當卡佛談論自己時卡佛在談論什麼？雷蒙德·卡佛，《當我們談論愛情時我們在談論什麼》的作者，“美國的契訶夫”，坐擁無數粉絲的短篇小說大師。
《雷蒙德·卡佛訪談錄》是首度譯成中文的卡佛訪談合集，精選他去世前十多年間接受的二十三篇重要採訪，清晰完整地刻畫了這位作家的創作理念與創作發展脈絡，真實地記錄了他的“兩次生命”，為深入瞭解與研究卡佛其人其事提供了珍貴的一手資料。
在這些訪談中，傳奇卡佛抖落了一身標籤（特別是“極簡主義”），變回說話聲音輕柔的大塊頭男人，真誠地講述接地氣的故事：釣魚打獵、早婚早育、打工掙錢、酗酒戒酒、寫作教書、投稿退稿……他對自己熱愛的契訶夫、陀思妥耶夫斯基、海明威、福樓拜等人不吝讚美，對部分後現代主義者、解構主義者則毫不留情。卡佛坦率、不做作的風格讓陌生人放鬆，把正式訪談變成一種親切的交流。短暫卻充盈的生命在他的話語中閃光。
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馬歇爾·布魯斯·金特里的圖書 |
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$ 355 | 雷蒙德·卡佛訪談錄
作者：（美）馬歇爾·布魯斯·金特里 出版社：南京大學出版社 出版日期：2021-07-01 語言：簡體中文 規格：平裝 / 468頁 / 32k/ 13 x 19 x 2.34 cm / 普通級/ 單色印刷 / 初版  博客來 - 美洲文學
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布魯斯
藍調是一個音樂流派和音樂形式，起源於19世紀末，非裔美國人在美國南方腹地及美國各地。這種流派的根源是從非洲傳統音樂而來，非裔美國人的歌曲作品，黑人聖歌及歐洲白人移民美國傳統的民間音樂，藍調融合了黑人靈歌、工作歌曲、現場大聲叫喊及回應、歡呼、吟唱和押韻成簡單的民謠。爵士樂、節奏藍調和搖滾樂中無處不在都有藍調音樂形式的特點，就是呼叫-回應模式，藍調音階和特定的和弦進行，其中十二小節藍調是最常見的。藍色音符(或「擔憂音符」)，通常是音高變平的三分之一或五分音符，也是聲音的重要組成部分。藍調洗牌或行走低音加強恍惚般的節奏，並形成一個重複的效果，被稱為凹槽。 藍調作為一種音樂流派的特點是在於歌詞、低音線和樂器。早期的傳統藍調詩歌由四行重複的單行組成。直到二十世紀的最後幾十年，最普遍的現行結構才成為標準：AAB模式由四條第一條線上的一條線組成，它在下四條線上重複，然後是一條較長的結束線最後的節拍。早期的藍調經常採用寬鬆的敘述形式，往往涉及非洲裔美國人遭受的種族歧視和其他挑戰。
許多元素，如呼叫和響應的格式和使用藍色的音符，可以追溯到非洲的音樂。藍調的起源也與非裔美國人的宗教音樂黑人聖歌有著密切的關係。藍調的第一次出現往往是在奴隸制結束之後，以及後來的自動化點的發展。這與前奴隸新獲得的自由有關。編年史開始在20世紀初報導藍調音樂。藍調樂譜的第一次出版是在1908年。藍調已經從無伴奏聲樂和口頭傳唱的奴隸演變成各種風格和其他風格。藍調其他風格包括鄉村藍調如三角洲藍調和皮埃蒙特藍調，以及城市藍調風格如芝加哥藍調和西海岸藍調。第二次世界大戰標誌著從原聲到藍調的轉變，藍調音樂逐漸向更廣泛的受眾，特別是白人聽眾開放。在20世紀60年代和70年代，逐漸發展了有快慢節奏的藍調搖滾的混合形式，將藍調風格與搖滾音樂融為一體，及節奏藍調。
維基百科
圖書介紹 - 資料來源：博客來 評分：
圖書名稱：雷蒙德·卡佛訪談錄
內容簡介
作者介紹
馬歇爾·布魯斯·金特里（Marshall Bruce Gentry），美國喬治亞學院與州立大學英語教授，弗蘭納裡·奧康納研究者，著有關於奧康納的專著，以及關於雷蒙德·卡佛、E. L. 多克托羅和菲力浦·羅斯的文章。
威廉·L. 斯塔爾（William L. Stull），美國哈特福德大學英語榮譽教授（已退休），現仍在從事卡佛獎學金方面的工作。
譯者簡介
小二，本名湯偉，上海作家協會會員。畢業於清華大學，獲美國維吉尼亞理工大學博士學位。業餘從事文學翻譯，譯有《當我們談論愛情時我們在談論什麼》《雷蒙德·卡佛短篇小說自選集》《故事的終結》《石泉城》《麵包匠的狂歡節》等。
威廉·L. 斯塔爾（William L. Stull），美國哈特福德大學英語榮譽教授（已退休），現仍在從事卡佛獎學金方面的工作。
譯者簡介
小二，本名湯偉，上海作家協會會員。畢業於清華大學，獲美國維吉尼亞理工大學博士學位。業餘從事文學翻譯，譯有《當我們談論愛情時我們在談論什麼》《雷蒙德·卡佛短篇小說自選集》《故事的終結》《石泉城》《麵包匠的狂歡節》等。
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