譯者-葉乃葳 -FindBook 找書網

內容簡介

本書特色

　　◆橫跨17大平面視覺領域，從雜誌書籍、CD廣告到動態影像、字體、互動設計
　　◆紐約時報、肯夢、GQ、新力音樂到不可能的任務，與120位國際菁英交流經驗
　　◆從職稱頭銜、用人方式、業內名人、學校名單、專業協會組織，共築專業分享大平台
　　◆美國Amazon藝術設計類經典暢銷書，出版10週年，第三度全新改版
　　◆全書超過650張精彩配圖，介紹互動設計、資訊設計、動態影像等最新設計

　　設計技巧可以學習，但設計天分來自他處。──Steven Heller

　　打開平面設計師該有的視野吧！
　　橫跨17大平面視覺領域
　　雜誌＋書籍＋字型＋圖表＋包裝＋CD＋廣告＋海報＋企業識別＋
　　電影片頭＋動畫＋動態影像＋網頁＋互動設計
　　從NEW YORK TIMES、AVEDA、GQ、ESQUIRE、SONY MUSIC到MISSION IMPOSSIBLE，
　　從職稱頭銜、用人方式、業內名人、學校名單到專業協會
　　讓120位全球專業菁英，告訴你設計師最關心的事！

　　立志成為平面設計師？

　　哪些學校的畢業生是設計公司的最愛？留學歐洲比美國吃香？哪些特質是設計師尋找新人的必備條件？求職信怎麼起頭才有成功機會？如何知道自己適不適合走這行？自己到底具不具備作為好設計該有的特質？哪些設計師的作品在業內備受矚目？要怎麼和partner合作才不會拆夥？小工作室需要什麼樣的經營策略？

　　作者史蒂芬．海勒和泰瑞莎．佛南迪茲以自身在設計界多年的經驗，和全球120位設計師交流經驗。從求學途徑、設計專業、工作環境到如何準備作品集找工作等，列出雇用平面設計師的主要行業，並探討廣告設計、企業識別設計、編輯設計等幾個重要的設計領域，告訴讀者該關心與思考的事，打開身為一位平面設計師的思考視野與工作路徑。

　　橫跨17大視覺設計領域
　　一本掌握平面設計大小事！

　　本書從廣告、海報、書籍到雜誌，分門別類訪談相關領域箇中翹楚。報紙雜誌類──像是《紐約時報雜誌》、GQ、Esquire、Eye、Zambla的藝術總監；音樂和品牌──如Aveda、Kiehl’s、微軟、Adobe、新力音樂、滾石樂團的創意指導；書籍設計──如 Harry N. Abrams、Chronicle Books、村上村樹英文版小說封面設計；電影、電視──如不可能的任務、大老婆俱樂部、Saturday Night Live的動態影像設計師……等，提供成功案例經驗分享與建議。

　　這是當前對平面設計生涯介紹得最完整的一本書，清楚扼要地介紹各大設計產業與設計領域，範圍涵蓋互動設計、資訊設計、動態影像設計、教育訓練、作品集的準備、找工作等等，有120位頂尖設計師的訪談和建議。不必付出慘痛的代價，就可吸取國際專業人士的經驗與智慧，了解平面設計的未來趨勢，從經營面、設計法到客戶端，充實一位專業設計師該知道的所有知識。

作者簡介

史蒂芬．海勒（Steven Heller）

　　《紐約時報書評》的資深藝術指導，紐約視覺藝術學院（MFA）視覺藝術學院設計系系主任。設計和流行文化相關著作多達九十多本，同時也是《Print》、《Eye》、《Baseline》、《I.D.》、《Graphis》、《Design Issues》等近二十本雜誌的撰稿人或撰稿編輯。

泰瑞莎．佛南迪茲（Teresa Fernandes）

　　康乃狄克州的TFD設計工作室負責人兼平面設計師，和海勒合著有《插畫設計的商業法則》（The Business of Illustration）。

譯者簡介

羅雅萱

　　台大財金系畢業，新堡大學口譯碩士。熱愛設計與藝術的自由譯者，希望設計美學能讓這個世界更美好。譯有《設計大師談設計》、《當代設計演化論》、《日常生活經典100》、《什麼是產品設計》、《無用設計：32位頂尖設計師的永續創意》、《邁向頂尖設計師：30位平面設計師的創作養成術》、《靈感的法則：創意真的有跡可循嗎？究竟是什麼啟發了他們？》。

序

作者序

你是認真的嗎？

　　平面設計不適合心臟不夠強壯的人，也不適合懶人。

　　如果你真的很想當平面設計師，請先問自己一個問題：你知道平面設計師應該具備哪些條件？要怎樣才能具備這些條件嗎？如果答案是否定的，這本書可能會對你有用。如果答案是肯定的，你還是可以繼續讀下去。

　　但是，在你繼續翻閱之前，請先考慮一件事：如果你曾在電腦上設計過電子報或玩過卡片設計軟體，覺得這個打發時間的方式很有趣，又可以賺錢，可以認真當回事，把這當成工作，你可能把平面設計想得太簡單了！也許你真的有構圖天賦，也許你真的有結合字體和影像設計的直覺能力，但直覺本身並不足以讓你成為藉此謀生的平面設計師，至少現在已經不是這樣。

　　自從《做個平面設計師》在1999年首度出版後，平面設計的領域和需求都有改變。平面設計或許不要求要有證照或認證，但執業人員如果要做出比平均水準更優秀的作品，必需受過高度訓練、有足夠的天分、認真投入。各位讀者將會在書中發現（如果您還不知道的話），平面設計還可以細分為很多子領域（子領域中又有子領域），需要多種大量的知識和經驗。或許有人會說，平面設計又不是腦部外科。但是，這樣的比較並不公平，畢竟腦部外科是腦部外科。平面設計是學有專精的領域，會隨著科技的進步而持續進展。平面設計不適合心臟不夠強壯的人，也不適合懶人。

　　設計技巧可以學習，但設計天分來自他處。

　　電腦是當前主要的設計工具，尤其是麥金塔電腦，有眾多的操作軟體可搭配使用。要用電腦做出看似專業的作品並不難，尤其是如果你對「專業」的定義是清楚、易讀、有條理。但是，這些特質本身並不足以構成值得參考或優秀的平面設計作品。令人印象最深刻的設計往往混亂缺乏秩序，出乎意料。電腦把清楚整齊的設計變簡單，變得可以預期。電腦操作技術雖不難測定，但什麼是卓越的設計就比較主觀（不過所有優秀的設計絕對都充滿自信）。不管技術多熟練，都不能直接解讀為設計天分，這是電腦造成的矛盾事實。設計技巧可以學習，但設計天分來自他處。技巧的掌握很重要，但靈感的形成卻是與生俱來的天賦，培養不易。左腦右腦活動是描述這種二分法的一種方式，但不管我們如何描述天賦的來源，熟練的技巧只是個開始，不是結束。

　　本書的目的是幫助讀者將自己設定為有創意的平面設計師模式。

　　本書不會教你構圖或操作設計工具，也不會教你如何向客戶行銷自己。這本書不是改變你職業生涯的指南，也不是循序漸進的藍圖，關於這些部分，已經有很多學校和在職進修的課程在教（請參考書末教育資源章節）。本書的目的是提供讀者成為有創意的平面設計師的模式。多位成功設計師的訪談內容提供各位讀者各種不同設計領域的概況介紹，新舊領域都有，也會提到各種領域的優點。你會了解為什麼有些設計師從中小型工作室做起，為什麼有些選擇大型設計工作室、合夥或獨資，為什麼有些設計師會轉而創業，扮演更多角色，推出自行設計的產品。你也會了解到如何按照自己的興趣選擇哪些學校進修。

　　本書選擇從創意角度介紹所有類別和媒體，不以製作方法或技術為出發。

　　所有的平面設計都是為客戶服務，不管是大客戶還是小客戶，為了賺錢還是公益活動都一樣。不過，成為平面設計師的主因不該只是為了賺錢，而是要發揮自己的創意。創意服務有多種形式。有的設計師服務流行文化界──出版業、音樂界、娛樂業、藝術界──有的則對企業識別設計或零售業的需求更感興趣。有的設計師投入有助於增進理解的資訊視覺呈現設計，有的則創造視覺美觀的娛樂消遣。有的設計師不願劃地自限，什麼都做。有的設計師會發展出鮮明的風格（個人特色），有的設計師則刻意選擇一般性的設計語言。有的善於引領潮流，有的則以視覺傳達的經典方法為基礎。本書選擇從創意的角度介紹所有的類別和媒體，不以製作方法或技術為出發點。

　　創意的來源有多種形式，當你看完書中的設計師訪談後會發現，其中存在共通的智慧。只要你成了設計師，就會被要求要以這為基礎，打造自己獨特的作品。更重要的是，設計師雖使用相同的基本語言（也就是字體設計），但每個人的「口音」、「用詞」和「慣用語」都會因個人背景和品味而異。這一點從諸位設計師的訪談中亦可明顯看出。

　　平面設計界變化太大，第三版中為了跟上時代，在內容中做了許多更新。

　　每一本書的再版都會有新的材料。的確，自從《做個平面設計師》第一版和第二版出版後，平面設計界發生太多變化，新增很多業務和從業人員。我們在第三版中保留部分原本的內容，部分則為了跟上時代變化而更新，兩者兼具的結果極具啟發性。在眾多的新發展中，曾經紅極一時的網際網路在1990年代中期崩解，網路泡沫破滅後數年才又再度興起。

　　現在大部分的設計公司和所有的設計學院利用網路的程度不亞於平面印刷，有時前者的比重甚至更高。有的設計師已經進展到無線通訊設計的下一個階段。平面設計不僅擴大包含更多的媒體（和寬頻網路），動態影像設計也變得司空見慣。平面設計師向來肩負說故事的責任（或制訂故事架構），有了電腦科技之後，在電腦上設計字體和影像幾乎和在紙上設計一樣常見。這些發展我們都會提到，但同時也會介紹傳統媒體。

　　如果你真的想成為平面設計師，請仔細閱讀本書。

　　如果你真的想成為平面設計師，請仔細閱讀本書，問你自己要成為平面設計師需要具備哪些要件，你要如何才能具備這些要件？另外你也要問自己，對於這個能夠給你很多，但同時也要求很多的行業，你又有什麼期待？

史蒂芬．海勒寫於2005年

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