解構創造力：百年狂熱史

創造力是美國社會的標誌性價值觀之一，但“創造力”這一概念以及認為它能夠被培養的觀點是近幾十年才出現的。正如塞繆爾·W·富蘭克林所揭示的那樣，戰後的美國人創造了“創造力”這一概念，通過一系列活動來定義創造力，以滿足資本主義和冷戰時期的需求。創造力受到一群專業人士——心理學家、工程師和廣告人——的推崇，他們認為創造力是解決他們所擔憂的創造性被壓抑、變得墨守成規、從眾和感到疏離的良方。創造力被吹捧為個人主義和人類精神的力量，是新中產階級追求的目標，同時也符合美國企業界的需求。

在日益僵化的體制中，創造力帶上了幾分浪漫色彩；以某種方式做到了在精神上和物質上同時存在，既好玩又實用，既藝術又科技，既獨特又平常；這個術語難以明確界定，使得形形色色的人和機構都宣稱它能解決問題，從企業沉悶到城市衰敗。

如今，創造力被不斷追求、量化和最大化，富蘭克林講述了心理學家、學者、企業管理 ”大師”、廣告人、教育政策制定者、藝術家和工程師的故事，對這一概念發人深省的歷史梳理有助於我們看清它的本質。

塞繆爾·W.富蘭克林（Samuel W.Franklin）

文化史學者，代爾夫特理工大學人本設計方向的博士後研究員。他曾獲得過史密森學會的勒梅爾森發明和創新研究中心、哈格利圖書館和博物館、哈蒂信託研究中心、斯坦福藝術學院和布朗大學數字獎學金中心關於創造力的研究獎學金。並為美國自然歷史博物館、美國國家9·11紀念館等機構策劃了多個展覽。