傳統藝術的新視野

　　本書以人的生命自身出發，觀照古往今來的藝術文物，觀想之餘，最終得以理解最豐盛的藝術美感，不是堆砌在華麗的感官與物質享受之上，而是經由時間緩慢的沉澱，和古人慢工細活的琢磨後，所浮現出純粹且樸實的光彩之上。因此，本書是以中國傳統藝術的生活美學為核心，在過去的經書裡爬梳，觀察現今的藝術現象，體悟傳統藝術在時間意識裡流轉，於舊∕新價值的重整中，找到自身的定位。

作者簡介

吳嘉陵

　　現任華梵大學助理教授，畢業於中國文化大學美術系及藝術研究所，又為該校史學博士，專注於跨領域文化與藝術研究。著有《清末民初的繪畫教育與畫家》（秀威出版）、《走過時代的典範：客家私塾老師林漢唐之研究》（秀威出版）及相關藝術文章發表。

序
 
第一章　藝術的社會實踐 
一、探索與形塑──參考的書籍 
二、生活的品味──文人雅集 
三、工藝的實踐──匠師組織 

第二章　仰息於書籍之間 
一、書籍的裝幀美 
二、紙的軼事 
三、紙的製作過程 

第三章　一刻一印起藝術 
一、由刻與印談起 
二、年畫技巧與產地 
三、年畫式微與更新 
四、雕版的藝術──版畫 
五、古籍插圖之美 

第四章　書藏的軌跡 
一、何謂藏書家 
二、藏書家之於書的軼事 
三、藏書的印記──藏書票與藏書印 

第五章　茶、泡茶、泡好茶 
一、文人的茶 
二、茶之美學 
三、陸羽之後的茶事 
四、平民茶事 
五、茶的功效 
六、茶的定位 

第六章　極致的細工 
一、簡說陶瓷 
二、陶瓷的差別 
三、以景德鎮的陶瓷發展為例 
四、極致的細工──雕器 

第七章　走過日治的民間藝術 
一、藝術活動的土壤──文化政策 
二、藝術活動的發展 
三、藝術活動的多元風貌 
四、藝術活動的歷久彌新 

第八章　民間藝術的薪傳 
一、戰後時期的戲曲藝術 
二、早期民俗技藝的訓練 
三、中生代表演藝術的訓練 
四、劇場（團）是民俗藝術的溫床 
五、以歌仔戲為例──談民俗藝術的彈性生存 
六、後臺的真實人生 
七、歌仔戲的沒落與創新 
八、民俗藝術走進現代 

附　錄 
參考文獻