李文環 編撰

前言
一、故鄉往事
二、初履台灣
三、漫話漫畫
四、職業畫家
五、五十年代重要畫展
六、六十年代重要畫展
七、七十年代重要畫展
八、八十年代以後重要畫展
九、海天紀遊
十、雜談
十一、劉銘先生大事年表
十二、著作與畫作典藏概況
十三、鴻文與墨寶摘錄
附錄：平面媒體剪輯
 

自序

　　指畫又名指頭畫，顧名思義，即是以手指為畫具的中國畫。在傳統中國繪畫中，指畫是較晚出現的畫種。據相關研究，指畫的創始人是清代畫家高其佩。高其佩的作品為四方所重，指畫遂蔚為一股風氣，繼起的指畫家為數不少。二十世紀以來，以指畫揚名者，在中國有潘天壽等人；在臺灣，則有鄭月波、容天圻，以及本書的主角者—劉銘先生。

　　劉銘，又名人俊，字洗凡，是山東省安邱望族。幼承庭訓，悉心繪畫。鍥而不捨鑽研指畫六十餘年，舉凡山水、人物、花鳥、草蟲等，皆揮灑自如，墨趣橫生。已故的教育家陳立夫曾題「一指萬能」四字相贈；藝壇大師郎靜山亦曾題贈「指揮皆藝術、萬象在手中」墨寶；藝術評論家費海璣更讚美他：「念年藝苑常無敵，指畫千年第一人」。馬壽華笑稱：「劉銘有大小七支毛筆，運用自如，係以拳、掌、五指可作畫也。」劉銘先生指畫藝術之純青，可見一般。除此之外，劉銘先生的指書也別具特色，原本俊逸的字跡因以手指書寫而更顯蒼勁，而且，反書寫字更是一絕，增添幾許書法的逸趣。其創作過程，揮灑自如，充分展現一指萬能、十指神乎其藝的妙趣風格。指書、指畫是劉銘先生對於臺灣藝壇卓越的貢獻。

　　此外，劉銘的一生乃是戰後外省籍移民的縮影，雖然他出身山東安邱書香世家，不過年幼失怙，接逢中日戰爭的動盪局勢，求學過程艱辛。中國抗戰勝利後，因緣際會於民國三十七年（1948）間獨自來臺，後因兩岸政治關係惡化而與家人失聯，飄泊臺灣。曾擔任記者、從事漫畫，後來放棄穩定的生活而致力指書畫，並熱心社會事務，曾擔任高雄市龍岡親義會創會會長及連任三屆理事長。其一生，無論是指書畫藝術或是他的社會閱歷都值得記錄，以做為學術研究的重要素材與課題。

　　筆者結識劉銘先生是在2010 年7 月間，因為接受高雄市文獻委員會的委託，進行「口述歷史《一指萬能—指畫家劉銘》編纂計畫」，往後至2011 年5 月間，我在他住處向他採訪了21 次，每次約2 小時，這本書其實就是以訪談稿為主要素材，結合相關資料編纂而成。在文獻會原本的規劃中，這項訪談工作最終打算出版一本口述歷史的書籍。無奈，2011 年初高雄縣市合併，文獻會被整併入高雄市立歷史博物館，也因此，我的訪談計畫雖然順利結案，出版卻無疾而終，結案報告書也就被束諸高閣。

　　近來，筆者忙著調查左營舊城北門內的東萊新村，這是一處多數於1950 年間從山東長山八島而來的移民群，也因為要釐清這大時代動盪下的苦難人群，才進一步了解1945-1950 年間山東人移居臺灣的情形。每每執筆撰寫文稿時，就想起同為山東人的劉銘先生，心裡想著，應該找個時間再到府上問候。他的住處就在高雄師範大學正門口對面的大樓，還記得是在10 樓，從他家的陽臺可飽覽高師大的校園。有次經過該大樓，特別趨前向管理員詢問劉銘先生的近況，管理員卻表示沒有此人，後來打手機給他，也沒接通。拜訪也就成為懸念，甚至一想到年事已高的劉銘先生，不祥之感，暗自湧上心頭。前幾天，意外從鄰居畫家陳淑媚女士口中獲知，劉銘先生已於2015 年11 月1日去世，心中無限感慨。感慨過去幾年未能略盡友人應有的問候之意，天涯咫尺的社會距離格外顯得人生諸多無奈。因此，筆者不揣疏漏，逕自將當年的報告書付梓，期能告慰劉銘先生在天之靈。

前言

　　民國九十九年（2010）九月一日，高齡八十三歲的指畫家劉銘先生在中正文化中心雅軒舉行「劉銘999 指畫展」，展出山水、人物、花鳥、草蟲等作品數十幅，珍貴照片、剪報等數十幀。開幕當天，他現場運指寫字、作畫，短短十幾分鐘，信手拈來完成字、畫共三幅，指書畫技藝之純青，令人歎為觀止。民國一百年（2011）元月二十七日至二月二十日，他於高雄市大都會酒店舉行「百年賀歲、新都迎春」畫展，足見其對繪畫藝術的執著與活力。迄今，他仍滿懷傳承指畫的熱忱，並計畫製作數位教學教材，令人讚佩。

　　劉銘先生的畫作是典型的指畫。指畫又稱指頭畫，是傳統繪畫中相當特殊的藝術，最重要的特色是用手指代替毛筆蘸墨勾勒點色來作畫。令人好奇的是，指畫這樣的藝術形式究竟始於何時？在繪畫藝術應該如何定位呢？指畫創始於何時？少數主張始於漢代，多數認為始於唐代，又以名畫家張璪為代表。依據倪再沁的研究，張璪提出「外師造化，中得心源」後，中國繪畫逐漸走向人物、山水、走獸，其脫離建築而分科獨立也才確立。張璪，字文通，唐朝名山水畫家，尤工樹石山水，自撰〈繪境〉一篇，討論作畫之要訣，但失傳。唐朝朱景玄在《唐朝名畫錄》中，將張璪的畫列為「神品下」，更甚於王維的「妙品上」，他說張璪「畫松石山水，當代擅價，惟松石特出古今，嘗以手握雙管，一時齊下，一為生枝，一為枯枝，氣傲煙霞，勢凌風雨。」後來唐代著名繪畫史家張彥遠在其《歷代名畫記》中如此介紹張璪，他說：

　　張璪……初，畢庶子宏擅名於代，一見驚嘆之，異其唯用禿筆，或以手摸絹素。因問璪所受，璪曰，外師造化，中得心源。畢宏於是擱筆。

　　顯然張璪在作畫技巧上，不斷嘗試與突破，使用禿筆或手指作畫，獨創一格而有新詣。

　　自從《歷代名畫記》介紹張璪以手摸絹素的作畫方式，遂被後世傳為中國指畫的源頭。清代畫家鄒一桂（1686-1772）在其《小山畫譜》中如此書寫：

　　唐，張璪即以手畫，畢宏見而驚異之，或問所授，曰：「外師造化，中得心源」。時高且園其佩工指畫，名指頭生活，人物山水禽魚，無不生動。

　　鄒一桂陳述張璪以手作畫，同時也介紹同代高其佩在指畫上的造詣。這樣的書寫框架似乎隱喻著張璪在指畫史上的原創性。因此，方薰（1736-1799）在其《山靜居畫論》中就將指畫的歷史脈絡建構出來，他說：

　　指頭作畫，起於張璪。璪作畫或用退筆，或以手摸絹素而成，畢宏問璪所受，璪曰，外師造化，中得心源。宏為之驚歎，擱筆。王洽以首足濡染抹蹈，後吳偉、汪海雲（案：明代畫家）輩，淋漓恣意，皆其遺法。

　　換言之，方薰的指畫史觀始於唐代張璪，五百年後，有明代的吳偉、汪海雲，後來才是清代的高其佩。

　　然而，中國當代名畫家潘天壽（1897-1971）表示，指畫創作開始應該始於高其佩才是合適的。他說：

　　在清代以前的古畫中看不到指頭畫的畫蹟，在清代以前的古畫論中也看不到指頭畫的名稱和評論，自然不是偶然的事了。所以我認為，以張璪手指抹絹素，作為指頭畫的先續是可以的，作為指頭畫的創始，不但過早，而且是不恰當了。

　　若是如此，指畫的歷史不過三百多年，高其佩才是創成者。

　　高其佩（1671-1734），字韋之，號且園，遼陽人，官至刑部侍郎。依據其孫高秉《指頭畫說》的說法，高其佩八歲時開始學畫，悉心臨摹，十餘年間積畫二簏，弱冠時即苦不能獨創一格。有一日，倦而假寐，夢一老人引他至一土室，室內四壁都是畫，畫中理法無不具備，然而室內除一盂清水外，再也沒有任何畫具，以致無法臨摹，於是便用手蘸水作畫，頗得其神韻。醒後，雖得作畫心法卻無法運之於筆，復又悶悶苦思，有次偶然想起夢中在土室用水之法，因而以手指蘸墨仿作，後來得其神隨，信手拈來頭頭是道，遂放棄舊作，乃創指頭作畫之別詣。張庚《國朝畫徵錄》曾評高其佩畫云：

　　高且園，善指頭畫，畫人物、花木、魚龍、鳥獸，天姿超邁，奇情逸趣信乎而得，四方重之。

　　其傳世之作〈雜畫圖〉、〈乞兒圖〉，現典藏於上海博物館。

　　高其佩之後的清代指畫家形成一獨特系統。依據潘天壽的研究，可分為六類：第一類「親承弟子」，僅甘懷園、趙成穆。第二類「工指頭畫而直接繼承的作家」有高璥、高秉（藏）、李世倬（？-1770）、傅雯、甘士調、朱倫瀚。第三類「工指頭畫曾受影響的作家」有劉錫齡、蔡興祖、明福。第四類「工指頭畫有特殊成績的作家」，如瑛寶等四人。第五類「與高其佩系統無關而工指頭畫的作家」，如吳宏謨等十六人。第六類「工筆畫，兼工指頭畫的作家」等，如鄭德凝等十四人。乾隆、嘉慶以後，兼工指畫者，逐漸增多。著名的「揚州八怪」中的高鳳翰（1683-1749）與李鱓（1686-1762）等也是擅於指畫的畫家。不過潘天壽認為，其中，高秉深得家傳，趙成穆深得高其佩之一體。高秉著有《指頭畫說》專論指畫作法，其中多述乃祖高其佩習畫經過及其畫法等，乃是最早僅存研究指畫的專書。

　　二十世紀，不管在臺灣還是在大陸，用毛筆書寫作畫者至為眾多，而能兼擅指畫者，大陸方面最具代表者是潘天壽。潘天壽，字大頤，號雷婆頭峰壽者，浙江省寧海冠庄人，畢業於浙江第一師範，後師從吳昌碩，中國畫的造詣尤深。民國十七年（1928）國立杭州藝專成立，校長林風眠，潘天壽出任教授，國畫系只他一人，於是他包攬了所有的課程，直到民國十九年（1930）李苦禪（1899-1983）加入，奠下了中國國畫教育的基礎。可惜於文化大革命期間受迫害身亡。他對畫和詩均有非常深入的研究，集畫家、書家、教育家、詩人、學者於一身，畫藝精於寫意花鳥和山水，偶作人物，兼工書法、詩詞、篆刻等，都有很高的造詣。他也擅長指畫，尤其晚年所畫大皆指畫，畫風更顯硬挺、剛勁、渾厚、樸拙。不過，依據鄭明的研究，潘天壽的指畫雖好，可是作品上題跋落款，卻仍用毛筆，這是美中不足之處。可見即使是名家，也未必能善用指頭以致書畫全能。

　　臺灣指畫藝術是於二次大戰後，中華民國政府統治臺灣才傳入。最早傳習指畫者是馬壽華（1893-1977）先生，民國三十六年（1947）四月他隨同魏道明（接替陳儀而為臺灣省政府主席）來臺擔任臺灣省政府委員。民國三十九年（1950）三月，他在臺北市中山堂三樓畫廊舉行個人畫展，展出個人作品八十二幅，其中有指畫二十一幅。據說，他是唸中學時，有一次到北平琉璃廠去逛整排街的古玩字畫店時，見到劉錫齡18的一件指畫作品，當時就深深被畫上的特殊線條所吸引，並且下決心要學習指畫。馬壽華是將指畫藝術引介至臺灣的第一人。此後，民國四十六年（1957）四月間，僑居香港的畫家蕭雲廣在臺北新聞大樓舉行勞軍義展，並作指畫、反書、潑墨畫、沙畫及雕塑等表演。隔年（1958）九月青年劉銘（31 歲）也舉辦個人畫展，筆畫作品、指畫作品參半。民國四十八年（1959）六月，蘇醒在永和鎮溪州戲院舉行指畫畫展，九月於景美鎮公所舉行指畫救災義賣。