島嶼隱身

花東縱谷的小鎮玉里，舊名「璞石閣」，意為「風塵之巷」或「灰塵世界」，據說原住民深居山林，忘形打獵之際，不知不覺走出森林邊緣，望見一座小鎮，其間風塵飛揚，景像荒疏，異於山林，因而得名。仲夏初秋之際，秀姑巒溪總是一片風沙滾滾，偶爾還捲起小龍捲風。那個無聊的年代，下午坐在半山腰上，望著無人出沒的小鎮，只有載甘蔗的黑火車，無聲無息的冒著白煙從山腳下緩緩駛過。縱谷大塊的雲朵，山形色彩的變化，都輕如它們自己的影子。

島嶼東部的開發比西部晚兩百年，一般人印象中，這裡是原住民群居的蠻荒之地，狂野的太平洋帶來無情的颱風，活躍的菲律賓海板塊帶來恐慌的地震。這裡的人「如四季花草榮枯由他」般活著，不知不覺。如果說殖民時期帶來自卑，威權時期帶來平庸，被遺忘的島嶼邊緣，就更加莫名的卑微，過著反智的生活。確實，島嶼的邊緣，遙遠的化外之地，注定被孤立、被遺忘，但也有些避亂保真、隱身內觀、孤獨創作的人，受不了都市也住不久鄉下，總是來來去去。時光飛逝，曾幾何時被稱做「後山」的臺灣東部，變成了「臺灣最後一塊淨土」，這其中沒有什麼邏輯，只是一種存在的悖論。

新時代的來臨，西部的進步帶來生活的矛盾與價值牴觸，使得島嶼東部出現另一種可能。壯闊的大地、無情的自然、簡單的人文，必定有它的意義。康德（I.Kant）在他的《判斷力批判》（The Critique of Judgment）中提及崇高與壯美，他說由於自然對象的巨大體積或力量超過想像力所能掌握時，於是在人心中會喚起一種要求對對象予以整體把握的「理性理念」來掌握和戰勝對象，從而對對象的恐懼、畏避的痛苦，轉化為對自身（即人）尊嚴、勇敢的肯定而生快感。這種審美特質在於它不是和諧優美那種，而是在愉快中包含痛苦，痛苦中又含有愉快。

這是東部藝術家面對的第一個悖論，也是創作的來源，對抗巨大空虛無聊、原始的自然力量而產生的整體把握之野心與批判力度。另外，那些離開再回來，一直處於隱身避世與豪邁開創之中來來去去而形成第二種悖論，在價值兩極之間巨大擺盪的體力與精力所帶來的生命力量。第三個悖論即原住民山林世界與漢人灰塵世界，是關於始原的探索與存在的警覺。每一個悖論都有它的社會議題以及矛盾勢力，創作者必須不斷保持活躍的心靈與創造的喜悅，又不斷重回寧靜與穩實，才能獨自在前無古人後無來者的洪荒之地為這個世界命名；無權過問世事卻有清晰的思考能力；身處資本主義卻保有社會良心，與自然的、形而上的原始的契約不曾間斷，這就是隱身島嶼的性格。本展覽「島嶼隱身」希望透過這三個悖論，探討一種特殊美學與存在之真，邀請深居東部的藝術家，以及外地來來去去求學的青年創作者，就他們生活實踐與自我探索，彰顯「任何一個地方都有大地與世界，自由與文明」的思緒及其藝術。