十九世紀歐洲民族主義盛行,各國興起強烈愛國意識,期望用豐富的民族色彩復興長久以來被遺忘或被壓迫的藝術文化。捷克的作曲家們也加入這股熱潮,開始重視本土文化傳承,竭力從地方歌謠舞蹈、史實或民間傳說中尋找靈感,將之與西方古典音樂結合,在傳統曲式上創造出一種全新且獨特的音樂風格。
本書所探討的五組樂曲中,以德弗札克《四首浪漫曲》與楊納傑克《小提琴奏鳴曲》較常被公開演出;史麥塔納《我的故鄉》、德弗札克《E小調馬祖卡舞曲》與蘇克《四首給小提琴與鋼琴的作品》則尚未普及、在國內樂壇相對陌生。即使如此,無庸置疑地,每組樂曲皆富有深厚的藝術涵養及帶有生命力的音樂語言,對兩個樂器而言,無論是自身演奏技巧或是室內樂合作詮釋上,亦處處充滿樂趣與挑戰,確實值得加以推廣,增加曝光度。
為了讓更多室內樂愛樂者知悉此套曲目的崛起背景、相互關係與樂曲特質,本書將先說明國民樂派的起源與類別,再限縮至捷克地區,瞭解其歷史背景、音樂特色、作曲家生平、創作技法與風格特質。藉由這些內容的論述探究,期望能在捷克音樂、小提琴與鋼琴的範疇中,為鋼琴合作與二重奏室內樂的學術領域,提供不同的觀點與視野。