本書沒有採用國內美術史論領域研究近現代美術思潮、風格與流派的慣常方式，而是另闢蹊徑，聚焦中國近代美術材料、制度及精神的轉變過程，探討辨析近代中國美術轉型中的歷史細節與深層原因。作者力圖通過對原始材料的爬梳、甄別和闡釋，嘗試回到歷史原境，從“器”（材料）、“用”（制度）、“道”（精神）三個層面，開展精細化的歷史探查，澄清材料、制度及精神在事實上的彼此牽制與砥礪互動的關係，打破了近代美術史書寫的路徑依賴，建構起了一種全新視域下的近現代美術研究範式。
全書分為三篇，每篇又分為若干章節。第一部分“材料篇”從傳統中國畫材料的改良、油畫材料引介、版畫材料的改進等出發，論述了材料的新舊轉換對近代繪畫等專業發展的深刻影響；第二部分“制度篇”，涉及中國近現代美術社會化發展中的繪畫授受制度、美術展觀制度、美術研究保存制度、美術傳播與評價制度等；第三部分“精神篇”主要論述了時代語境中美術觀念的幾大現代性轉變，如書畫觀向美術觀的轉變，“精英化”美術向“大眾化”美術的轉變，等等。
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$ 616 | “器”“用”“道”的變革史：中國近現代美術的材料、制度及精神研究
作者：商勇 出版社：北京大學出版社 出版日期：2024-01-01 語言：簡體中文 規格：平裝 / 454頁 / 19 x 26 x 2.27 cm / 普通級/ 1-1  博客來 - 水彩技法
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圖書介紹 - 資料來源：博客來 評分：
圖書名稱：“器”“用”“道”的變革史：中國近現代美術的材料、制度及精神研究
內容簡介
作者介紹
商勇
南京藝術學院教授，博士研究生導師，美術學院教學與科研副院長；香港中文大學高級訪問學者。主要研究方向為中國近現代美術、美術批評。專著《藝術啟蒙與趣味衝突——第一次全國美術展覽會（1929）研究》獲教育部第八屆高等學校科學研究（人文社科）優秀成果二等獎；《中國美術制度與美術市場》獲江蘇省第十四屆哲學社科優秀成果二等獎。曾獲國家教學成果二等獎、江蘇省教學成果一等獎、江蘇省第十屆教育科學研究（高校哲學社科類）優秀成果一等獎等。主持國家社科基金藝術學專案3項、教育部人文社科基金專案1項等。
南京藝術學院教授，博士研究生導師，美術學院教學與科研副院長；香港中文大學高級訪問學者。主要研究方向為中國近現代美術、美術批評。專著《藝術啟蒙與趣味衝突——第一次全國美術展覽會（1929）研究》獲教育部第八屆高等學校科學研究（人文社科）優秀成果二等獎；《中國美術制度與美術市場》獲江蘇省第十四屆哲學社科優秀成果二等獎。曾獲國家教學成果二等獎、江蘇省教學成果一等獎、江蘇省第十屆教育科學研究（高校哲學社科類）優秀成果一等獎等。主持國家社科基金藝術學專案3項、教育部人文社科基金專案1項等。
目錄
序 言
材料篇
引 言
第一章 利器善事：致用觀念與繪畫工具材料的沿革
第一節 傳統中國畫工具材料的近代改進
第二節 洋畫工具材料介紹、引進與生產
第三節 水彩畫工具材料的引進與技法創新
第四節 鉛筆、鋼筆、炭筆素描及其統禦地位
第五節 硬筆繪畫與時事漫畫的流行
第六節 版畫材料技術的改進與畫譜的傳播師習
第七節 傳統材料的沿革與壁畫的復興
第八節 工具的戰鬥、戰鬥的工具：匱乏中的權宜之計和新藝術的誕生
第九節 近代畫家皆通人：突破材料的界限
第十節 “海西法”、洋畫、擦筆水彩：西畫材質技法的中國化進路
第二章 科學主義與民族主義並行：近代建築材料的新選擇
第一節 新材料的運用與詮釋
第二節 金、木、水、火、土：近代建築材料的新配比
第三章 泥、石、銅：近代雕塑材料的語彙化覺醒
第一節 雕與塑：從減法到加法的塑造方式演變
第二節 泥、石、銅：通過材料外化精神
第四章 工藝美術行業的固守、轉型與再造
第一節 老字型大小的固守：工藝美術材料的停滯和突破
第二節 民國前期工藝美術家職業邊界模糊化趨勢
制度篇
引 言：“美術制度”範疇的內涵與外延
第一章 近代美術制度的頂層設計
第一節 蔡元培的美育思想和民初藝術啟蒙
第二節 超軼政治的藝術教育
第三節 草創上層現代美術體制架構
第四節 國家藝術教育制度設計中的模式衝突
總論
第二章 近現代美術教育制度的嬗變
第一節 引進新式學制相容傳統理念
第二節 美術教學的課程制度嚆矢
第三節 模特事件：寫生制度的客體重置
第四節 從畫譜到石膏模型的知識範式轉變
第三章 觀看的革命：美術展覽體制的發展變遷
第一節 從皇家的秘藏到人民的美展
第二節 美術巡展與藝博會雛形：北京藝術大會的組織機制
第三節 民國時期美術展覽會審查制度的人治困局
第四章 近代官私美術社團組織的制度形態
第一節 近代美術社團組織形成發展的制度土壤
第二節 民間美術社團新模式：教學、研究、展覽、經營
第三節 官辦美術社團與國運同步的發展歷程
總論
第五章 國府藝術統制的兩手：“文藝復興運動”和“新生活運動”
第一節 藝術為宣傳之利器：從“三民主義”文藝到“文藝復興運動”
第二節 “新生活運動”之“生活藝術化”的制度困境
精神篇
引 言
第一章 觀看之殤與工具理性：文化廢墟上的盛魂器
第一節 視覺陣痛中的精神危機
第二節 價值理性抑或工具理性
第三節 卡理斯瑪型人物的造像運動：“君學”的回歸
第二章 城市漫遊者的仰觀俯察：工業化背景中的美術現代性
第一節 飛地：視覺現代性的異度空間
第二節 機械複製時代的藝術作品：靈韻流失與政治道具
第三節 視覺之城與公共空間：“純潔”又“入世”的美術
第三章 科學主義作為信仰：摒棄傳統藝術精神的改良與革命
第一節 “新”與“舊”：“進步論”邏輯下的時間觀念
第三節 民初美術場域對“ 科學主義”信仰的回應
第四章 美術家及美術學科之主體意識的初醒
第一節 從圖畫觀到美術觀：近代美術概念及學科主體性的樹立
第二節 藝術的叛徒：美術家的主體意識與反正統理路
第三節 “ 她者”的言說：女性視角與女性美術
第四節 對西方現代性的批判：傳統藝術精神的世紀救贖
第五章 國族認同的視覺敘事與精神符號
第一節 風景照、鄉土油畫與山水畫：國族認同的地理圖像
第二節 醒獅、猛虎、奔馬、水牛：繪畫中的民族精神象徵
第三節 “中國精神”：20世紀30年代繪畫界的民族主義思潮
主要參考文獻
後記
材料篇
引 言
第一章 利器善事：致用觀念與繪畫工具材料的沿革
第一節 傳統中國畫工具材料的近代改進
第二節 洋畫工具材料介紹、引進與生產
第三節 水彩畫工具材料的引進與技法創新
第四節 鉛筆、鋼筆、炭筆素描及其統禦地位
第五節 硬筆繪畫與時事漫畫的流行
第六節 版畫材料技術的改進與畫譜的傳播師習
第七節 傳統材料的沿革與壁畫的復興
第八節 工具的戰鬥、戰鬥的工具：匱乏中的權宜之計和新藝術的誕生
第九節 近代畫家皆通人：突破材料的界限
第十節 “海西法”、洋畫、擦筆水彩：西畫材質技法的中國化進路
第二章 科學主義與民族主義並行：近代建築材料的新選擇
第一節 新材料的運用與詮釋
第二節 金、木、水、火、土：近代建築材料的新配比
第三章 泥、石、銅：近代雕塑材料的語彙化覺醒
第一節 雕與塑：從減法到加法的塑造方式演變
第二節 泥、石、銅：通過材料外化精神
第四章 工藝美術行業的固守、轉型與再造
第一節 老字型大小的固守：工藝美術材料的停滯和突破
第二節 民國前期工藝美術家職業邊界模糊化趨勢
制度篇
引 言：“美術制度”範疇的內涵與外延
第一章 近代美術制度的頂層設計
第一節 蔡元培的美育思想和民初藝術啟蒙
第二節 超軼政治的藝術教育
第三節 草創上層現代美術體制架構
第四節 國家藝術教育制度設計中的模式衝突
總論
第二章 近現代美術教育制度的嬗變
第一節 引進新式學制相容傳統理念
第二節 美術教學的課程制度嚆矢
第三節 模特事件：寫生制度的客體重置
第四節 從畫譜到石膏模型的知識範式轉變
第三章 觀看的革命：美術展覽體制的發展變遷
第一節 從皇家的秘藏到人民的美展
第二節 美術巡展與藝博會雛形：北京藝術大會的組織機制
第三節 民國時期美術展覽會審查制度的人治困局
第四章 近代官私美術社團組織的制度形態
第一節 近代美術社團組織形成發展的制度土壤
第二節 民間美術社團新模式：教學、研究、展覽、經營
第三節 官辦美術社團與國運同步的發展歷程
總論
第五章 國府藝術統制的兩手：“文藝復興運動”和“新生活運動”
第一節 藝術為宣傳之利器：從“三民主義”文藝到“文藝復興運動”
第二節 “新生活運動”之“生活藝術化”的制度困境
精神篇
引 言
第一章 觀看之殤與工具理性：文化廢墟上的盛魂器
第一節 視覺陣痛中的精神危機
第二節 價值理性抑或工具理性
第三節 卡理斯瑪型人物的造像運動：“君學”的回歸
第二章 城市漫遊者的仰觀俯察：工業化背景中的美術現代性
第一節 飛地：視覺現代性的異度空間
第二節 機械複製時代的藝術作品：靈韻流失與政治道具
第三節 視覺之城與公共空間：“純潔”又“入世”的美術
第三章 科學主義作為信仰：摒棄傳統藝術精神的改良與革命
第一節 “新”與“舊”：“進步論”邏輯下的時間觀念
第三節 民初美術場域對“ 科學主義”信仰的回應
第四章 美術家及美術學科之主體意識的初醒
第一節 從圖畫觀到美術觀：近代美術概念及學科主體性的樹立
第二節 藝術的叛徒：美術家的主體意識與反正統理路
第三節 “ 她者”的言說：女性視角與女性美術
第四節 對西方現代性的批判：傳統藝術精神的世紀救贖
第五章 國族認同的視覺敘事與精神符號
第一節 風景照、鄉土油畫與山水畫：國族認同的地理圖像
第二節 醒獅、猛虎、奔馬、水牛：繪畫中的民族精神象徵
第三節 “中國精神”：20世紀30年代繪畫界的民族主義思潮
主要參考文獻
後記
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