莎莉．金博格

推薦序

創造力與想像力是是最好的禮物
吳芝慧（台東基督教醫院行動早療藝術治療師）

　　在翻開本書精采的內容前，我想要先邀請你們想一想，你們上一次開心、自由的畫畫或創作是在什麼時候？如果是不久之前，我想恭喜你，能夠一直保有這樣正向的創作經驗是一件很寶貴的事情。如果上一次快樂自由的創作經驗早已不復記憶，我想邀請你們回想一下，過往的創作經驗是否讓自己留下的都是不太好的印象，那些追求「畫得像」與「畫得好」中的沮喪、壓力與挫敗，你曾感受過嗎？那些經驗是否讓你遠離了創作時那開心滿足的感覺？是否因為追求美術技巧與社會評價，同時扼殺了與生俱來的創造力？

　　當我還只是個小小孩的時候，有一天外面下著大雨，媽媽要我和姊姊以下雨天為主題進行創作，姊姊仔細描繪穿雨衣及撐雨傘的行人，在旁邊畫上了斑馬線與在雨中行駛的車子，而我則用奔放的垂直線條三兩下迅速完成作品，並對著滿臉驚訝的媽媽談論我的畫：「因為雨下太大，人都跑光了！」可能有人會說，我的作品不過只是一種不經思索、無意義的塗鴉罷了，並不是一個「好的」作品，因為圖畫應該要能精準的表現出物體、場景或人物。然而，這種看待兒童繪畫的方式便是以「視覺寫真主義」來做評斷，並非貼近繪畫本身對兒童的意義，忽略了小小孩在創作中用行動或動態在紙上呈現下大雨的動態狀況。

　　對孩子來說，藝術創作是一種自然的遊戲，也是兒童表達自我的語言，畫畫與創作可以讓豐富的想像力與精采的創造力投射於其中，提供一種自然表達的媒介。事實上，創作沒有「好」或「不好」，畫得好不好看、畫得是否精緻，其實都不是重點，因為兒童為自己創造出來的「藝術」，便是他們表達意思和想法的特殊方式，具有自我的獨特性與濃厚的個人色彩。

　　英國精神分析師唐諾‧溫尼考特（Donald W. Winnicott）認為活得有創造力是健康的，人正是因為有了創造力，才能擁有健康的心靈與富足的精神生活。那創造力又該怎麼啟蒙與發展呢？約翰‧馬修（John Matthews）博士以一位藝術家兼教育家的觀點指出，自發性、即興式與非指導性的畫畫對於孩子的創造力、自主性，以及建構自我想法和對世界的認知等發展極為重要。創造力與想像力正是本書想帶給孩子的禮物，期許增進孩子的彈性、自主性、自我感與心理成長，同時也可豐富他們口語及非口語的溝通與表達。

　　大人們可以怎麼做

　　如何透過本書幫助孩子發展創造性的藝術表達呢？以下有四個方向與各位朋友分享，也許你們也可以運用不同於以往的方式陪伴孩子創作，讓其盡情揮灑腦袋中的小宇宙。

　　一、 一同遊戲

　　當運用本書陪伴孩子創作時，可以鼓勵孩子隨意翻到喜歡或有感覺的頁面，有時候沒有特別想法也無妨，提醒孩子這不是作業、也不是考試，只是一個好玩的遊戲。大人們可以和孩子一起天馬行空、腦力激盪，有時兒童的創作可能會在他們和成人的對話後，很自然的因應而生。大朋友也可以用另外一張紙畫出您自己的畫面，透過親子間同樂與分享，創造出輕鬆好玩的親子時光。

　　二、 允許自由，讓孩子成為創作的主人

　　陪伴時，允許孩子自由創作，不要過度引導與示範，避免試圖改變孩子或是指導其美術創作，接納孩子和他們美術創作的原樣。讓孩子可以感受到大人們想傳達的訊息為：他們可以自由的以任何他們想要的方式創作，可以安全的表達思想與情感，並且在不過度擔心評價下自由做出自己的選擇。

　　三、 支持與鼓勵

　　當孩子在創作中遇到困難時，大人可以努力了解與回應他們挫折與焦慮等情感，進而幫助孩子獲得自我覺察與感覺被認可，讓他們可以有信心與困難共處。例如，可以鼓勵孩子善用色紙、貼紙、膠帶、亮片等各式媒材，以及隨手可及的任何事物，讓孩子有充分的空間自主選擇。陪伴孩子一起討論，進而幫助孩子承受挫折、練習問題解決的能力、促進其自我接納與成長。

　　四、 傾聽與理解孩子的內在世界

　　通常孩子會經由幻想，去處理自己的內在情緒與建立現實感。而創作以一種不具威脅性、具創造性的方式表達孩子內在的幻想。大人藉由創作開啟話題，透過詢問孩子的感覺及創作歷程，幫他們談出自己心中感受與所關心的事物。

　　美國牧師及演說家畢奇爾（Henry Ward Beecher）曾說：「每位藝術家將他的畫筆浸入他自己的靈魂之中，然後把他自己的本質畫進他的圖中。」這本書傳達最重要的訊息就是：我們大人要記得，不要去扼殺了小藝術家們的靈魂與本質，就讓自由的創造力帶孩子與您一同飛翔，在創作中遊戲與成長。