Deborah Forman

　　美國創作教母，朱莉亞‧卡麥隆說：「創意，是放手的過程，而非控制。」
　　如果你因為在繪畫課被老師給了負評而封筆……
　　或者因為自己的畫被同學取笑，而沒有繼續畫……
　　又或者你因為失去對繪畫的熱情，失去動力……
　　不管你是因為創意被打壓，又或者失去創意而放棄繪畫，
　　請翻開這本書，跟著作者的帶領，
　　管你是不是藝術科系學生，也不管年齡是8歲或80歲，
　　更不必擔心畫的別人是否看得懂，
　　請放手去畫、放手去嘗試、放手讓創意馳騁
　　盡情享受繪畫的過程，完全不要擔心最後畫面的結果。

　　這次就用52堂獨具創意的繪畫練習課，激發出你的無限靈感！

　　●師法名家技法──就讓保羅‧克利、馬列維奇、芙烈達‧卡蘿等大師，帶你入門
　　●活用創意材料──運用塑形土、粗麻布、刮梳、透明塑膠片等材料，產生創意效果
　　●透過生活取材──觀察季節時序的變化、舉目可見的形狀等細節，強化觀察力
　　●限定色調練習──透過指定單色調、冷色調、或對比色調的運用，培養色彩敏銳度

　　本書適合以下讀者觀看並跟著動手：
　　●喜愛繪畫創作的你
　　●想尋找繪畫靈感的你
　　●想無壓力學習繪畫的入門者
　　●想打破傳統畫法的侷限

本書特色

　　■多樣化的創作靈感，可以跟著做或是加入自己的點子
　　■收錄多則名人對於創作與藝術的看法與名言

名人推薦

　　高雄市立美術館館長──謝佩霓  誠摯推薦

　　《圖書館學刊》（Library Journal）書評──

　 　「本書裡，身兼藝術家與藝術指導者的Forman提供了52堂練習，旨在開拓讀者的繪畫思考，並帶入更多繪畫材料與技巧的介紹。讀者可以跟著步驟式教 學，探索關於時間、地點、特殊材料、顏色的不同主題。每一堂實驗都是依據當代藝術家或是20世紀的藝術大師，像是芙烈達•卡蘿、保羅•克利或是海倫•佛蘭 肯特爾……等人所完成的作品。全書強調以創意嘗試為核心價值。初學者以及有基礎的讀者，都能從中學得有用的技巧。」

美國Amazon網站讀者五顆星評論摘錄

　　Fuzzzy──找到許多適合教學的繪畫技巧

　　「對我來說裡面的資源適合用來教小孩與成人，一則教學正好適合作為一天的繪畫教學練習，我可以直接拿來用。感謝作者寫了這本書，讓我恢復了教學的活力！」

　　Natasha──適合孩子、大人，及想嘗試新事物的你

　　「本書寫得很棒、作品畫面鮮明又有趣，閱讀此書是種樂趣。擁有此書，就像大學時期我所選修的藝術課，具有教育性又能樂在其中。」

作者簡介

黛布拉．芙蔓Deborah Forman

　　是位創作藝術家，也是位有二十年教學經驗、充滿熱誠的老師，學生年齡從2歲到80歲都有。她現在擔任麻州諾頓區惠頓學院（Wheaton College）的客座助理教授，以及羅德島設計學院（Rhode Island School of Design）成人教育部的講師，黛布拉的專長是教導基礎課程，素描、平面設計、色彩理論、基礎至進階繪畫、繪畫及材料概念。

　　個人作品以幾何抽象的風格為主，特別強調色彩的交互作用。她在1992年獲得羅德島設計學院的學士學位，接著她在麻州藝術與設計學院（Massachusetts college of Art and Design）獲得了藝術教育碩士學位，在這所學校，她學會把教學視為一種藝術，而且創作過程比畫面結果更重要，尤其強調在創作過程中的遊戲以及實驗精神對藝術能力的養成。黛布拉於2001年又獲得帕森設計學院（Parsons School of Design）的藝術碩士學位。她的作品在美國東岸羅德島以及新英格蘭區等地都曾展出，也舉辦一系列創意工作坊的教學。

　　個人網站：www.blueorangeworkshop.com

譯者簡介

李霜青

　　哥倫比亞大學藝術教育博士、哈佛大學藝術教育碩士、紐約大學教育碩士。

　　現任蘇荷兒童美術館副館長、銘傳大學兼任助理教授、國立台北護理健康大學兼任助理教授。專長為藝術教育思潮、西方當代與現代藝術史、美術課程設計與教學，以及創造力研究。

UNIT 1 創作前的準備
如果手邊沒有書中指定的材料，那就以身邊擁有的材料取代。享受這個過程！完全不要擔心最後畫面的結果。

UNIT 2 誰呢？來自藝術家的靈感
這個單元從多位不同專業的藝術大師身上尋找靈感，這些創作方案以簡明有趣的方式來呈現，希望你也能對自己說：「我可以作得到！」。

UNIT 3 有什麼呢？探索你的繪畫媒材
此單元將帶領大家探索那些令人興奮且充滿任何可能性的媒材，如石膏、金屬和粗麻布等。

UNIT 4 什麼時候呢？捕捉時間
這個單元將探索許多不同方法，讓作品呈現出時間的變化。

UNIT 5 在哪裡呢？空間的感受
這個單元將會進行兩件事：探索內部和外部的風景，包括了各種類型的藝術概念、素材，以及技巧，將激發你去創造出自己的世界。

UNIT 6 怎麼做？極致色彩能力
本單元將探討色彩的基礎知識，如色調、色值以及色彩強度。我們將會從互補色的力度、灰色的含蓄之美⋯等多面向，來探索色彩交流的無限力量。

前言

　　有一天我看著五歲的兒子在家中廚房的畫架上畫畫，看到他從繪畫材料的質感中感受到的愉悅，自由自在而興奮的觸摸著畫紙上的顏料，我想像著他內心的對話可能是：「我用甚麼方法可以讓顏料流動呢？如果我將這些顏料混在一起，會發生甚麼事呢？如果我用這個方法使用這支畫筆，會產生甚麼樣的筆觸呢？」不過我想大部分的時候，在他心中應該是沒有對話的，因為他的動作是自發而即時的。

　　從孩子的創作當中，有很多值得成人們思考學習，繪畫中充滿了遊戲的樂趣，遊戲是創造過程中重要的一環，而遊戲會帶來愉悅感受，我認為繪畫過程中最不可或缺的就是愉悅的心情。另外遊戲也可以帶領你回到當下，在現在這個情感疏離的世代，高度發展的科技，電腦及電視螢幕氾濫，繪畫可以是解毒劑，重新連結你與你週遭的人事物。

　　繪畫可以喚起你自身的覺受，繪畫幫助你覺得自己活著，並且跟週遭有密切的連結。

　　這本書中許多的方案是從材料與概念的實驗出發。多年前，我讀到一篇探討有關畢卡索、愛因斯坦、以及愛迪生等創作天才的工作習慣的文章，他們有一個共同特質是非常願意冒險嘗試而不怕失敗，他們習慣在努力解決難題的時候，尋找每一個可能答案。畢卡索在創作出他著名畫作「格爾尼卡」之前，畫了大量的草稿圖。愛因斯坦也有許多筆記本，上頭寫滿了錯誤的方程式，而愛迪生則是歷經了數不清的失敗實驗。這些大發明家都有堅韌的企圖心想要進行探索，而且不允許失敗經驗終止他們的嘗試。

　　我相信如果你給自己機會進行遊戲，將可釋放深藏心中的畫家，因為幾年前，你也是站在畫架前的那個小孩。