備三項治療性特質。第一，儀式必須讓個人能夠體會「行動化的力量」（p.105）。這是一種身體性的行動，能幫助悲傷者在失落後重新獲得掌控感。此一歷程可透過身體行動避開理智上的抗拒，讓個案能真實經驗悲傷的痛苦。她進一步強調：「儀式使身體有實際作為，這些動作與儀式，遠比任何語言更能觸及悲傷者的無意識感受」（p.105, 強調字為作者所加）。因此，有效的悲傷儀式能透過身體表達與行動，協助個案重獲力量，並減輕無助感。
第二項特質是，儀式必須允許「情緒與身體宣洩獲的正當化」（Rando, 1984, p.105）。這意味著給予悲傷者「允許情緒向外表達」的機會。為了滿足這一需求，儀式需提供「可被接受的出口與可聚焦的象徵」，讓情感有具體的依託（p.105, 強調字為作者所加）。因此，替代性儀式應創造一個空間，讓悲傷者能夠將內在情感向外表達，並將這些情感導向具建設性的行動。
雖然語言表達是悲傷工作的重要面向之一，但仍有部分群體無法以言語來表達自己。透過象徵性創作，人們能在不用言語表達的情況下傳達情感；這對於因創傷或生理因素而無法言語的人來說變可能成為重要的途徑，例如自閉症或失語症患者。在某些情境下，例如：監獄，基於安全考量，語言表達可能受到限制（Gussak, 2019）。此時，象徵性表達，讓悲傷能夠透過符碼化的圖像呈現於外，但這些圖像不易被外人解讀，因而提供了隱私與保護。
悲傷的經驗有時會令人感到無所適從與精力耗盡；因此，第三項治療性特質在於，儀式必須能夠促成「悲傷的界定」（Rando, 1984, p.105）。「儀式能將悲傷情感導入一個劃定範圍的活動中，這個活動有明確的開始與結束，並具有清楚的目的」（p.105），藉此讓悲傷的情緒更容易被處理。換言之，有效的悲傷儀式提供了一個容器，讓悲傷者能在特定的時間裡，專注處理悲傷的某一個特定面向。
綜合考量這三項治療性特質時，可見藝術治療推動替代性悲傷儀式上具有高度適切性。在治療療程的框架裡，藝術治療是一種身體上的創作行為，透過象徵以有效的傳達情緒。其設計可回應Rando所提出的各項要求，而這正是傳統悲傷輔導未必能完全涵蓋的，因此，藝術治療可作為傳統悲傷模式之外的重要補充。
作者序
2021年夏天，當COVID-19的新變異株肆虐，世界彷彿被劃分為兩種人：一種是經歷過親友病逝的人，另一種是尚未經歷過的人。我曾幸運地屬於後者。但在7月18日這天，一則消息讓一切都變了。我在瀏覽自己的社群網站頁面時，看到我的初戀情人羅尼（Ronnie）因COVID-19離世。我們曾是分分合合的伴侶、相識23年的摯友。我生平從未經歷過那種失去重要他人的感受，一度感到窒息且難以呼吸，雙腿發軟難以站立。當時我們的關係不是非常好，而我也因此深受打擊。
多年來積壓的感情與傷痛本該好好梳理，但隨著他的離去，所有處理和修復的機會，...
目錄
〈審閱推薦文〉專業之外，亦是生命之中 黃凱嫈
致謝
閱讀前的準備
作者序
第1章 悲傷與失落
第2章 沃登的哀悼任務
第3章 藝術治療與悲傷
第4章 關於指引內容
※藝術創作指引
悲傷信念
我的悲傷
因應策略
阻礙
允許自己悲傷
安全
與悲傷同在
憤怒
內疚
恐懼
焦慮
矛盾情緒
侵入性思維
記憶
關係的真相
未盡之言
寬恕
持續性連結
我將在那裡與你相遇
夢見逝者
重塑惡夢
過去與現在
他們留下的印記
心理空間的模型
哀悼未來
告別
週年紀念
標籤
內在與外在
真我，靈魂肖像
人終將一死
死後的世界？
與神性連結
啟蒙之路
轉化
手指迷宮
冥想創作
今日我身在何處
是什麼滋養了我
動物象徵
照顧我自己
支持圈
他們說的那些話
喚醒感官
自然漫步與雕塑
力量
馬賽克紙拼貼
新角色
希望
未來願景
參考資料
〈審閱推薦文〉專業之外，亦是生命之中 黃凱嫈
致謝
閱讀前的準備
作者序
第1章 悲傷與失落
第2章 沃登的哀悼任務
第3章 藝術治療與悲傷
第4章 關於指引內容
※藝術創作指引
悲傷信念
我的悲傷
因應策略
阻礙
允許自己悲傷
安全
與悲傷同在
憤怒
內疚
恐懼
焦慮
矛盾情緒
侵入性思維
記憶
關係的真相
未盡之言
寬恕
持續性連結
我將在那裡與你相遇
夢見逝者
重塑惡夢
過去與現在
他們留下的印記
心理空間的模型
哀悼未來
告別
週年紀念
標籤
內在與外在
真我，靈魂肖像
人終將一...
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