【遇見梵谷系列】特色說明
1.本系列由「蘇荷兒童美術館」與「親子天下雜誌」共同策劃,引領大小讀者從文字、從圖片、從影像、從遊戲,全方位深度解讀梵谷,是一套進入梵谷藝術世界的最佳指引!
2.全套產品包含《在美術教室遇見梵谷》書籍一本、《梵谷的美術課》DVD上下集,以及遊戲書《梵谷,這麼好玩!》三大部分,不僅讓父母、師長從不同角度深度認識梵谷,也提供有趣的梵谷遊戲,讓孩子在玩樂中貼近梵谷,了解梵谷藝術創作的獨特與趣味。
【遇見梵谷系列】策劃人簡介
林千鈴
現任蘇荷兒童美術館館長、蘇荷藝術教育聯盟總監、中華民國藝術發展交流協會理事長,多家報紙雜誌美術教育專欄作者。
曾任美國紐約Evergreen Art Education Center專任教師,於舊金山、矽谷、台灣等地成立蘇荷藝術教育聯盟共33處教學中心,並於2003年創立台北蘇荷兒童美術館。著有:《畫不像的畫像》、《打開藝術眼》、《藝術基因改造》、《在紙上呼風喚雨——傅抱石》。
梵谷的美術課第一堂:只是看展還不夠!DVD影音專訪讓你更認識梵谷,並透過影音教學,引導親子動手畫!
《梵谷的美術課》DVD上集:透過對談,蘇荷兒童美術館林千鈴館長為大家娓娓道來梵谷的傳奇人生!
《梵谷的美術課》DVD下集:四堂梵谷的美術課,Step by Step,引導親子一起動手,共同體驗梵谷藝術的樂趣!
梵谷的美術課第二堂:專家解構梵谷的繪畫技巧,你一定不能錯過的精采解析!
蘇荷美術館林千鈴館長最新作品《在美術教室遇見梵谷》,以梵谷的文句,帶領讀者深度閱讀梵谷的人生,透析梵谷的藝術內涵和技巧,並分享關於梵谷繪畫技巧的精彩課程。讓讀者不僅看見梵谷的畫,聽見梵谷的話,還可以穿越時空,上一堂充滿梵谷色彩的美術課!
梵谷的美術課第三堂:畫中學!讓孩子動手動腦、盡情繪畫,就是貼近梵谷最好的方式!
《梵谷,這麼好玩!》是本市面少見的繪畫遊戲書!有別於坊間一般介紹梵谷的童書,都只著重於生平介紹,本書設計有十多種好玩的遊戲,以深入淺出的方式,引導兒童從不同角度深度認識梵谷。
本書從線條、從補色、從光影、從風景畫、從肖像畫,為讀者全方位解構梵谷,並提供方法讓父母師長帶領孩子玩梵谷,讓孩子在動手動腦的過程中貼近梵谷,了解梵谷藝術創作的獨特與趣味。
章節試閱
在最破舊的茅屋裡,最骯髒的角落中,
我看到素描和圖畫
──1882年7月,梵谷給西奧的信
在海牙的這段期間,加速梵谷與藝術家們決裂的最終原因是,他結識了一個懷孕的妓女席安,並且同居一起,這震驚了周遭的師友。
梵谷照顧席安和她的子女。然而在別人眼中,她卻是個抽菸酗酒、目不識丁、粗俗卑微的女人。在標榜文雅氣質的藝術家生活圈子裡,大家都因此排斥、疏遠梵谷,父親甚至透過西奧提出警告,想把他關進精神療養院。
梵谷一直以來都相當讚賞米勒的《靜坐的牧羊女》只使用單一的線條,卻表現出令人感動的豐富情感,《悲哀》便是梵谷以這樣風格創作的作品。這幅畫據說是梵谷為席安所畫的素描,線條很肯定也很優美,相當簡潔。
當時,每個月西奧給的100法郎,經常已經不夠給付房租、顏料、食物,因此梵谷有時會在免費施捨給窮人吃飯的餐廳用餐,只為了省下錢,拿來請模特兒和買顏料。如今,除了應付自己的開銷,還得用來撫養席安以及她的孩子,梵谷的經濟更窘迫了。
1882年7月,梵谷在海牙待了八個月之後,他為自己艱困的生活寫下:「我的確時常陷入極悲慘的處境,但我心深處仍然響著寧靜、純粹、和諧的樂音。在最破舊的茅屋裡,最骯髒的角落中,我看到素描和圖畫。」
我像一隻被綁在線上的甲蟲
──1883年5月,梵谷給西奧的信
「我苦惱、我應付不了開銷,我省吃儉用、我痛苦欲絕。」
「我只剩一點點錢,恐怕無法挨到你寄錢來。」
「我像一隻被綁在線上的甲蟲,只能爬行一點點,再又被迫停止了前進。」
「我總是無法做我以前和現在想做的事。」
「每樣東西都這麼貴,油彩都用光了。」
在梵谷與西奧的書信往返中,金錢的窮困一直被提起,他甚至說自己「像一隻被綁在線上的甲蟲」,藉以形容沒錢買麵包、顏料的困境。
1883年5月,有一次可憐的梵谷由於沒吃飽,十天以後錢才能寄到,他空著胃、昏著頭,餓肚子坐在沙丘上,一籌莫展。
在梵谷開始當一名畫家的十年創作歲月裡,經濟的拮据以及對未來生活的恐慌,不斷籠罩著他,一直揮之不去。
「金錢在社會上扮演一個蠻橫的角色。」他如此形容自己的處境。每封信裡得仔細計算著花用,甚至下次寄來的錢也先花了。他預計要買一支貂鼠毛的好筆,才能生動的畫出細小的樹枝或手,但是「此時連日淒清陰霾,我已經把最後的5法郎換成零錢,不知如何度過下面的兩星期」。
「弟弟,假如你的櫃子裡有不要的,又合我身材的外套長褲,請給我。」雖然他強調自己不以粗鄙破舊的衣服為恥,也無須參加什麼社交場合,但衣服已經破舊不堪,鞋子也爛了,根本不堪上山下海到處跋涉寫生之用。
弟弟除了你以外,我沒有其他朋友
──1883年5月,梵谷給西奧的信
如果沒有西奧,就沒有偉大的畫家梵谷。
梵谷的藝術是與弟弟兩人一體成就的。從決意成為一名專業畫家開始,梵谷即仰賴弟弟在金錢上的資助。舉凡生活費、畫具畫材消耗都是一筆開銷,對於只依賴畫廊任職收入的西奧來說,不能不說是一項沈重的負擔。
梵谷不斷在書信中描述自己創作的出發點、繪畫發展的狀況或自我檢視,不過他對於弟弟的觀點和回應也相當在意。雖然我們看不到西奧的回信,無法得知他在信中表達了何種看法,但是從梵谷的書信中我們可以理解,西奧的一舉一動,都牽連著哥哥的喜樂與哀愁。
1883年西奧在一封信裡寫到:「對於未來,我能給你的希望很渺茫。」這封信讓梵谷陷入一種無法壓抑的悲哀,不知弟弟說的是金錢方面,還是繪畫上的問題。梵谷敏感脆弱的心思,依賴弟弟的理解支持,「除了你以外,我沒有其他朋友。人們敵視和冷漠,往往令我沮喪的失去一切勇氣。每當我意志消沈,總是想起你來。」
由此可見,西奧在梵谷的創作生涯中,不斷給予梵谷精神及金錢上的資助,對此梵谷曾感念的寫下:「弟弟,你知道我視你為救命恩人,我永遠忘不了這恩情,我不僅是你的兄弟,你的朋友,同時我虧欠你的更是無限大。金錢可以償還,但你所表現的慈愛卻償還不了。」
不過,有時梵谷陷入低潮,也會在書信裡抱怨、責怪弟弟:「你從未為我賣過一張畫,連一張都沒有,實際上你連試都沒試過。」
梵谷在《黃色靜物》等等一些作品中,經常以紅色顏料厚厚的寫著:「給弟弟西奧」。因為他認為自己的作品不是自己一個人完成,而是與弟弟西奧一起創作的。他告訴弟弟,不該覺得自己不是藝術家,因為弟弟對待藝術的活力與智能,不折不扣就是個藝術家。甚至,在生命最後寫下的一封信裡,梵谷這麼對弟弟說:「你絕不是一個畫商而已,透過我的媒介,你實際上參與了許多不朽作品的創作。」
我不想對這麼一位偉大的藝術家,
說任何沮喪怨恨的話
──1888年6月,梵谷給西奧的信
梵谷一方面對高更藝術層次相當肯定,另一方面則對他現實勢利的性格有所猜疑。這種矛盾錯亂的心態,梵谷毫不自覺。而高更的個性高傲,對梵谷所做的實驗風格不放在眼裡,而且他也對這兩兄弟慷慨提供資助的意圖,另有懷疑。要不是在其他幾個地方都一籌莫展,一延再延了幾個月,讓梵谷等了又等,高更才決定動身來到阿爾。
他們兩人性格分歧,從藝術品味、作畫手法、生活習慣的不同,到妓女伊凡娜對高更較有好感,這點滴的問題開始,終至演變出激烈的衝突事件。
1888年10月下旬,高更初來阿爾,梵谷充滿興奮之情,以為從此無須再孤獨面對淒風苦雨的冬日。剛開始,梵谷對友誼抱持著很大的期望,希望自己繪畫實驗的新風格得到這位前輩的欣賞,也因為自己起步較晚,所以虛心請益並接受高更的指導。
但是,梵谷內心其實非常肯定自己在風格手法上的發現,以及對色彩實驗的結果。他對此後的繪畫路向毫不懷疑,但受到了高更的鼓舞、教導,還是嘗試高更的方法,用記憶、想像來作畫。雖然高更抽象表現的方式帶給梵谷一時的吸引力,但不久之後他就決定放棄了,「天啊!那是個該死的領域,處在其中很快就碰壁了。」
我以畫家的身分離去,永遠與你們為伴
──1890年7月29日,梵谷
未來很渺茫,梵谷真的受盡折磨,「回到奧維來,我覺得非常悲傷,而且感覺威脅你的那場風暴也在壓迫我。該怎麼辦呢?……我生命的根基也飽受威脅,我的腳步也搖擺不定。我害怕我是你的負擔,你會覺得我是一個令人畏懼的東西。」
有一封未寄出的信是這麼寫的:「親愛的弟弟,謝謝你關心的信和一起寄來的50法郎,……有很多事情想說,但是我覺得寫出來也是枉然。關於你家裡的狀況,我知道你是想讓我安心,但我覺得你不需要刻意如此,因為不論幸福與否我都看得出來。」
此時的梵谷已然接受無法改變的命運,再加上對舊病復發的恐懼,以及未來經濟拮据的無奈,他舉槍自盡。由於槍枝太過老舊,梵谷沒能一槍斃命,苟延殘喘再活了2天,才在弟弟、嘉舍醫生的陪伴中辭世。「但願我現在就死去。」這是梵谷生前對西奧說的最後一句話。
梵谷在自殺前寫了給西奧的遺書,死後在他的口袋裡被發現,他說:「我賭上性命,奮力創作,然而我的理智已多半崩潰。」
雖然梵谷的人生是以悲劇收場,慶幸的是,他對生死的觀念卻是相當獨特、豁達。在1888年2月的書信中曾經談到他聽見了莫弗的死訊,是這麼說的:「不要以為死者是死的,只要有人活著,死者便將永遠存活。」這句話,正好留給了世人,梵谷是活在大眾的心中,是永存不朽的。
我很忙,
因為阿爾的樹都要開花了
──1888年2月,梵谷給西奧的信
梵谷在2月離開巴黎,一到阿爾就趕上一場華美的春宴。陽春3月,桃花、李花、杏花、梨花都即將開花或是已經盛開,處處都是花訊,春天阿爾的花開得讓生長在寒帶的梵谷視野大開。
他一輩子沒見過這種充滿蓬勃生氣的田野風光,於是一口氣畫了六張「開花的果園」系列作品。梵谷寫給西奧信中這麼說:「我很忙,因為阿爾的樹都要開花了。」
阿爾的春天長在枝枒上,他說想抓住春光的燦爛繽紛,又緊張花開花謝如此匆忙:「大自然瞬息多變,一陣風一場雨,會讓整個大地完全變貌,如果我不快快掌握春光,它們不會等我。」
梵谷急切的想要畫下繽紛的普羅旺斯果園的歡樂氣氛,在《粉紅色果園》中,他以粉紅色花朵與天空的藍、白相融,前景的花與背景的天空虛實交錯,藉此表現出豔陽下幻影似的雲彩以及花的香氣。與梵谷的作品相比,印象派似乎只能抓住光和空氣,缺乏這種搖曳生姿的美麗。
在最破舊的茅屋裡,最骯髒的角落中,我看到素描和圖畫──1882年7月,梵谷給西奧的信在海牙的這段期間,加速梵谷與藝術家們決裂的最終原因是,他結識了一個懷孕的妓女席安,並且同居一起,這震驚了周遭的師友。梵谷照顧席安和她的子女。然而在別人眼中,她卻是個抽菸酗酒、目不識丁、粗俗卑微的女人。在標榜文雅氣質的藝術家生活圈子裡,大家都因此排斥、疏遠梵谷,父親甚至透過西奧提出警告,想把他關進精神療養院。梵谷一直以來都相當讚賞米勒的《靜坐的牧羊女》只使用單一的線條,卻表現出令人感動的豐富情感,《悲哀》便是梵谷以這樣風...