器物無聊：十四場與日本陶藝家的一期一會【增修三版】

新版序
序

尋訪柳宗理——出西窯
將世界放在碗裡——城進
瑕疵美——吉永禎
沒有特徵的白瓷——大谷哲也
與自然共生的器物——小鹿田燒
陶藝最討厭——市野太郎
造舊物的人——市野吉記
非「非如此不可」——山田洋次
充滿缺陷的白瓷——田淵太郎
收集自然的人——矢島操
陶藝是生存的手段——與那原正守
摸得到的沖繩文化——知花實
美是不恐懼也不討好——小野哲平
千年陶鄉的工藝傳承——瀬戶本業窯


日本陶藝體驗
特色器物店鋪

 

 

　　兒子不到三歲，最近竟開始學會挑用餐時的器皿了。吃義大利麵時，堅持要用某隻琺瑯碟子。把綠色的蔬菜盛在黑漆木盆內，他立時雙眼發亮，呼天搶地讚嘆連連。木工家三谷龍二曾說「一半器物，一半料理。」意思是指器物本未完成，在遇上料理後，才得以完整。作為使用者，我想是「一半料理，一半器物」，即使料理做得只有一半的好，能以器物來填補若有所失的一半，心靈與口慾，都會感到滿足的。我想這眼口相連的感受，說不定是人的本能，因此未諳世事的小兒子才會被器物打動。

 

　　《器物無聊》的初版在二〇一七年出版，為了推出新版，我重讀了全書的文章，時日久遠，卻仍深深感受到當天到訪陶藝家工房時的喜悅與感動。那時我對陶藝可謂一無所知，受訪者們告訴我的種種，聽來都新奇有趣。多年後的今天，因為工藝家伴侶的緣故，工藝成為我的柴米油鹽，我對器物的感恩之情有增無減。我們的生活被器物潤澤了，另一方面，抺去我等使用者對之的感性想像後，便明白到，器物製作在日本是一個實實在在的創意產業，實際地支撐著創作者的生活。而在銷售管道如此多樣化的時代裡，創作者們相對較自由自主地穿梭在生活與工作之間。器物豐盛了使用者的日常，同時解放了創作者。

 

　　在《器物無聊》的新版中，我加入了瀬戶市本業窯的採訪。愛知縣瀬戶市有著千多年的造陶歷史，可說是日本的陶藝之鄉，本業窯這個代代相傳的窯場的故事，意外地讓我明白到工藝傳承的各種關卡。另外，除了更新店家資訊，也為書中的多個專有名詞，加上了註解。

 

　　在此再次感謝本書的所有受訪者，謝謝他們接受我冒昧的採訪邀請。還得感謝每一位願意拿起這本書的讀者，祝福你們珍視的生活，有更多色香味美俱全的、動人的時刻。