Steve Nakamura

STEVE NAKAMURA

2011 年，在日本華納音樂的「UNBORDE」唱片公司旗下，有個女高中生模特兒以歌手的身分出道了，她的名字是「卡莉怪妞 (きゃりーぱみゅぱみゅ)」。

當時她已經開設自己的部落格，內容為風格獨特的自拍照與簡短評語，以原宿為主要活動領域，在同世代的女孩中獲得超高人氣。不過她的魅力已經超越一般模特兒的「主流可愛」。

我在她身上看到無法計算的原始能量。幽默的、古怪的、與年輕人產生共鳴的未知人物角色，並且對自己的視覺影響力具有自覺……。足以說服主流大眾的可愛感和足以吸引非主流族群的奇妙感，在她身上巧妙地共存著。

從卡莉怪妞出道開始的前 5 年，我以藝術總監的身分參與了那 5 年間所有專輯與單曲的視覺設計工作。正如前面所說的，這些視覺設計的原點，就是卡莉怪妞從出道之初就讓人感受到的多彩多姿的魅力。「這個女孩的魅力不僅在音樂方面，她應該也能為視覺的世界帶來新的挑戰。」我順著這樣的直覺，製作了她之後所有的藝術作品。實際上，在這 5 年間一連串的過程中，我想她已經完美地交出誰都無法預料到的作品，並持續不斷的進化。

我們在創作卡莉怪妞的藝術作品時，經常在對抗著通俗、可愛、過於美化的魅力以及過度的 CG 處理。近年來日本音樂業界流傳著「印刷媒體已死」或是「CD 包裝不會暢銷」等竊竊私語，持反對意見的我們試圖正視這些問題。也就是說，對於使用於 CD 中的照片與歌詞寫真本等東西，我們希望能重新發揚它們原本的價值，徹底鑽研實體商品的表現方法。透過這樣的態度，我們針對藝術作品整體，會分別有專屬團隊負責她的音樂、影片、演唱會和 CM ( 電視廣告) 等方面的視覺設計，大家也各自提出了獨特的方向。

我認為現在這個時代，是可以在短時間內就製作出有趣作品，靠時間決勝負的時代。在卡莉怪妞的藝術作品製作現場也不例外，承受著巨大壓力，在可怕的有限時間內，如何找到最精彩的表現方式？我們每天都在為此戰鬥。一旦決定了歌曲的主題與標題，我會立刻依自己的詮釋畫出草圖，決定視覺的參考方向、顏色、地點、氛圍和小道具等等的概念。在獲得卡莉怪妞本人和經紀人的認可後，我會與造型師、妝髮師和攝影師討論所有細節。這段準備時間通常是一個星期，即使久一點，也會在兩個禮拜內執行。然後花半天攝影，從這裡到完成，包含排版在內，會在一個星期內解決。所以說，我們完全沒時間猶豫，當下的直覺相當重要。這本書中介紹的所有藝術作品，全都是在這樣的速度感中製作完成的。

在每個視覺作品背後的共通想法是，要如何在卡莉怪妞原本的世界觀中，持續地增加不同的新元素，去探索連結兩者的方式。說到底，對我這個不在日本而是在加州長大的人來說，或許這就是我探索原宿文化的方法。剛開始接到委託，要我製作代表原宿魅力的卡莉怪妞藝術作品時，我就完全不想和原宿竹下通的角色扮演文化、偶像文化等等有所關聯。但即使是這樣想的我，對原宿的二手衣文化也深感興趣。

要說為什麼的話，因為我認為有了「舊與新」、「東方與西方」這樣不同的元素互相結合，才能產生現在作品中的感性，形成一種獨特的文化。受到這種「原宿風」的啟發，我漸漸會用一種開

放的心態去接受、進入卡莉怪妞的世界觀。我們找了像是 1970 年代爵士樂寫真集使用的藝術作品、昭和時代 (1926~1989) 的西式飯店、古典的維多利亞風婚禮會場、普普藝術、水上芭蕾、奇怪的植物、古董玩具、懸絲木偶、義大利塑膠家具、墨西哥庭園，以及花數千小時從網路搜尋到的各種圖像。從結果來說，雖然大多作品是參考我自己喜好的 1970~80 年代風格，但這並不是全部。像是「過去與未來」、「東方與西方」、「高雅與低俗」、「可愛與怪誕」、「流行和黑暗」……等，加入這麼多種元素所誕生的「對比」，變成所有藝術作品中的重要關鍵。

在大家都已經知道的東西上，增添無限未知的可能。透過接觸卡莉怪妞的世界，我們希望讓大家看見事物新的一面。這個製作的方法論，除了反映當代世界、卡莉怪妞周遭的世界外，當然也包含我自己身邊的世界。由於變化隨時隨地都在發生，無法定義為特定的風格，我們所追求的是對當下這個瞬間的靈活詮釋。另一方面，我在日本的創作現場工作時，每天都會感覺到，有許多人陷入了「可預測性」與「追求完美」的窠臼中。

所謂的「可預測性」，是指透過目前為止的成功案例，運用已知的東西，做出令人安心的新表現。而「要求完美」，則是將照片中不完美的細節加工修正，全部重新來過，並反覆運用那個人個性中既有的「美」的框架。比起那樣的做法，我更想盡可能地將卡莉怪妞原本的表情、動作、肌膚紋理和陰影毫無保留地呈現出來。事實上，就是從這樣的細微之處，讓我們的作品和其他人產生了決定性的差別。對我來說，光只有「酷」和「可愛」的表演一點都不有趣。即使看起來好看，但如果沒有好玩的元素和發揮本人的個性，就無法孕育出令人興奮的藝術作品。由於卡莉怪妞擁有開朗又靈活的幽默感，我們必須在拍攝現場等待她展現出這些魅力的瞬間。這絕不是件簡單的事，但我覺得經歷重重困難和風險後的興奮感，才帶來了創造的魔法。在製作每個藝術作品的過程中，卡莉怪妞她也像是在新點子的遊樂場裡遊玩般，總是樂在其中。

這段從 5 年前開始的旅程，每一個藝術作品都凝結了我們在那個瞬間裡的體驗和即興的靈感。但有趣的是，如果回頭一看，這一切的腳印都是連續的，我們相信每一步都是能超越日本的視覺藝術，讓全世界感到驚喜的。

STEVE NAKAMURA

2011 年，在日本華納音樂的「UNBORDE」唱片公司旗下，有個女高中生模特兒以歌手的身分出道了，她的名字是「卡莉怪妞 (きゃりーぱみゅぱみゅ)」。

當時她已經開設自己的部落格，內容為風格獨特的自拍照與簡短評語，以原宿為主要活動領域，在同世代的女孩中獲得超高人氣。不過她的魅力已經超越一般模特兒的「主流可愛」。

我在她身上看到無法計算的原始能量。幽默的、古怪的、與年輕人產生共鳴的未知人物角色，並且對自己的視覺影響力具有自覺……。足以說服主流大眾的可愛感和足以吸引非主流族群的奇妙感，在她身上巧妙地...

-INTRODUCTION
2011.8 MOSHI MOSHI HARAJUKU
2012.1 TSUKEMA TSUKERU
2012.4 CANDY CANDY
2012.5 PAMYU PAMYU REVOLUTION
2012.10 FASHION MONSTER
2013.1 KIMI-NI 100 PERCENT/FURISODASHION
2013.3 NINJYA RE BANG BANG
2013.5 INVADER INVADER
2013.6 NANDA COLLECTION
2013.11 MOTTAI-NIGHTLAND
2014.2 YUME-NO HAJIMA RING
2014.4 FAMILY PARTY
2014.6 KIRA KIRA KILLER
2014.7 PIKA PIKA FANTAJIN
2015.3 MONDAI GIRL
2015.9 CRAZY PARTY NIGHT-PUMPKINS STRIKE BACK
2016.4 SAI & CO
2016.5 KPP BEST
2016.12 ARTWORK EXHIBITION 2011-2016
INTERVIEW:
STEVE NAKAMURA
KYARY PAMYU PAMYU

-INTRODUCTION
2011.8 MOSHI MOSHI HARAJUKU
2012.1 TSUKEMA TSUKERU
2012.4 CANDY CANDY
2012.5 PAMYU PAMYU REVOLUTION
2012.10 FASHION MONSTER
2013.1 KIMI-NI 100 PERCENT/FURISODASHION
2013.3 NINJYA RE BANG BANG
2013.5 INVADER INVADER
2013.6 NANDA COLLECTION
2013.11 MOTTAI-NIGHTLAND
2014.2 YUME-NO HAJIMA RING
2014.4 FAMILY PARTY
2014.6 KIRA KIRA KILLER
2014.7 PIKA PIKA FANTAJIN
2015.3 MONDAI GIRL
2015.9 CRAZY PARTY NIGHT-PUMPKINS STRIKE BACK
2016.4 SAI & CO
2016.5 KPP BEST
2016.12 ...