前言
有人說繪畫是一種愛好,只是一種業餘愛好而已……
這聽起來似乎沒錯。但是,有些愛好從不會有結果,也從來都不明確,因為它們沒有被認真對待過。你能夠想像一個人把彈鋼琴作為嗜好而一個月只坐下來練習一次嗎?
繪畫有如彈琴:必須常常練習。它有它的技巧,有它的章法與技法;並且,要經常地畫,畫水彩畫尤為如此。
大家都知道,學畫是一個苦練的過程,畫得越多越有好處。梵谷這位孜孜不倦的畫家到他生命最終時已創作了近八百五十幅畫和一千餘張素描!他非常欣賞印象派大師惠斯勒(Whistler)在談論水彩畫時說的一段話:「不錯,這幅畫我畫了兩個小時,但為了這兩小時,我練了好幾年。」
水彩畫無疑是一門有意願並有能力苦幹的業餘愛好者才能從事的藝術,一門必須勤學苦練的藝術。
本書匯集了學習水彩畫所必須的知識,首先我研究並撰寫了水彩畫的歷史,以便讓你了解水彩畫最初始於何時、何人、何種原因,以及早期的水彩畫家們是如何作畫的。在這個過程中,我發現了諸如倫敦蒙洛學院裡的一些早期人物,使我感到驚訝不已。我收集了每一位畫家的資料與作品,以便使你了解水彩畫的題材、作畫材料及工具;對不同的種類與品質均有評論,並闡述了我對各種畫筆、顏料、紙張的看法。本書用了相當大的篇幅透過繪畫與實例解釋職業藝術家們的習慣與技法,從吸色和減色的不同方法,到作畫之前或之後,以乾畫法或濕畫法留白的不同步驟等等。我用渲染法(Wet in wet)作畫,把色彩理論應用於實踐,提出了一套用三原色開始作畫的練習,以這種方法檢驗並證明三原色可以畫出自然界中的所有色彩。
我累積多年美術教學的經驗,把有關素描、色彩、調色、顏料、構圖、表現方式及配色等方面的原理、規則、經驗和心得應用於水彩畫中。最後,我還完成一系列的示範,有的是與一些朋友合作的,其中包括一些西班牙水彩畫界的頂尖人物。在這些示範中,我逐步地以實際的方式解釋了本書所包含的內容。
本書包含四百五十幅具有指導意義的插圖。這是一本讓你參與的書,讓你在調色、透視、構圖等技術性方面得到實踐與訓練。
好啦,重要的是要全力以赴!我已經盡我所能、盡我所知,現在該你了。光說你沒有時間、沒有靈感是不夠的。巴爾扎克(Balzac)說過:「等待靈感終屬徒勞,你必須現在就開始動手,拿起工具,別怕髒了你的手。」
和所有智力活動一樣,開始作畫是需要努力的,「我們往往用各種藉口搪塞,筆磨禿了、調色板髒了……」,是的,但事實總是這樣,我們一旦開始,立刻就會被一股不可遏制的激情所驅使,欲罷不能。培養這種激情,它就會成為一種習慣:工作的習慣。
梵谷從作畫的第一天就養成了這種習慣,所有這種激情無不體現在他的畫中:
「自從我第一次買了顏料和畫筆,我就忙碌不停,終日作畫不止,直至精疲力竭。我無法遏制自己,無法停止工作。」
希望本書幫你點燃對水彩畫的激情。
荷西‧帕拉蒙