豐子愷畫片(32幅宣紙彩色水墨複製畫)

導讀

豐子愷的漫畫三趣

　　★畫趣
　　豐子愷是中國漫畫第一人，他取西洋畫的透視法與構圖，以毛筆畫於宣紙上，展現中國畫的「趣」與「意」，創造出中西融合的個人風格。對豐子愷而言，繪畫、文學、書法是一個共同體，密不可分，每當他畫技進展停滯，他便練一段時間的書法，再回去畫畫；每當他畫材靈感枯竭，他便看一段時間的書，從中找出能與現實生活結合的素材。也因此他的畫不只是畫，而是由各種學習、經驗、素養所融合而成的豐氏藝術，饒富趣味，又耐人尋味。
　　
　　★童趣
　　豐子愷總懷著一顆赤子之心，觀察自然萬物，尋找哲理與美，並將這些感動落實在他的作品中。而其中，他特別喜愛從兒童生活裡的小事取材，他們率真、樸實，是「人間最富有靈氣的」，豐子愷總能用他的敏感度與想像力，隨筆就將他們的神情活靈活現的描繪下來。
　　
　　因此，這32幅畫片多是以「兒童」為主角，裡頭不乏豐子愷以自家孩子做模特兒的作品，譬如其中唯一的橫幅漫畫〈一吟十二歲畫像〉，便是在畫他的小女兒，同時也是本套畫片的題字人，豐一吟女士；豐子愷更在一旁題上陶淵明的詩句：「盛年不重來，一日難再晨；及時宜自勉，歲月不待人。」雖是勉勵子女的畫題，但畫中兒童圓潤的臉龐，饒富趣味的神情與姿勢，卻將整幅畫化為一幅溫馨可愛的生活回憶，真實而生動。
　　
　　★詩趣
　　在風格方面，他對自己「漫畫」解釋是：「漫，隨意也。凡隨意寫出的話，都不妨稱為漫畫，因此我做漫畫感覺同寫隨筆一樣。不過或用線條，或用文字，表現工具不同而已。」他三度強調「隨」，貫徹簡單、率真與自然的特點。豐子愷還曾寫過一首詩，完全概括他的藝術追求：
　　
　　泥龍竹馬眼前情，瑣屑平凡總不論。
　　最喜小中能見大，還求弦外有餘音。
　　
　　最好由小見大，有弦外之音，因此無論是從兒童生活，還是從人們身邊瑣事中取材，他往往能勾勒出叫人回味無窮的餘韻，這也讓他的每幅漫畫都恍若一首小詩，描繪出人生意象，堪稱「現代王維」。
　　
　　我們可以見他的作品〈人散後一鉤新月天如水〉，以疏朗簡潔的筆觸，勾勒房舍廊前的景致，廊上有碧綠的竹簾，廊下有木椅、石桌與茶具，留白處一鉤新月，沒特別著墨黑夜，人散後的清幽靜謐卻悄悄流瀉一地，成為一首無聲的詩。