蔡惠君

推薦序
台北國際攝影節總監/康台生
療癒系詩人/陳姵綾
 
作者序
攝影作者/黃賢正
詩作者/蔡惠君
 
壹、光之綻放
冬之素描
冬之寂
亙
美的復仇
在水一方
等待
天晴
 
貳、山嵐霧起
創世紀
山色
尋
陪伴
遠方
 
參、灰之渾沌
弦
融
灰的聯想
錦瑟
咖啡幻想曲
 
肆、心之意象
約定
穗
蔓
風起
麥田
初生
自由
窈冥
藍的聯想
雅風
存在
靜止
雪之花
原罪
冬景
問與答
心向
雪融
獨白
童話
含苞
唯一
美的極致
堅持
日晷
雪之丘
刃
仙境
緩慢
 
伍、冰之幽微
冰心
等待
銀河系
神工
幸福
 
陸、林之剪影
寂靜
希望
愫
雨的心事
美的覺醒
思念
剪影
 
柒、冬之記憶
歲末
關於愛情
飛行練習
瑞鶴圖
八線譜
角
先知
 
捌、消失的座標
線索
背影
雪徑
聚焦
巨龍
 

推薦序

康台生／台北國際攝影節總監

　　2016台北國際攝影節「新沙龍攝影」單元，透過策展人簡榮泰的介紹，認識了黃醫師和他的作品。黃醫師是國內心臟血管科權威，但是謙和的態度和對攝影藝術的熱愛，可以說是跨領域藝術創作的典範，讓我留下深刻的印象。

　　此次黃醫師將出版《冬之影》攝影詩集，由蔡惠君醫師根據黃醫師攝影作品，有感而發的創寫詩句共同發表。我們都知道「詩中有畫」的涵意，美好的詩常觸發我們視覺的想像和喚醒生命記憶中的場景或片段；而「畫中有詩」卻是經由影像激發情感與詩心，兩者雖然路徑不同，卻同為「詩」與「畫」完美的結合，我有幸先睹兩位醫師的創作，撰寫一點個人閱讀心得報告和大家分享。
   
　　「冰心」作品，使我想起日本知名北海道攝影家前田真三，他喜歡將禪的意境融入作品之中，獨特極簡的構圖，將雪景化作水墨般的畫境，黃賢正此張作品有異曲同工之妙，暗與白的對比，動與靜的呼應，匠心獨運令人驚艷，是我最喜歡的作品之一。

　　「冬之素描」是黃賢正代表作，和「冬之寂」、「創世紀」、「雅風」、「愫」等作品屬同系列，黑色的枝幹和白色的雪，產生如黑白鍵盤的音樂韻律性，但是在統一協調中仍有強弱變化，在寂境中透露出活力，顯見作者精於構思，每幅作品皆追求盡善盡美，也令人感嘆造物者的巧手奧妙！

　　「弦」作品和「融」、「等待」、「問與答」、「初生」、「線索」等作品都具有光影與造形的美感，雪的千姿百態在光影映照之下，產生變幻莫測、炫目亮麗的圖案，是上天賜予的禮物，需要有獨到的眼光和高超的技術，才能捕捉稍縱即逝的一刻！

　　攝影是和生活密切結合的藝術，為了留住當下景象的感受，藝術家們常透過各種方式來表達，攝影就是其中一種。黃醫師善於用簡潔構圖來說故事，所以這次《冬之影》作品，將日本北海道及中國東北的雪景，以他對大自然生命的感受，構築既抽象又寫實的獨特畫面，閱讀後予人豐富想像空間。

  由於黃醫師作品很多，在此無法一一敘述，留待讀者細細品味，黃醫師在專業餘暇投入攝影創作，兩年內連續出版兩本攝影集，並在國內外屢獲攝影大獎，成就令人羨慕，在《冬之影》攝影詩集出版之際，表達個人誠摯祝賀與敬佩之忱。

推薦序

一帖「美」的藥方——聽診器之外的視界

陳姵綾／療癒系詩人

  聆聽只是一種聽覺嗎？或者可以解釋，「聆聽」啟動了內在視覺的靈動模式。

  穿梭於醫院診間的黃賢正( Sam )在尋常的聽診器之外似乎感悟了另一種身心安頓的撫慰空間。我們也不禁質問，「藝術」與「醫學」是一種感性與理性相互衝突？抑或是彼此相互驗證的一種關係？而如果影像的傳達是一種作者與閱聽者的互動儀式，那麼這是否也是另類的一種「醫」、「病」關係的存在？如若所謂美學是一帖藥方，那麼在 Sam 的眼裡，在他的攝影鏡頭裡，除了構圖比例、光圈、快門、ISO 等等基底外，更重要的是一份美的牽引與美的滲透力，因此當我們靜觀他的作品時總有一種互以相映，互以理解，因而被傾聽甚或被療癒的莫名感動。或許是責任心使然，猶記得在《冬之影》攝影詩集創作發展期間，Sam 與才女惠君醫師次數頻繁的就每一張作品密集的研議與商榷；他試圖將心中對於影像作品的想望及意境透過詩人之手，透過詩人的文字，更完整的呈現給眾多的閱聽者。因此一張圖像佐一首詩，彷彿「藥方」與「說明書」，這或許是創作者的 一種溫柔體貼與細膩的態度吧！

  哪個哲人曾說過：「孤寂不是一種無奈，它是一種心情、一種境界」，故「孤寂」可以讓內在更清明且更有利於靈性的追尋。我想這本《冬之影》的調性無處不顯現著創作者——Sam 在出版《一葉寧靜》攝影詩集之後不斷提升的靈性感知能力。尤以本詩集大量的運用白色或單色為基底，在繁雜的大千世界中，去蕪存菁，大膽俐落的割捨與提煉，繼而轉化成一種簡潔獨特的意象。從繽紛的顏彩到黑白世界，由繁複到精簡，這不只是 Sam 的美學哲思，更是對浸濡佛理，喜讀經書的他而言，是一種修行層次的進階。

  《冬之影》攝影詩集——透過 Sam 的攝影鏡頭與詩人惠君之筆，圖與詩兩者加乘的力道，更具故事性也更有能量；美好的圖像與文字，可以稀釋或轉化憂傷，也讓我們的心智更為澄澈，在這庸擾忙碌的時空裡，尋一個靜謐角落，一杯濃淡適宜的茶飲，傍著這本具有療癒能力的攝影詩集；這就是最怡然自得，無所罣礙的幸福時光。

作者序

黃賢正／攝影

　　繼2016年《一葉寧靜》我與詩人陳姵綾的第一本攝影詩集之後，攝影創作還是不斷的在進行，以攝影呈現對生命之美的讚頌成為我生活中很重要的一部分。2016年才女中醫師蔡惠君來台北參與我的《一葉寧靜》新書發表會，由此因緣2017年與蔡醫師，決定共同出版我的第二本攝影詩集。

  2016年榮幸受邀參展台北國際攝影節­——台北新沙龍。 有機會與總策展人輔大藝術學院康台生院長交流，獲益匪淺。啓發我對攝影藝術風格的新方向及突破，是以孕育出《冬之影》這本攝影詩集對雪有更深一層的感受。整本書的意涵都圍繞著雪、樹、大地、植物、丹頂鶴、野鹿、麻雀、溪流。透過光影、線條，造型的運用，將大自然渾然天成的景象呈現出來。

  雪景有多樣性的變化，可以用不同的方式來呈現，雪下到極致就只剩下黑與白的世界，這次的作品一樣沒有大山大水，歲末寒冬的孤寂，生命力的堅強與希望，各種粗獷與細膩的感受都一一的藉由攝影將它呈現成影像。太豔麗及太直接寫實的照片都被我割捨了，而特別用寫意的方式來凸顯本書的風格，希望能產生更多不同的共鳴。

  「冬之素描」組照曾獲得2018法國PX3比賽銅牌獎。就是以冬雪來訴說樹的枯枝線條，樹林、圍籬、植物小生命，在寒冷的冬雪中展現自然界的線條、美感、生命力。

  「弦」這幅作品雪白的河岸邊原本是那麼寧靜，不染塵埃；樹林裏的枝幹，經陽光照射，影子映在雪地，一絲絲的畫面有如琴弦，正在絲絲的撥弄出年華的音符。

  「冬之寂」中表現嚴冬的冰雪世界裏，只剩黑與白的對峙。圍籬外，站立著孤寂的小樹。在冬的盡頭，飄落著詩的意象。

  「創世紀」陰鬱的藍天，映在雪白的大地、彷彿回到創世記之初的景象⋯⋯

  「約定」是利用雪中僅存的殘葉與兩朵紅色脫焦小花的對話印象，彷彿唐朝和尚圓澤與李源正在約定它們來生的重逢。

  《冬之影》攝影詩集的作品創作取材於2016年元月中國大陸東北與2017年元月日本北海道。感謝以前曾經教授過我的老師們，楊文博、倪紀雄、吳文鏡老師對心象攝影的啓發，簡榮泰、陶松齡老師對數位編修的教導，以及所有在攝影之路一起創作的同行善友。

蔡惠君／詩作

  時序入冬，這是一個沉澱的季節，很開心2019年初就有新作品面世，也算是對自己交出了2018年最後的一張成績單。2018年除了本業的看診工作外，也卸任了台中市民權獅子會會長一職，陸續創作了幾首音樂小品，考取了國際藝術經紀、策展人跟古董鑑定的證照，赴緬甸義診，完成了幾場公益活動，陪伴家人旅遊。豐富多彩的生活中，寫詩創作是我跟自己對話的一種方式。

   從小就喜歡塗塗寫寫，學生時期多次代表學校參加作文比賽，也是學校刊物的主編，因此培養了對文字的敏銳度。在散文、小說、評論等各種文學形式中，我對新詩一直是情有獨鍾。用最洗練精簡的文字，表達作者內心深處情感，也帶給讀者無窮的想像空間，字數雖少，卻讀來鏗鏘有力，意境深遠雋永。在這本《冬之影》攝影詩集中，Sam這些精彩的攝影作品，更是帶給我許多源源不絕的創作靈感，可以盡情抒寫文字音韻之美。 Sam算是我醫界的前輩，我跟Sam的相識，得歸功於姵綾姐的牽線。兩年前姵綾姐出版《姵綾情詩》、《一葉寧靜》，邀請我為其中四首作品譜曲，我也多次陪同在簽書發表會上演唱，因此對Sam的攝影作品留下深刻的印象。在2017年12月，我以台中市民權獅子會會長的身份，邀請Sam及其他三位攝影師共同舉辦了一場愛・暮公益慈善攝影展，將所得捐贈給台中市獨居老人用餐，也因此種下了日後合作的種子。

　　Sam的攝影作品風格精準獨特，之前多次榮獲國內外攝影大獎，尤其此次書中北海道系列作品，我認為境界已遠遠超越之前的作品，由具體轉變為意象，有些甚至如抽象畫般幽遠寧靜，細膩的捕捉雪景光影變化，表達出冬季北海道寂靜之美，可以說是他截至目前的代表作。書中作品多元豐富，有中國水墨的詩意，也有西洋素描的寫意;有歲末枯枝的剛毅，也有丹頂鶴的靈動;有大雪紛飛的禪意，也有雲過風輕的飄逸。我們合作的作品超過百首，也在Sam對自己作品風格及構圖的嚴格要求下，精簡成為書中收錄的70首。

  每一次的嘗試都是生命難得的體驗，每一次用心走過的步履都會是明日光榮的印記，很開心跟Sam一同將我們滿意的作品呈現在大家面前，也在此感謝所有生命中的貴人，和默默支持我的讀者朋友們，因為您們，我得以離夢想更近一步。