作者-Reflections in the post-independent cinema era -FindBook 找書網

內容簡介

　　中國獨立影像在上世紀九十年代開始出現，到2003年陸續在中國的雲南、北京、南京，出現獨立影展，應和著彼時中國公民社會的發展，但可惜的是隨著中國政府對公民社會的打壓，獨立影展在2013年後也「被禁」，隨即轉入地下放映，一直持續到現在。為了紀念曾經的獨立影展的「黃金時代」（2003-2013），檢討獨立影像的過去，展望未來。2023年，在台灣舉辦的「後獨立影展檢討會」，邀請在世界各地的中國獨立導演共30多人，進行線上交流，並形成這本書。書中四輯，分別是：一，對獨立影展史的考古；二，獨立影像作者的個人史；三，影像工作者的具體工作的多角度描述；四，策展人和學者們的不同學術立場闡述。

作者介紹

作者簡介

曹愷

　　藝術家，策展人，藝術與電影學者「映驗場」舊媒體實驗工房主理，英國紐卡斯爾大學華語獨立影像資料館(CIFA)顧問。作為中國第一代錄像藝術家，在1990年代介入實驗媒體與錄像藝術的創作、策展、研究；自2000年起參與中國獨立電影浪潮運動，是具有重要國際影響力的「中國獨立影像展」(CIFF)的創辦人與領導者；曾在不同國家區域策劃過與中國獨立電影、實驗媒體藝術有關的眾多項目，擔任過眾多電影節和藝術展的評審。最新出版物有《童貞時代：中國實驗電影與錄像》(恒河出版社，2023)。

聞海

　　獨立電影導演，策展人，從1996年開始獨立電影創作。主要作品：《軍訓營紀事》、《喧嘩的塵土》、《夢遊》、《我們》、《西方去此不遠》、《凶年之畔》、《女工》、《喊叫與耳語》、《在流放地》、《The Gaze of Exile》等。多次獲得國際電影節獎勵，如：第16屆馬賽國際電影節「喬治斯．德．博勒加德」獎、第28屆法國眞實電影節大獎、第65屆威尼斯國際電影節「地平線單元」評委會特別獎等；2014-2019年在香港創辦中國獨立紀錄片研究會，策劃「決絕：1997年以來的中國獨立紀錄片回顧展」(2017、2018年)；出版著作：《放逐的凝視—見證中國獨立紀錄片》(2016年，臺灣傾向出版)、攝影冊《存在的》(2021年，臺灣田園城市出版)、《影之道筆記》(2023年，臺灣唐山出版)。

熔斷的黃金 / 曹愷
後獨立影像時代狀況 / 王小魯

輯一
從雜技到潛水——北京獨立影像展始末(以海報為脈絡)/ 王宏偉
北京獨立影像展——瓶頸與突破 / 張海濤
栗憲庭電影基金的組織生命史研究 / 李小揀
南京映場——空間的替代與時代的暫停 / 曹愷
中國獨立影像展研究(2003-2017)/顏志堅
雲之南：一個紀錄影展的出生筆記 / 郭凈
邊緣中的邊緣——2001 年至今的北京酷兒影展 / 吳漫
萌芽之時——廈門雙棲影展創辦始末自梳 / 顏志堅

輯二
那十年的青春在影像中度過 / 炭嘆
曾經的獨立影展時代 / 魏曉波
從民間重返民間 / 董鈞
諸眾捕風，徬徨捉影 —— 2013 之後我的電影生命政治的若干實踐及零星斷想 / 高子鵬
在沈默中獨自潛行(2012-2022)/ 林鑫
2016 年後在宋莊的個人創作、策展和社會活動 / 顧雪

輯三
走上紀錄片的道路 / 胡杰
邊生活邊拍攝 / 馮艷
夜行者 / 王笠人
自由電影 / 徐若濤
獨立導演的藝術探索——從個人表達到反思 / 鄒雪平
只是練習 / 李維

輯四
十年之後：獨立電影與中國當代藝術的「電影轉向」/ 董冰峰
何謂紀錄片的「當代藝術轉向」？ / 毛晨雨
為一次流產會議撰寫的備忘錄 / 曹愷
空間的衰落 / 王小魯
為中國獨立影像建檔 / 余瓊

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序

節錄自〈熔斷的黃金——後獨立影像時代的關鍵詞生造〉

曹愷

　　時間回到2017年元月，黃金熔斷的前夜，坐標北京東郊宋莊“栗憲庭電影基金”十周年的慶典晚宴，觥籌交錯之際，或許有人已經隱約預感到這樣的日子不會太多了！但是，誰也沒有料到，這居然就是一個時代終結前的最後一次歡聚。

　　2023年冬月，當我們在雲端重新談論“獨立影像”時，才發現我們曾經擁有過一個短暫的、耀眼的黃金年代——“獨立影像”的黃金年代。黃金是奢侈的、矯情的，也是羸弱的、易熔的；黃金年代是流光溢彩的，也是稍縱即逝的。我們有幸成為其中的親歷者，參與了一次文化運動——“中國獨立電影浪潮”的潮起潮落。如今，我們作為那個黃金年代熔斷後的幸存者，該如何書寫曾經的“獨立影像時代”？又該如何面對已經來臨的“後獨立影像時代”？

　　在黃金熔斷後的今天，無論是身處何方，我們這些曾經的獨立電影人，是否還可以從回顧與梳理的角度、從批判與反思的立場，以“檢討”的姿態呈現各自的自我表達，進而達成某種討論、辨析，最終形成多種觀念、思想——無須是成熟的、更無須是一致的。是為“後獨立影像時代檢討會”存在的原始理念。

　　“後獨立影像時代”的檢討

　　“檢討”一詞，出現在本書的書名，似乎有生造的嫌疑，其實，這是一個過去時態的名詞，銷聲匿跡已經很多年。作為最後一代文革記憶的殘存者，檢討和檢討書，是童年時代經常發生的事，固定的格式與句式幾乎被焊牢在方格練習本上，迄今依舊可以倒背如流。八十年代以後，再也沒有做過任何口頭的“檢討”、沒有寫過任何一份稱之為“檢討”的文本，包括那年學潮之後，也僅僅是被要求寫了一份“事情經過”。

　　重新撿起這個名詞是在2021年10月，大疫時段的某個間隙，我與幾位友人在深圳共同發起了一次名為“向南！向南！”的影像活動。那原本應該是一次南粵影像嘉年華，但出於某種下意識的學術嗜癖，被我硬生生地給掰成了一次會議，聚集起珠三角的一群人——甘小二導演稱之為“獨立影展之殘部”，做了一次集體檢討——“南頭影像檢討會”。

　　為何要稱之為“檢討會”？我們需要檢討嗎？我們要檢討什麽？我們還能檢討什麽？我們該如何檢討？……許多問題在那次會議中僅僅的到有限的應答。

　　如本文開篇所言，在2023年11月至12月，我與王宏偉、王小魯、馮宇、聞海聯合發起了三次雲端會議，基於一種回望與自省的態度，我們一致同意沿用了“檢討會”這個名詞。本書成稿的基礎，就來自這次檢討會上的諸多發言。出於一種更審慎的態度，並未采用錄音稿整理，而是由發言人根據自己的檢討提綱，重新撰稿而。本書文稿的另一個補充，來自2017年以後的部分獨立寫作，有未刊稿，亦有網路上的民刊稿，除卻郭凈先生的一篇外（曾收入於其自寫專著），亦均為非正式出版文本。

　　在編撰成書時，我大致將其輯分為四類“檢討”：輯一，是對獨立影展史的考古，在一種疏離狀態下，重新審視和檢討既往歷史；輯二，是獨立影像的個人史混合自述，打穿了每個人的創作、策展、評審、傳播等工作歷史；輯三，是影像工作者的具體工作的多角度描述——有線性、有切片、有全景、有特寫，貫穿了黃金時代熔斷的前後；輯四，是來自策展人和學者們不同學術立場的闡述，包括了觀念批判、現象解析、方法論研究、檔案收藏等不同檢視方向。

　　檢討的本質是批判，即便是有所肯定的，也是間接的表達，其方式也可能是表現為對相悖事物的批判。這也是貫穿本書的某種氣息——檢討的姿勢、批判的態度、否定的立場。

　　檢討是一種姿態。

　　檢討是一種自省的立場。

　　檢討是對歷史的反動和對未來的警覺。

　　檢討也是一次次歷史的追問——我們是不是當初可以做的更好？雖然無法回到過去，但是如果可以觀照到歷史的盲區，並將之訴諸文本，是否可以能昭示未來？

　　重新審讀我們的歷史文本，厘清某些混沌的概念，厘清某些後獨立影像時代的關鍵詞。如果沒有恰當的名詞可以指稱我們的當下工作、我們的現實狀況、我們的現在時態，我們是否有權力生造一個或多個關鍵詞？為我們自己的書寫、也為這個正在墜落到時代書寫所定義。

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