The Photograph：攝影構圖與色彩設計

國際級大師集結多年心得的攝影教學著作，首度在台上市！

　　雖然確實掌握相機的稍作技巧，是我們邁向攝影高手之道的必要途徑，但徒具有攝影技巧，並不表示一定就能拍攝出高水準的作品。超脫於技術之外，決定照片優劣的決定性因素，其實是拍攝的主題與構圖的方式，而這也正是攝影之所以屬於一門「藝術」的關鍵。

　　想要拍攝出真正具有內涵的攝影作品，取決於設計畫面所需的知識與奧秘，以及觀者是如何理解照片的內容，一名優秀的攝影者，能在各種不同的主題內容中靈活運用相關知識，並將其具現於作品中。

　　透過600張以上的實拍照片範例，與200多幅圖表與示意圖，本書深入闡釋了攝影藝術中關於點、線、面、色彩、對比性、構圖…等多元設計概念，並提供如何將這些理論運用於實際拍攝的相關技巧，以提升照片的視覺水準，同時完美表達出攝影者的構思與意涵。

　　不管是單純的攝影愛好者，還是以此為業的專業攝影師，藉由對視覺藝術的練習、研究、評論與歸納，希望都能在此找到突破瓶頸的新方向。

作者簡介

哈洛德．曼特Harald Mante

　　德國最傑出的攝影教授，也是國際公認的攝影大師。

　　1936年生於德國柏林，就學於威斯巴登工藝美術學院，研究視覺設計和繪畫，長期從事攝影教育工作，先後在歐洲多所著名藝術高等學府的攝影科系任教，多年來在歐洲各國舉辦過大量巡迴演講、專題研討會和講座，並撰寫諸多藝術書籍和攝影教科書。

　　他的攝影作品為世界各地的博物館所收藏，照片書籍和日曆也是收藏家的珍貴藏品。

序：沒有經過設計的照片，無法傳達內容

點
點和干擾點
兩到三個點
視覺線和視覺形狀
點集合、細節和圖樣

線
線條的產生和影響力
橫向和直向照片中的水平線
橫向和直向照片中的垂直線
橫向和直向照片中的斜線與對角線
不規則線、線集合、線條對比與分割

面
構成形狀和畫面的長方形與正方形
作為設計元素的圓形、三角形和橢圓形
形狀的變體、不規則形狀和形狀的對比

通用對比
圖形元素與背景：正相和負相
色調對比、光線和曝光
空間再現與焦距效果

色彩對比
原色、第二次色和色相對比
第三次色和品質對比
互補色對比和分量對比
冷暖色對比
實際色和表現色、同步對比

綜合應用技巧
色彩調和
靜態和動態構圖、有明確界限和無明確界限的顏色
虛擬形狀：被裁切的形狀
製造差異：直向照片
創意模糊照片
照片集：攝影系列
表現時間感：攝影序列