前言
薄 意
極淺的浮雕。
在福州壽山石印章雕刻技法中,
因「雕刻層薄而富有畫意」而得名。
二十世紀初,
福州雕刻名師林清卿「以刀代筆」
融書法、篆刻、繪畫於一體。
為薄意雕刻開創了
重典雅、工精微、近畫理的新境界,
贏得「一代薄意大師」桂冠。
至今,
薄意美學,
是壽山石雕創作中的獨門藝術,
備受金石書畫家讚譽和推崇。
推薦序
有心人 事竟成
寶島台灣有不少熱衷壽山石的收藏家,但鮮見如三鷹企業涂中明董事長者,從喜愛壽山石的瑩澈通靈、繽紛艷麗,進而深入鑽研壽山石雕刻藝術,而後傾心於人文,慧眼獨具痴迷於薄意大師林清卿的作品。
數十年來,涂董事長費盡心思收藏林清卿散落於海內外的作品已逾百件。他愛不釋手,詫為瑰寶,心想如此精妙技藝,獨美於己,豈不似錦衣夜行,埋沒了藝術,遂生出版一本圖文並茂專書的念頭,讓世人分享他竭盡所能收藏的珍稀品,豈不快哉。如能對從事薄意雕刻的後人,有所幫助,也算為壽山石事業盡一份綿薄之力。
十多年前,我和涂董事長即因壽山石而結識。當時,他已收藏了不少壽山石雕,且廣泛涉獵壽山石相關書籍。因此,他在福建莆田設立食品工廠那段期間,公務之餘,都不辭勞苦,專程開車到福州石雕藝術工藝廠,找我切磋鑑賞壽山石的專業知識,話題最多的是,林清卿大師的薄意雕刻技藝,還認真的做下筆記。
他對藝術的認知精神,令我頗為欽佩和感動。
涂董事長曾對我多次剴切地讚歎說:「林清卿先生的作品題材廣泛,雕工意境脫俗,中國畫的筆韻和刀意相融,每一件作品的布局及對瑕疵的處理都有新意,因此每一件作品都值得研究和探索。」
誠如涂董事長所言,林清卿最值得稱述的是,他吸收了中國繪畫藝術的養分,將畫理融於薄意之中;並借鑑古代石刻、畫像磚以及竹雕留青法的技藝,豐富與提升壽山石的薄意藝術。他的這些理念,在後來藝術實踐中不斷發展,促使他取得輝煌的成就。
知名金石書畫家龔禮逸、陳子奮對林清卿薄意藝術的評價很高:「精巧絕倫,真能用刀如筆」、「花卉嫵媚生動,雖寫生家罕能及。山水竹木,靜穆深厚。難得的是,利用石之病,而反見天然」。至今,林清卿斐然的藝術成就,依然是後人難以企及的典範,其藝術精神更永遠激勵著後輩。
遺憾的是,林清卿一生創作的大量作品,散落民間,時間久遠,渺如浩瀚,不易尋覓。然有心者涂董事長,憑藉堅毅精神和滿腔熱忱,透過各種管道,一件件的耐心收藏。我印象最深刻的有兩件事:一是,他在中國大陸改革開放之初,以兩萬美金(相當於十八萬元人民幣)的「天價」,買下林清卿雕刻的一方艾葉綠石「漁家樂」作品,因為當時只要擁有一萬元人民幣,即為眾人稱羨的「萬元戶」;另一是,他以真誠打動了新加坡專門收藏林清卿作品的蕭先生,願意將其多年藏秘的珍品割愛相讓。
「有心人,事竟成」,我有幸成為涂董事長用心收藏林清卿大師作品的見證人。這次承囑為這本林清卿專書撰寫序文,感到非常榮幸。在此,對涂董事長苦心於壽山石雕藝術的舉措,致上由衷的敬意和虔敬的感謝。
福州石雕藝術工藝廠廠長
出版緣起
邂逅清卿水墨詩畫
1980年,一個偶然機緣,我跟福州壽山石「一見鍾情」。不時摩挲和沉醉在溫潤繽紛且富靈性的壽山石時,無意中得知壽山石薄意雕刻大師林清卿的作品,有著水墨詩畫般意境;輾轉收藏後,驚艷不己且為之痴迷。從此,點燃我專注收藏林清卿作品的衝動和熱情,不時地認真學習欣賞和細細品味,希冀逐步貼近他獨樹一幟的薄意天地。而這段至今仍未消逝的心靈邂逅,就是成就了編著林清卿百餘件作品專書的美妙因緣。
此時此刻,回想起能在二、三十年間,從海內外收藏到林清卿百餘作品的奇遇,連我自己都覺得不可思議!
最初我單純的作法是,只要看到報章雜誌或拍賣場刊登林清卿的作品,旋即主動去電聯繫,一旦確認是林清卿的作品,就會想盡辦法收藏;同時,還透過委託經常到福州、北京、杭州、上海等地從事印章生意的朋友幫忙尋覓。但在「物以稀為貴」下,依然如海裡撈針般,鮮有佳音。
初期收藏品--艾葉綠「漁家樂」隨形章
至今猶深刻記得,我初期收藏的林清卿作品是「漁家樂」。這枚作品是一位台灣朋友探聽到的,當他來電告知,北京有位王爺後裔收藏一枚林清卿雕刻的艾葉綠隨形章,我內心悸動不己,毫不猶豫地飛往北京,親自登門拜訪。
這位王爺後裔非常鍾愛這枚薄意作品,每次給人觀賞時,只能由他自己拿著,當別人瀏覽過一面,再翻看另一面,絕對不讓他人的手觸碰,在在凸顯現這件文物的珍貴。當我就近仔細端詳時,即愛不釋手。因為這枚上部綠而通透,下部綠中透白的印章,是清代以前壽山石中最珍貴的艾葉綠石,再加上林清卿薄意精致逸雅的雕刻,誠屬上乘的藝術文物。
艾葉綠石章上畫面四周古木蒼天,鬱鬱蔥蔥,景致秀麗優美,有六艘漁船停泊在岸邊,舟上有婦女抱著小孩在餵飯,三二人坐在船頭聊天,還有人靠著船沿吹笛,岸上四五位漁夫聚在樹下飲酒自樂,盤中還盛著下酒的鮮魚……,栩栩如繪地勾勒出漁家怡然自得的生活情趣。
當時正值大陸剛改革開放早期,大多數人生活還不富裕,手中只要握有一萬人民幣就能購得數間套房,因此若能成為「萬元戶」是件很了不得的大事。這位王爺後裔雖十分喜歡這枚薄意作品,但家庭經濟不富裕,且極想改善生活。在我的朋友說服下,他開出兩萬美金的價碼。
一枚隨形章兩萬美金,在當時約合十八萬人民幣,應屬「天價」!洽談之時,我心底雖覺得有點昂貴,但又難以割捨,心想藝術本無價,如果不買將來必定會後悔。一轉念,最終還是買下。既成全他人之美,又擁有林清卿難得的傳世精品,也就心滿意足了。
文人書卷氣--詩意、氣節、曠達、淡定
重新審視收藏林清卿作品的機緣巧遇,我覺得自己相當幸運。因緣不具足時,一年收不到一件;但順境時,一次總會收到二、三件;偶爾難免「看走眼」,錯買一些看似是非是的作品,也交了不少「學費」。然而,我認為這都是必經的過程,錯愛的就當成教材,日後可以與真品比較,增強自己的識別能力。
或許有願就有力吧!最初讓我走進壽山石世界的一位台灣友人,因事業經營之故,將手中珍愛的林清卿作品,悉數讓售給我。1999年亞洲金融風暴後,一些香港骨董商和日本的掮客,攜帶一些古玩藏品到台灣求售,我因而有機會買到林清卿作品。同時,在福州壽山石雕刻廠王一帆廠長引薦下,結識獨鍾林清卿作品的一位新加坡蕭先生,我們興趣相投,真誠相待;彼此往返星、台數次後,他慨然相讓不少數十年珍藏品。
感念眾緣和合,我得以不時地欣賞到林清卿題材廣泛、脫俗俊逸的作品。而每一回的品味,都讓我不自覺地咀嚼再三。因為他的作品刀意筆韻相融,有濃厚的中國傳統畫意境;細看作品的布局,會發覺到他對石之瑕疪的外理,有著獨到的突破和創新。因此,他雕刻的山、水、樹、石、花卉、人物,刀法、層次各不同,神韻變化多端,且呈現的薄意藝術境界,至今無人能超越。
鑑於林清卿的薄意雕刻,集筆墨、雕刻、美學於方寸之間,蘊藏無窮盡的「大學問」。我特別請專人透過拓片技術拷貝原作,以深入研究和學習鑑賞他「以刀代筆」的藝術創作功力。
令我難以置信的是,林清卿石畫的拓片,猶如一幅幅氣韻生動、形神兼備的中國水墨詩畫。當「遊赤壁」的拓片鋪陳眼前時,我腦海立即浮現蘇軾〈前赤壁賦〉中「縱一葦之所如,凌萬頃之茫然」的氣勢。漫賞其他作品的拓片時,也會自然地聯想昔日熟背的李白的《將進酒》、李清照的《聲聲慢》、蘇軾的《定風波》等唐詩宋詞,以及紅樓夢的《好了歌》,甚至《昔時賢文》、《中國通史》等古書的詞句和歷史典故。
一瞬間,我始倏忽體悟到,原來林清卿作品最強烈吸引我的魅力,是他作品中抒發「詩意、氣節、曠達、淡定」的文人書卷氣,而這與我長年追求自在的人生哲學不謀而合。
因此,當我越了解林清卿藝術創作內涵和文化底蘊,越加佩服他淡泊名利的不忮不求,終其一生,執著於開創薄意雕刻「真實、至善、完美」的顛峰。訝異的是,當我轉為觀照自身的經營企業理念時,發覺兩者之間竟然若合符節,讓我有著驀然尋到知音的狂喜。
用心的醞釀--集眾人智慧、發揚薄意雕
十多年前,台商掀起到大陸投資的熱潮,我選擇靠近福州的莆田興辦黑龍食品公司,其中一半的因緣,就是想就近到福州壽山鄉,感受那裡的地靈人傑。那段期間,我經常抽空拜訪福州石雕藝術工藝廠王一帆廠長,向他請教、切磋和交流,其間熏習不少壽山石相關的專業知識。
2003年起,我陸續從台灣攜帶一些林清卿作品,親往福州請王廠長鑑定。
累積到逾百件作品時,有感於「獨樂樂不如眾樂樂」的時機日臻成熟,再三斟酌後,萌生出版專書構想,以饗藝術同好,一起浸潤大師的美麗世界。
導引
方寸流轉之間 氣象萬千
與壽山石結緣,最初是因著迷於石材絢爛而繽紛的色彩。但是,經過一段時間的深入了解,我漸漸地發現,好的石頭如果是好的雕工,作品的意境更高,會讓人百看不厭;因為佳石良工,相得益彰更能讓人陶醉。
至今還記得,我首次買到的薄意作品,其作者是林榮基。當時喜愛得不得了,以後又相繼收到周寶庭、林壽煁、郭功森、王一帆、林文舉等藝人的作品,才知道原來還有更讓我心動的藝術。後來,有機會接觸到薄意藝術的一代宗師林清卿的作品,更徹底的痴迷。
是雕似畫 意境恣意馳騁
我特別欣賞林清卿「是雕似畫」的薄意雕刻,源自於他的作品耐人尋味。因為他在方寸之間的石面上游刃奏刀,雕刻出一幅幅氣象萬千的國畫,讓我的心思不自覺地跟著悠然神往,感受天寬地闊的意境和蘊含的人文精神,那真是人生的一大快事!
猶深刻記得,有一天幸運的收藏到林清卿一枚桃花薄意方章。當夜闌人靜時,我將它放在手中摩挲,定睛一看,這枚桃花凍石其通靈的白色質地中,呈現一點點桃花紅色。剎那間,我驀地發現林清卿竟不鑿痕跡地運用此一「石妙」巧色作畫。
當我不經意的輕輕轉動章石四面,整個人的思緒,竟然倏然地飄到寂靜的空曠山野,又悄悄地走進疏聚有序的桃花林,佇足凝視隨風片片飄落的桃花花瓣;忽然間,一陣清風輕輕拂面徐來,我的心境頓時脫俗了。
隨著收藏林清卿薄意作品數量增加至百餘件,我更加深刻體悟到他的作品題材廣泛,雕工意境脫俗,中國畫的筆韻和刀意相融,每件作品都值得研究探討。
因而對他創作的獨到品味、精湛書畫技法,更加好奇。於是,透過研讀壽山石專家書寫的相關藝術書籍和耐心指點,一點一滴的慢慢貼近林清卿藝術天地。在此,真摯地冀望自己些微心得,能與藝術同好相互交流切磋。
刀過之處 清潤中見艷麗
眾所皆知,林清卿創作的題材十分廣泛,無論清麗秀逸、或嫵媚動人、或氣勢恢宏、或靜穆深厚、或妙造天然、或別開生面,件件精巧絕倫,氣韻無窮,且引人入勝。
二十多年來,我邊收藏、邊不時讀書和請教專家,以充實鑑賞林清卿作品能力。在將各方論述和林清卿創作的構圖、刀法、意境和藝術內涵中,逐一交互對照,以冀逐漸體悟箇中藝術趣味。
林清卿最讓我佩服的是,他面對色澤變幻多端的壽山石,勇於嘗試各種挑戰,透過構圖、總體氣韻佈局,與刻刀鐫刻表現筆意、線條的力感與律動相融合,發揮「出奇制勝」效果,創藝術新格局。至於美玉,則以不破壞為原則,以浮現其自然本質。
在審石醞釀構思時,林清卿會專注且仔細的根據石材的質地、色澤、紋路走向、裂格石病等元素佈局。他充分運用中國傳統畫鋪排構圖章法的疏密、輕重、虛實、承應、離合、增韻、盤錯、繁簡等各種巧妙變化的技法,再以流暢圓潤的刀法,或正側轉折、或時緩時急的勾勒層次和氣韻,刀過之處,清潤中見艷麗。
時至今日,後人雖得以模仿或抄襲林清卿作品的外形,但不能超越他出神入化的技藝和深厚的文化底蘊。例如:為掩疵揚俏,他在雕老樹的樹幹、樹枝時,必定將疤結處的底部剔得很平;雕刻的牡丹、玫瑰、菊花等花卉,都有向陽性且很有精神,像梅有鐵骨錚錚氣勢、菊則有相互呼應之姿,為使花朵呈立體感,特採用深刀法,以保持各種花卉獨特的風格和特徵;遠近的山石,勾剔的刀法也不盡相同。
最讓世人嘖嘖稱奇的是,林清卿某些細節的特殊處理最見功力,對於一些刻意凸出的景物會局部放大,便於讓人清晰的看見每個細微。例如:樹枝頂端的「頓筆」、竹葉尖部的「回鋒」;堅挺的蘆草,細而有勁;梅花枝椏呈「女」字型;似斷而意實連雲,絕對不會像任意揮動的彩帶;如線般的柳樹,有風動的感覺等等,其精妙至極的藝技,仍無人能企及。
漸次提升 終至爐火純青
福州石雕藝術工藝廠長王一帆因工作之便,經常接觸林清卿的原作和拓片。
根據他數十年的豐富經驗推斷,林清卿早期作品較清秀、精緻,但相對的不夠成熟,構圖單純,筆法較幼稚,無法隨心所欲的駕馭;中期作品則日臻成熟境界,漸能自由揮灑,具有一定的高度;晚期作品有版畫的氣韻,能隨心所欲,左右逢源,且達到爐火純青境界。
重新細品自身收藏的林清卿不同時期作品,我的視線雖不時地會流連在令人驚歎的藝術技法;但還是最迷戀他作品中,蘊藏飄逸淡雅、直抒文人情懷的寫意風格,諸如:寄情山水的〈遊赤壁〉、〈寒江獨釣〉、〈漁家樂〉、〈泛舟〉;展現文人風骨氣節的梅、竹、菊、荷、海棠、洗桐;寓意尋覓知音的〈陶淵明賞菊〉、〈雅士愛竹〉、〈撫琴〉、〈攜琴訪友〉;透著濃濃禪意的〈十八羅漢〉、〈福在眼前〉等等創作。因為每當神遊在這些作品的時空,所有塵俗煩惱全然丟到腦後。
人的一生總得做些事情,留下一些痕跡。如果出版這本書,能激發後人學習林清卿薄意雕,或是能藝文同好分享經驗,更深入的欣賞交流,那將是我最大的欣慰。
收藏家 涂中明