這是一本關於策展工作實踐和現代博物館使命的發人深省的書,堪稱當今藝術專業人士和學者不可或缺的讀物。全書探索美國和歐洲當代藝術面臨的挑戰,探討了群體展覽、影像、(手)工藝、建築如何影響其空間內的展覽的性質等話題。
隨著觀眾需求與品位的不斷提升、新科技的不斷注入,博物館正在從收藏珍稀藝術品的禁地轉變為觀眾友好型機構,通常專門舉辦旨在吸引觀眾的引起轟動的展覽。然而,在這場巨變中,一個最緊迫的問題顯得尤為突出:“什麼成就了優秀展覽?”美國皮尤藝術與遺產中心執行主任、費城展覽計劃主任葆拉·馬林科拉邀請14位世界頂尖的策展人和藝術史學家撰寫文章,從各個角度審視了博物館展覽製作的要素,試圖回答這一問題。
這些人士的專業背景,無論是深度和廣度都是罕見和寶貴的;其思考與觀察,無論是對耳熟能詳的專業術語進行闡釋抑或引進新的概念,或是對業界慣例的挑戰和爭議,都能為當下的策展實踐提供參考和啟示。